Emily költőnő. Emily dickinson – versek

Emily Dickinson ( Amherst , Massachusetts , USA , 1830 . december 10. – 1886 . május 15. , uo. ), amerikai lírai költő.

Dickinson volt a második a család három gyermeke közül; egész életükben közel maradtak. A fiatalabb nővér, Lavinia a szülei házban élt, és nem ment férjhez, az idősebb testvér, Austin pedig a szomszéd házban lakott, miután feleségül vette barátját, Emilyt. Nagyapja, Samuel Fowler az Amherst College egyik alapítója volt, apja, Edward Dickinson pedig a főiskola pénztárnoka volt (1835-1872). 1853 és 1855 között jogász és kongresszusi tag volt, szigorú és fukar volt a szeretettől, bár nem volt gonosz apa. Emily anyja nem volt közel a gyerekekhez.

Dickinson a Mount Holyoke női szeminárium Amherst High School-jába járt (1847–48). A szemináriumban a szokásos vallási oktatás mellett kötelező volt a hitoktatás, és Dickinsont arra kényszerítették, hogy gyakorló keresztény legyen. A lány azonban ellenállt, és bár sok verse beszél Istenről, haláláig szkepticizmust vallott. Minden kétsége ellenére hajlamos volt erős vallásos érzelmekre; ez a konfliktus különleges feszültséget adott a munkájában.

R.W. Emerson és E. Bronte művei nagy benyomást keltve Dickinson maga is 1850 körül kezdett verseket írni. Irodalmi mentora Benjamin F. Newton volt, egy fiatal férfi, aki apja irodájában tanult jogot. Versei közül csak néhány datálható az 1858 előtti időszakra, amikor kis, kézzel varrott könyvekbe kezdte átírni őket. 1850-es évekbeli leveleiből. élénk, szellemes, kissé félénk fiatal nő képe merül fel. 1855-ben Dickinson nővérével Washingtonba utazott, hogy meglátogassa apját, aki akkor a Kongresszusban tartózkodott. Útközben megálltak Philadelphiában, ahol meghallgatta a híres prédikátort, Charles Wadsworth tiszteletest – ő lesz a "legkedvesebb barátja ezen a földön". Kissé romantikus kép volt; azt mondták, hogy a múltban nagy bánatot élt át, és szószéki ékesszólása csak hangsúlyozta, hogy hajlamos egyedül meditálni. Ő és Dickinson levelezésbe kezdett lelki kérdésekben; talán ortodox kálvinizmusa ezzel szemben jól beindította racionális konstrukcióit. Kemény, szigorú hite megrendítette a jó világról alkotott, Emersonra és más transzcendentalistákra jellemző széplelkű elképzeléseket.

1850-ben Dickinson levelezni kezdett Dr. Josiah J. Hollanddal, feleségével és Samuel Bowlesszal. Holland és Bowles szerkesztette a Springfield Republican (Massachusetts) című újságot, amely az irodalomra, sőt a nyomtatott költészetre összpontosított. A levelezés sok éven át folytatódott, 1850 után Dickinson a legtöbb levelet Mrs. Hollandnak címezte, egy nőnek, aki képes volt tisztelegni szerzőjük kifinomultsága és szellemessége előtt. Dickinson megpróbálta felkelteni Bowles költészetét, és nagy csapást mért rá, amikor a tiszta elméjű, de konzervatív ízlésű ember nem értékelte őket.

Az 1850-es évek végére, a megnövekedett kreatív tevékenység időszakában beleszeretett egy férfiba, akit három levél vázlatában Mesternek nevezett el. Lehetetlen azonosítani őt a költő egyik barátjával, de lehet, hogy Bowles vagy Wadsworth. Ez a szerelem sugárzik verseinek soraiból: „Elvesztették hozzám a jogaikat” és „Micsoda öröm! Micsoda öröm!" Más versek ennek a szeretetnek az összeomlását, fokozatos megtisztulását és Krisztus iránti szeretetté és vele való lelki egyesüléssé való fejlődését mutatják be.

Dickinson versei, 1850-es évek érzetükben és formájukban viszonylag hagyományosak, de körülbelül 1860 óta kísérletezővé váltak nyelvben és prozódiában is, bár metrikus értelemben nagyrészt az egyházi énekek angol szerzőjének, I. Wattsnak, Shakespeare-nek és a King James Bible-nek a költészetén alapulnak. Dickinson uralkodó költői formája a jambikus tricotrain négysor, amelyet Watts egyik könyvében ír le, és amely Dickinson otthoni könyvtárában volt. Sok más költői formához is folyamodott, és bonyolultabbá tette az egyházi énekek legegyszerűbb dimenzióit is, folyamatosan változtatta a vers ritmusát a tervnek megfelelően: néha lassította, majd felgyorsította, majd megszakította. Megújította a versformálást, széles körben használt pontatlan, a valóditól különböző mértékben eltérő rímeket, ami szintén segítette a gondolat közvetítését annak minden feszültségében és belső ellentmondásában. Az aforisztikus rövidségre törekedve megtisztította a költői beszédet a felesleges szavaktól, és gondoskodott arról, hogy a megmaradtak éljenek és pontosak legyenek. Folyékonyan beszélt a szintaxisban, és szeretett egy ismerős szót váratlan kontextusba helyezni, hogy megzavarja az olvasót, magára vonja a figyelmét és rákényszerítse, hogy új jelentést fedezzen fel ebben a szóban.

1862. április 15-én Dickinson levelet és négy verset küldött T.W. Higginson írónak, megkérdezve tőle, van-e "élet" a költészetében. Higginson azt tanácsolta neki, hogy ne publikáljon, de elismerte a versek eredetiségét, és élete végéig Dickinson "mentora" maradt. 1862 után Dickinson visszautasított minden baráti kísérletet, hogy költészetét a nyilvánosság elé tárják. Ennek eredményeként Dickinson életében mindössze hét verse jelent meg, ezek közül öt a Springfield Republican-ban.

Dickinson alkotói tevékenységének csúcsa – mintegy 800 vers – a polgárháború éveire esett. Bár költészetének témáit önmagában kereste, és nem külső körülmények között, a háborús évek riasztó helyzete valószínűleg átragadt munkásságára, növelve annak belső feszültségét. A legnehezebb 1862 volt, amikor barátai távol voltak és veszélyben: Bowles Európában kezelés alatt állt, Wadsworth új plébániát kapott és San Franciscóba utazott, Higginson tisztként szolgált az északiak hadseregében. Dickinson szembetegségben szenvedett, és 1864-ben és 1865-ben több hónapot kellett kezelésben töltenie Cambridge-ben, Massachusettsben. Amherstbe visszatérve nem ment el sehova, és az 1860-as évek vége óta. soha nem ment ki a házon és a szomszédos területen.

A polgárháború után Dickinson költészete hanyatlásnak indult, de egyre inkább arra törekedett, hogy életét a művészet törvényei szerint építse. Leveleiben, melyek olykor a versek tökéletességére is eljutnak, klasszikus aforizmákkal ragadják meg a költő mindennapi tapasztalatait. Amikor például egy ismerőse megsértette, hogy neki és a nővérének kettőért egy levelet küldtek, így válaszolt: „A közönséges szilva már nem szilva. Az udvariasság nem engedte meg, hogy pépnek adjak ki magam, a csont pedig nem az én ízlésem. 1870-re Dickinson már csak fehér ruhát viselt, és ritkán ment ki látogatóba; visszavonulását a nővére féltékenyen őrizte. 1870 augusztusában Higginson meglátogatta Amherstet, és Dickinsont "egy kis hétköznapi nőnek", vöröses és csupa fehérnek nevezte, aki virágokat adott át neki "hívókártyaként", és "puhán, ijedten, zihálva, gyerekes hangon" beszélt.

Dickinson utolsó éveit sok szerettei halála rontotta el. Édesapja és 8 éves unokaöccse, Gilbert legnehezebb halálát szenvedte el, ami a legszívhez szólóbb leveleiben is tükröződött. Lord of Salem (Massachusetts állam) bíró, akibe Dickinson 1878-ban beleszeretett, apja legközelebbi barátja volt. A kedvesének írt leveleinek vázlatai egy gyöngéd későbbi érzésről árulkodnak, amelyet az Úr viszonzott. Jackson, a költő és híres regényíró megértette Dickinson verseinek nagyszerűségét, és sikertelenül próbálta rávenni, hogy nyomtassa ki őket.

Nem sokkal Dickinson halála után nővére, Lavinia úgy döntött, hogy kiadja verseit. 1890-ben jelent meg Emily Dickinson költeményei, T. W. Higginson és M. L. Todd szerkesztésében. 1891 és 1957 között számos más gyűjtemény is megjelent, köztük Dickinson kiadatlan versei.

Dickinson verseinek fő témái a bizalmas otthoni beszélgetés nyelvén a szerelem, a halál és a természet. A költőnő nyugodt, zárkózott élete a házban, ahol született és meghalt, valamint lakonikus költészetének mélysége és intenzitása közötti kontraszt sok szót váltott ki személyiségéről és személyes életéről. Dickinson versei és levelei egy szenvedélyes, intelligens nőt és egy kifogástalan mestert ábrázolnak, aki nemcsak költészetét, hanem levelezését és magát az életet is művészetté változtatta.

25 éves koráig egy korabeli fiatal lányra jellemző életet élt. Nem ment férjhez, és a vénlányok szokása szerint fokozatosan eltávolodott a társadalomtól. Az 1860-as évekre Dickinson szinte visszavonulttá vált, és az 1870-es évek után soha nem hagyta el otthonát. Valószínűleg ezt a formát öltötte magára minden művész magányra való törekvése, hiszen ekkor szentelte magát komolyan a költészetnek. Nem zárható ki, hogy a világ nyüzsgését elutasító vallási remeteség elemei is voltak. Az egyetlen irodalmi személy, akivel kapcsolatot tartott fenn, az író és kritikus T.W. Higginson volt.

A dalszövegeinek teljes gyűjteményével (1775 alkotás) megismerve meggyőződhet arról, hogy ezeknek csak mintegy tizede valódi műalkotás, 25-50 pedig remekmű. Apró versek ezek, amelyek ámulatba ejtik a forma szépségét és a gondolatgazdagságot. Dickinson munkái során több fő témát variál, művei 4 csoportra oszthatók. Az első olyan versekből áll, amelyek művészi kreativitásának alapelveit (gondolati stratégiáját, szavakban való megtestesülését, a „periféria” és a „középpont” arányát a fontos költői témák hierarchiájában) és a költőnő felfogását a költői életről alkotják. világ, pl arról, hogy mi ezen a világon költőileg értékes számára. Elárulja az olvasónak, milyen verseket szeretne írni, és hogyan kell ezeket felfogni. Esztétikai elméletének utolsó pontja - a művészi felfogás - a természetnek szentelt versek második csoportjához kötődik. Közülük a legegyszerűbbben a természeti formák és jelenségek teljes változatosságának lefedésére tesznek kísérletet; amikor kiderül, hogy ez gyakorlatilag lehetetlen, bonyolultabb művekből álló ciklust készít ezeknek a formáknak az eltűnéséről; Továbbá, miután felfedezte magának, hogy az anyag fő tulajdonsága a mozgás, számos eredeti verset ír, amelyekben a természet folyamatként jelenik meg. Ha a külvilág elkerüli a költőt, Dickinson visszatér egyetlen valóságába - a belső világba, amint azt verseinek harmadik csoportja is bizonyítja, ahol az emberi érzelmek két pólusa - az extázis és a kétségbeesés - testesül meg, költőileg sokkal termékenyebbek. mint a mérsékeltebb érzések. Végül, mivel az eksztázis és a kétségbeesés elválaszthatatlan az egyén spirituális törekvéseitől és az elkerülhetetlen végvárástól, elkerülhetetlenül egy újabb témát vezetnek be Dickinson munkásságába - az ember halhatatlanságba vetett reményét, és e szakasz versei a költő életének csúcsát jelentik. munka.

T. Johnson 1955-ben megjelent egy akadémiai gyűjtemény Dickinson verseiből 3 kötetben; 1958-ban háromkötetes kiadást is kiadott leveleiből.

Emily Dickinson több száz csodálatos verse közül, amelyeket olvastam, itt választottam ki a legkedvesebbeket, kiegészítve hozzájuk véleményem szerint kiváló orosz fordítást. Több lefordított vers szerzőjét nem találtam.

Emily Elizabeth Dickinson(1830, Amherst, Massachusetts - 1886, ugyanazon a helyen) – amerikai költő.

Élete során az ezernyolcszázból kevesebb mint tíz verset publikált (a legtöbb forrás héttől tízig nevezi a számokat). Még a megjelentek is komoly szerkesztői átdolgozáson estek át, hogy a versek összhangba kerüljenek az akkori költői normákkal. Dickinson verseinek nincs analógja kortárs költészetében. Soraik rövidek, a címek általában hiányoznak, gyakoriak a szokatlan írásjelek és nagybetűk. Sok költeménye a halál és a halhatatlanság motívumát tartalmazza, ugyanezek a cselekmények hatja át baráti leveleit is.

Bár a legtöbb ismerőse tudta, hogy Dickinson verseket ír, munkásságának mértéke csak halála után vált ismertté.

A pók - magától - forog
Ezüst kacsa -
Lazítson, mint egy táncos
Csillogó gombolyag -
Az ő hivatása a díszítés
Falaink nyomorúsága
Mintha az ürességből - teremtene
Csodálatos kárpitod -
Gondolatból - átszövik az egész világot -
És egy szivárvány - a sötétből -
Úgy, hogy egy óra múlva – lógjon le egy csomóban
Az úrnő seprűjéből -

(per. Grigorij Kruzskov)

A Dickinson család tiszteletreméltó pozíciót töltött be Amherstben, Massachusettsben. A költő nagyapja volt az egyik alapítója az Amherst College-nak, ahol apja pénztárosként dolgozott, egyidejűleg ügyvédi és politikai tevékenységet folytatott – egyszer még az Egyesült Államok Képviselőházába is beválasztották. A felnőtt gyerekek nem repültek ki a fészekből: az idősebb testvér, Austin, miután megnősült, a szomszéd házban lakott, a húga, Lavinia Emilyhez hasonlóan nem ment férjhez.

Emily Dickinson fiatalságának fő eseménye nyilvánvalóan egy fiatal ügyvéddel, Benjamin Newtonnal való barátság volt, aki az apja irodájában praktizált. Irányította az olvasást, megtanított csodálni a nagy költészetet, megérteni a világ szépségét és nagyságát. 1850-ben elhagyta Amherstet, és három évvel később meghalt. Sokkal később Dickinson így emlékezett vissza: "Amikor még csak lány voltam, volt egy barátom, aki megtanított a halhatatlanságra, de túl közel merészkedett hozzá, és soha többé nem tért vissza."

A Newtontól való elszakadás során Emily kifejlődött az ötlet, hogy életét a költészetnek szentelje. De egy idősebb barátja halála után verseinek forrása kiapadt. Új lélegzet érkezett az 1850-es évek végén, a negyvenéves philadelphiai pappal, Charles Wadsworth-szel folytatott levélromán tetőpontján. Legyen szó szerelemről, érzelmi kötődésről vagy misztikus közelségről, egy dolog világos – ez egy kivételes intenzitású érzés volt. Ez igazi kreatív robbanást idézett elő: a becslések szerint mindössze három év alatt, 1862 és 1864 között több mint hétszáz verset írt.

Ugyanebben 1862-ben történt, hogy Emily Dickinson levelezést kezdett a híres New England-i íróval, Thomas Higginsonnal, aki hosszú évekig állandó levelezője és „költészetmentora”, valamint első versesgyűjteményének kiadója lett – de miután a költőnő halála.

A „költői mentor” szavakat azért tettem idézőjelbe, mert kapcsolatuk sajátos volt: Emily minden levélben értékelést és tanácsot kért Higginsontól, alázatos tanulónak nevezte magát, de soha nem fogadta meg a tanácsát, és továbbra is mindent a maga módján csinált. És rámutatott a verseinek hibáira és hibáira - helytelen ritmusokra és rímekre, furcsa nyelvtanra - mindenre, ami Dickinson egyénisége, sok tekintetben újító modora, és amit csak a 20. század kritikusai voltak képesek megfelelően értékelni.

Emily Dickinson irodalmi öröksége körülbelül tizennyolcszáz költemény, amelyek nagy részét a halála után egy komódban találták meg, valamint három levélkötet, amelyek közül sok nem kevésbé figyelemre méltó, mint az ő versei.

Grigorij Kruzskov

(E.D. saját versfordításainak előszavából)

**************************************** **************************************** ******************

***
Azt mondják, hogy "az idő csillapít" -
Az idő soha nem csillapított...
A valódi szenvedés megerősít
Ahogy Sinews teszi, a korral

Az idő a baj próbája,
De nem orvosság -
Ha ez bebizonyosodik, az is bizonyítja
Nem volt Malady...

Azt mondták: "Az idő gyógyít."
Soha nem gyógyul meg.
Szenvedés, mint az izmok
Csak az évek erősödnek meg.

De az idő olyan, mint egy próba
Azoknak, akik túlélték.
Könnyebb lett az évek során?
Nos, ez azt jelenti, hogy nem volt beteg.

(fordítás?)

Túl kevés a reggel,
Túl kevés az éjszaka.
Szállás nem adható
Az örömökért
Akik azért jöttek a földre, hogy maradjanak,
De nem talált lakást
És lovagolj el.

Itt túl rövidek a nappalok
Az éjszakák pedig szűkösek
Tehát megtehetik
Fókusz
Öröm, hogy itt akartak élni,
De nem talált menedéket
És elrepültek.

(ford. Leonyid Sitnik)

Az utat Hold és csillag világította meg...
A fák fényesek és csendesek voltak…
Leírtam – a távoli Fény által
Utazó a dombon –
Mágikus merőlegesekhez
Felemelkedő, bár Terrene –
Ismeretlen a csillogó végső –
De beszívta a fényt…

Csillag a mező fölött – és a hold
Ezüstölte a lejtőt -
A távoli utazó a dombon
Ragyogással körülvéve -
Milyen magasságokban viharzik...
A síkság szomorú fia?
De ez a távolság és a tejszerű fény -
Igazolta - egyet -

(per. Grigorij Kruzskov)

Minden elrontott Faith helyrehozására
Tűvásár van
Bár a látszat nem utal rá
„A levegőben van

És bár nem viselnek
Mintha soha nem Tore
"Tényleg nagyon kényelmes
És tágas, mint korábban

Szépen foganni
Szakadt hit -
Kell egy láthatatlan szál -
A levegőből - pl.

Láthatatlan tűöltés -
Nézze meg - milyen okos -
És megint sértetlen...
Úgy ragyog, mint egy új dolog!

(per. Grigorij Kruzskov)

Mennyit jelent a jelen pillanat
Azoknak, akiknek "nincs több"
A Fop - a ponty - az ateista -
Tételjen fel egy egész üzletet
Egy pillanat alatt sekély perem
Míg ingázott Lábuk
Az örökkévalóság áradatai
Mindent megtenni, kivéve az elárasztást -

Mennyit jelent azoknak egy pillanat
Aki csak bennük gazdag!
Rake - Dandy - Ateista -
Becsben tartott - mint egy kincs -
Egy röpke pillanat -
Amíg a lábadnál
Forr - elárasztja őket -
Halhatatlanság patak -

(per. Grigorij Kruzskov)

Egy szó hanyagul esett egy oldalra
Stimulálhatja a szemet
Örökvarrással hajtva
A ráncos készítő hazugság

Fertőzés a mondatban tenyészik
Belélegezhetjük a Kétségbeesést
Évszázados távolságokban
A maláriától -

Egy véletlenszerű sor
Néha megakad a szem -
Amikor az alkotó hideg és nyom -
A kifejezések fertőzése erős -

És egész évszázadok után,
Talán lélegezni fogsz...
A kétségbeesés ködje -
A malária kiráz.

(per. Grigorij Kruzskov)

Egy ékszert tartottam az ujjaimban -
És elment aludni -
A nap meleg volt, és a szelek kellemesek voltak -
Azt mondtam "" Twill keep" -

Felébredtem - és megcsíptem az őszinte ujjaimat,

A drágakő eltűnt...

És most egy ametiszt emlék

Csak az enyém -

Ametisztet szorítottam a kezembe -
És lefeküdt -
- Ő az enyém - suttogtam álmomban -
Nincs benne gonoszság."
Felébredtem - hol van a talizmánom?
Eltűnt - álomban -
Csak ametiszt szomorúság -
Nekem maradt -

(per. Grigorij Kruzskov)

Ha ősszel jönnél,
Elsimítanám a nyarat
Félig mosollyal, félig elfordulva,
Ahogy a háziasszonyok teszik, egy légy.

Ha látlak egy év múlva,
Golyóba forgatom a hónapokat ---
És tedd mindegyiket külön fiókokba,
A félelem miatt a számok összeolvadnak ---

Ha csak évszázadok, késve,
A kezemen számolnám őket,
Kivonva, amíg az ujjaim le nem esnek
Van Dieman földjére,

Ha biztos benne, amikor ez az élet véget ért ---
Ennek a tiédnek és az enyémnek kell lennie
Odadobnám, mint egy kérget,
És vedd az örökkévalóságot ---

De most bizonytalan a hossza
Ebből az, hogy
Engem úgy izgat, mint a Goblin Bee ---
Ez nem jelenti ki --- a csípés.

Suttogd, hogy ősszel jössz -
És ecsetelem a nyarat
Mint egy megunt darázs
Az ablakhoz tapadva
És ha várnod kell egy évet -
A számolás felgyorsítása érdekében
Golyóba forgatom a hónapokat
És beteszem őket a komódba.
És ha évszázadok állnak előttünk,
Várni fogok – legyen
A korok felhőkként lebegnek
A tengerentúli paradicsomba -
És ha a találkozás elrendeltetett
Nem itt, egy másik világban,
letépem az életet - mint a héjat -
És az örökkévalóságot választom -
De én - sajnos - nem ismerem a kifejezést
És a nap a ködben rejtőzik -
A várakozás pedig olyan, mint a darázs
Éhes – szarkasztikus.

(per. Grigorij Kruzskov)

Olyan alacsonyra esett - tiszteletemre -
Hallottam, hogy a földbe csapódott...
És darabokra a Stones-on
Az elmém mélyén -
Mégis a Sorsot hibáztatta, aki elvetette - Kevésbé
Minthogy elítéltem magam,
Plated Wares szórakoztatására
A szelet polcomon -

Olyan alacsonyra esett - a szememben -
Láttam - ahogy ő -
Hirtelen darabokra tört -
Szomorú csengetés -
De nem az volt a sors, hogy szidtam -
És csak saját magát -
Amit felemelt, az egy olyan tárgy,
Ilyen magasságba -

(per. Grigorij Kruzskov)

Nem mindenki hal meg korán, fiatalon...
A sors érettsége
Egyformán teljesül
Korokban, vagy egy éjszaka –

Egy Hoary Boy, tudtam, hogy leesek
Egész termetű – oldalt
A Fourscore Juniorról – ez törvény
Nem időszak – az meghalt.

Nem mindenki, aki fiatalon halt meg
Idő előtt fonnyadt -
Van egy fiatalember - ősz hajú,
Gyerekes – öregember.
A sors teljesíti
Akinek sikerült önmaga lenni -
Törvénykönyv, nem évek
Dönti – ki érett.

(per. Grigorij Kruzskov)

Felhalmozódni, mint a Mennydörgés
Aztán morzsold el a nagyot
Míg Minden teremtett elrejtőzött
Ez - költészet lenne -

Vagy a szerelem – jön a két egyidős –
Mindketten és egyik sem bizonyítja...
Tapasztalja meg bármelyiket és fogyasszon -
Mert senki sem látja Istent és nem él,

Halmozd fel a világokat - mint mennydörgés -
És fújd porba őket -
Úgy, hogy mindenki és minden megborzongott -
Ez a költészetről szól...

És a szerelemről - egyenlőek -
Mindkettő - Flash -
És - Sötétség - aki látta Istent -
Ez nem lesz életben...

(per. Grigorij Kruzskov)

A haldoklóknak csak kevésre van szükségük, kedves,
Egy pohár víz minden,
Egy virág feltűnő arca
Hogy megjelöljük a falat,

Egy rajongó talán egy barát sajnálata
És az a bizonyosság
Nincs szín a szivárványban
Vedd észre, ha elmentél.

Mire van szükségünk a halál órájában?
Az ajkaknak - egy korty víz,
Szánalomra és szépségre -
Egy virág van az éjjeliszekrényen
Egy búcsú pillantás - halk sóhaj -
És - hogy valaki szemébe -
Mostantól az égbolt színe kifakult
És a hajnal fénye kihunyt.

Egy szó halott
Amikor azt mondják,
Egyesek szerint.
Csak mondom
Élni kezd
Azon a napon.

A gondolat meghal, mondják
Csak beszélt.
És megmondom
Mi ez a pillanat
Megszületett.

EMILY DICKINSON

Kedves Jerome Salinger, Harper Lee és Thomas Pynchon, nézzétek meg! Az irodalmi remeték panteonjában mindannyian másodikok vagytok. Az első a massachusettsi Amherstben élő szerény költőé, aki jóval azelőtt életre keltette a remete írót, hogy három, a rivaldafényt elkerülő író megszületett volna.

Emily Dickinson mennyire szerette a magányt? Olyannyira, hogy gyakran "látogatott" barátok beszélgettek velük az ajtón keresztül, a szomszéd szobában tartózkodva. Olyannyira, hogy amikor meglátta, hogy idegenek közelednek a házához, sikoltozva elszaladt: „Janet! Szamarak!" (idézet David Copperfieldtől, kedvenc regényétől). Olyannyira, hogy azok a barátok, akik hosszú utat jártak be, hogy láthassák, gyakran nem érzik kedve a kommunikációhoz. – Emily, te átkozott gazember! - Dickinson az egyik ilyen helyzetben szidta barátját, Samuel Bowles-t. - Hagyd abba a hülyéskedést! Magából Springfieldből jöttem hozzád, úgyhogy azonnal szállj le!" Emily feladta, elhagyta a szobáját, és mintha mi sem történt volna, beszélgetni kezdett Bowlesszal.

Miért volt Dickinson ilyen öröme a remeteségben? Az ilyen kérdésekre általában kitérően válaszolt, gesztusokkal ábrázolva, hogyan zárkózott be a szobájába, és világossá tette, hogy egy ilyen kulcselforgatás a maximális szabadság kifejeződése. Egyesek a világból való menekülését a boldogtalan szerelem pszichológiai következményeivel társítják. Mások úgy vélik, hogy így reagált kutyája, Carlo halálára, aki mindig elkísérte Emilyt a város körüli sétáira. Talán csak megpróbálta elkerülni az istentiszteleteket. „Vannak, akik megtisztelik a vasárnapot azzal, hogy elmennek a templomba” – jegyezte meg egyszer Dickinson –, én pedig azzal, hogy otthon maradok. Bármi is legyen az oka, a költő 1869-ben nyíltan kijelentette: "Soha nem hagyom el apám földjét, és nem lépek be más házba vagy városba." És ezt a fogadalmat élete végéig betartotta.

Hogy őszinte legyek, Emily Dickinson elszigeteltsége a világtól nem volt olyan abszolút. Továbbra is ponton keresztül kommunikált barátaival és rokonaival. A boldog háziasszony szerepét játszotta - kenyeret sütött, gondozta a kertet és az üvegházakat, vigyázott ágyhoz kötött édesanyjára. Megpróbált kapcsolatot teremteni a szomszéd gyerekeivel is, a második emeleti ablakból leeresztette őket egy kosárban mindenféle finomsággal. Emily néha elhagyta a házat, és részt vett a játékaikban, de amint észrevette egy felnőtt közeledését, azonnal elmenekült, és újra feloldódott a sötétség és a magány világában.

Egyébként tényleg sötét világ volt – szó szerint és átvitt értelemben is. A modern kutatók úgy vélik, hogy Dickinson reumás lázban szenvedett - ez a szem íriszének fájdalmas gyulladása, amely arra kényszerítette őt, hogy kerülje a fényt. Dickinson a Mount Holyoke College női szemináriumába járt, de amikor felkérték, hogy aláírja a keresztény hithez való ragaszkodási esküt, megtagadta, és otthagyta az iskolát. Mivel Emily nem talált vigaszt tanulmányaiban vagy vallásában, a költészet felé fordult. Dickinson mintegy kétezer névtelen, tömör és homályos verset írt, saját egyedi szintaxisát és írásjeleit használva. A költőnő élete során csak néhány mű jelent meg, és ezek sem váltottak ki széles körű visszhangot. A kritikusok kigúnyolták "verseinek összefüggéstelenségét és formátlanságát", és Dickinsont "különc, álmodozó, félig írástudó remeteként írták le, aki New England egyik magvas falujában él, és aki nem hagyhatja figyelmen kívül a gravitáció és a nyelvtan törvényeit büntetlenül". " Az At-Lantic folyóirat egyik rovatvezetője még kevésbé volt visszafogott jelzőiben: "Ezek a versek egyértelműen egy túlérzékeny, visszahúzódó, uralkodni nem tudó, bár jól nevelt hisztis vénlány tollába tartoznak."

Nem meglepő, hogy a költőnő halála után parancsot adott minden művének elégetésére. Húga, Lavinia megpróbálta teljesíteni Emily akaratát, de miután már több száz papírt és levelet felgyújtott, kinyitotta a költőnő íróasztalának egyik fiókját, és talált egy kézimunkadobozt, amely több mint ezer kézzel írott verset tartalmazott – néhányat a hátuljára firkáltak. a receptek közül, mások csak néhány régi papírdarabon. Egyik versnek sem volt címe vagy sorszáma, sok csak töredéke volt valami nagyobbnak. Könyörületes szomszédja, Mabel Loomis segítségével Laviniának sikerült felkészítenie őket a publikálásra. Emily Dickinson első kis versgyűjteménye 1890-ben jelent meg. Öt hónap alatt hat példány kelt el. Több mint húsz év telt el azóta, hogy a gyönyörű amhersti nő menedékébe bújt a világ elől, és végül az életről, halálról, Istenről és a képzelet erejéről szóló legbensőbb gondolatai az egész világ tulajdonába kerültek. Fél évszázaddal később Dickinson belép Amerika legnagyobb költőinek panteonjába.

FEHÉR CSODA

A fennmaradt dagerrotípiák közül egy sápadt, sovány és teljesen ártalmatlan külsejű nő néz ránk. Tudta azonban, hogyan kell idegesíteni az embereket. „Senkivel nem találkoztam, aki ilyen módon kiszívta volna a szellemi erőmet” – vallotta be Thomas Wentworth Higginson, irodalmi mentora az első találkozás után Emilyvel. - Yak egy ujjal sem érintette meg, és ennek ellenére úgy tűnt, hogy a fenékig lecsapott. Örülök, hogy nem vagyunk szomszédok." Dickinson modorának talán legjobb példája a legendás, teljesen fehér ruhái voltak – talán a bűn puritán felfogásának finom utalásaként szolgáltak, vagy talán csak ürügyet adtak arra, hogy ne hagyják el a házat, és ne menjenek el drága szabókhoz. Bármi is volt a valódi ok, Dickinson a végsőkig hű maradt hófehér ruhásszekrényéhez. Halála után fehér flanel lepelbe öltöztették és fehér koporsóba temették.

CSAK LÉPÜLJ, és MEGHALLNI...

Az a közhiedelem, hogy Dickinson szinte bármely verse elénekelhető a "Texasi Sárga Rózsa" vagy az "Amazing Grace" vallási himnusz dallamára. Talán a látó költő térben és időben közvetít felénk valamilyen jelet? Nem, nem valószínű. Csak annyi, hogy a legtöbb műve jambikus tetraméterrel íródott, ugyanazt a ritmust használják az említett dalokban is.

"L" BETŰ SZÓ

Amikor a szomszédok Dickinsont „tehetségesnek, de nem úgy, mint mindenki másnak” nevezték, talán nem is sejtették, mennyire igazuk van. A tudósok egyre gyakrabban hangoztatják azt az álláspontot, hogy Amerika kedvence, a költő, a kékharisnya valójában egy rejtett leszbikus volt. Emily Dickinson állítólagos titkos életének bizonyítékaként a leszbikus elmélet hívei nehéz kapcsolatát említik Susan Gilbert tanárnővel, aki 1856-ban feleségül vette Austin költő testvérét. Dickinson és Gilbert szokatlanul közel álltak egymáshoz. Leveleket váltottak, amelyek közül sok szerelmes cetlinek tűnt. Íme, amit Emily írt leendő menyének 1852 áprilisában:

„Édes óra, áldott óra, hogyan szállíthatnám el hozzád, vagy visszahozhatnék ide legalább egy kis időre, csak egy rövid csókra, csak suttogni… Egész nap ezen gondolkodtam, Susie és én” Már nem félek semmitől, és amikor elmentem a templomba, ezek a gondolatok annyira elhatalmasodtak bennem, hogy egyáltalán nem jutott hely a lelkész szavaihoz. Amikor azt mondta: "Mennyei Atyánk", azt gondoltam: "Ó, édes Sue." - A szerelemre és rád gondolok, és a szívem megtelik melegséggel, és eláll a lélegzetem. Most nincs nap, de érzem, hogy a napfény behatol a lelkembe, és bármikor nyárrá változik, és minden tövis rózsává. És imádkozom, hogy ez a nyári nap ragyogjon Távolságomra, és a körülötte lévő madarak is énekeljenek!"

És mit gondolt maga Susan Gilbert az ilyen lelkes beszédekről? Soha nem fogjuk megtudni. Emily halála után a Dickinson család elégette Susan összes levelét a költőnek. Talán attól tartott a család, hogy kiderül az igazság a két rokon kapcsolatáról?

ÍRJ ARRÓL, HOGY NEM TUDOD

A jól ismert írói szabály: "Csak azt írd, amit tudsz" nem vonatkozik Emily Dickinsonra. Néhány versében a tenger partját írja le, és végül is Dickinson még soha életében nem járt tengeren.

EMILY DICKINSON OLYAN NÉPTELEN VOLT, HOGY A ZÁRT AJTÓN KERESZTÜL AZ ORVOSOKAT „VIZSGÁLJUK” KI.

MENTOR ÉS DIÁK

Több mint száz év telt el Dickinson halála óta, és a tudósok még mindig nem tudták biztosan kideríteni, ki bújik meg a titokzatos „mentor” megszólítás mögött, amely a költőnő szenvedélyes szerelmes leveleinek egész sorában található. valamivel harminc felett volt. Feltételezik, hogy az üzenetek címzettjének azonosítása után (nyilván egy nála jóval idősebb férfi szeretőről van szó), sokkal könnyebb lesz megfejteni Dickinson költészetének pszichoszexuális hátterét. A "Kedves Mester" cím jelöltjei között szerepel Charles Wadsworth tiszteletes, egy philadelphiai pap; Samuel Bowles, egy springfieldi újság szerkesztője; és William Smith Clark professzor, a Massachusetts Agricultural College alapítója és elnöke.

HŰSÉG A SZAVADHOZ

Dickinson még a halál küszöbén sem árulta el visszahúzódó életmódját. Amikor a jáde gyógyíthatatlan formájával gyanúsították, csak a félig zárt ajtón keresztül engedte az orvosnak, hogy megvizsgálja.

HÍVJON KÖRÜL

Dickinson láthatóan érezte, hogy közeleg a vég. Nem sokkal halála előtt sietve küldött egy összefirkált cédulát unokatestvéreinek, Louis-nak és Frances-nak: „Kis unokatestvérek, a nevem visszatért. Emily". Ez a rövid búcsú: „Visszajött a nevem” – lett a költőnő sírfelirata.

Csendes, de könyörtelen

Egyszer Amerika leghallgatottabb elnöke, Calvin Coolidge járt Amherstben, meglátogatta a nagy költő házát, és csalódott volt – ha persze hagyományosan lakonikus kommentárja csalódottságot fejez ki. A költő otthonában tett hosszú és részletes körbejárás után az elnök több ritka és értékes Dickinson-kéziratot megvizsgálhatott, mire a Néma Kálvin így válaszolt: „Tollal írva, ugye? És én diktálok."