เครื่องประดับและลวดลายสำหรับทุกโอกาส เครื่องประดับดอกไม้ - ดั้งเดิมและน่าดึงดูด! เครื่องประดับคืออะไร

สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐ

อาชีวศึกษาระดับประถมศึกษา

สถานศึกษาอาชีวศึกษาหมายเลข 24 ใน Sibay

การพัฒนาบทเรียนอย่างมีระเบียบวินัย

"พื้นฐานขององค์ประกอบและวิทยาศาสตร์สี"

ในหัวข้อ: « เครื่องประดับ. ประเภทของเครื่องประดับ "

พัฒนาโดย: ปริญญาโทสาขาคุณสมบัติ p / o I

จี.เค. ไซนูลินา

หมายเหตุอธิบาย

วัฒนธรรมโลกสมัยใหม่เป็นเจ้าของมรดกอันยิ่งใหญ่ในสาขาวิจิตรศิลป์ทุกประเภท การศึกษาอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสถาปัตยกรรม ภาพวาด ประติมากรรม และการตกแต่งและศิลปะประยุกต์ เราไม่สามารถละเลยอีกด้านหนึ่งของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ มันเป็นเรื่องของเครื่องประดับ การใช้บทบาทของสิ่งนี้หรือวัตถุนั้น เครื่องประดับ (Latin Ornamentum - การตกแต่ง) ไม่สามารถอยู่แยกจากกันนอกงานศิลปะบางอย่างได้ แต่ได้ใช้ฟังก์ชั่น งานศิลปะก็คือตัววัตถุที่ประดับประดาด้วยเครื่องประดับ

จากการศึกษาบทบาทและหน้าที่ของเครื่องประดับอย่างละเอียดถี่ถ้วน เห็นได้ชัดว่าความสำคัญในระบบวิธีการแสดงออกของงานศิลปะนั้นยิ่งใหญ่กว่าฟังก์ชั่นการตกแต่งอย่างมาก และไม่ได้จำกัดอยู่เพียงลักษณะเฉพาะที่ใช้เพียงอย่างเดียว ต่างจากสี พื้นผิว พลาสติก ซึ่งไม่สามารถอยู่ภายนอกวัตถุบางอย่างได้โดยไม่สูญเสียภาพ เครื่องประดับสามารถเก็บรักษาไว้ได้แม้จะเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยหรือเมื่อวาดใหม่ นอกจากนี้ ความมั่นคงยังมีอยู่ในลวดลายประดับจำนวนหนึ่ง ซึ่งช่วยให้แรงจูงใจบางอย่างสามารถใช้ได้ในระยะเวลานานและกับวัตถุต่างๆ ในวัสดุต่างๆ โดยไม่กีดกันตรรกะของรูปแบบการประดับ

เครื่องประดับเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมวัตถุของสังคม การศึกษาอย่างระมัดระวังและการพัฒนามรดกที่ร่ำรวยที่สุดขององค์ประกอบของวัฒนธรรมศิลปะโลกนี้มีส่วนช่วยในการศึกษารสนิยมทางศิลปะการก่อตัวของความคิดในด้านประวัติศาสตร์วัฒนธรรมทำให้มีความสำคัญมากขึ้น โลกภายใน... การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของศิลปะการตกแต่งและไม้ประดับของยุคก่อน ๆ เสริมสร้างการปฏิบัติของศิลปินร่วมสมัยและสถาปนิก

หัวข้อบทเรียนเครื่องประดับ. ประเภทของเครื่องประดับ

วัตถุประสงค์ของบทเรียน 1. ทำความคุ้นเคยกับเครื่องประดับกับประเภทของเครื่องประดับ บอก

เกี่ยวกับโครงสร้างของเครื่องประดับเกี่ยวกับความหลากหลายและความสามัคคีของไม้ประดับ

แรงจูงใจทางจิตของประเทศและประชาชน

2. การก่อตัวของทักษะและความรู้ พัฒนาทักษะการวิเคราะห์

เตียงสร้างการเชื่อมต่อและความสัมพันธ์ พัฒนาทักษะ

วางแผนกิจกรรมของคุณ ความทรงจำของนักเรียน

๓. เพื่อปลูกฝังมิตรไมตรี สร้างข้อความ

โดดเด่น มีความรับผิดชอบ และเด็ดขาด

ประเภทบทเรียนบทเรียนในการโพสต์สื่อใหม่

การสนับสนุนด้านการศึกษาและระเบียบวิธีวิจัยและ สมอ.หนังสือเรียน "วิจิตรศิลป์" ของ NMSokolnikov, "พื้นฐานขององค์ประกอบ", ภาพประกอบ, การทำซ้ำของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

ระหว่างเรียน

1. ช่วงเวลาขององค์กร

ก) การตรวจสอบการเข้าชั้นเรียนของนักศึกษาตามวารสาร

b) การตรวจสอบลักษณะที่ปรากฏ;

c) การตรวจสอบความพร้อมของอุปกรณ์การศึกษา

2. ตรวจการบ้าน

โพลหน้าผาก:

ก) coloristics (วิทยาศาสตร์สี) คืออะไร?

b) บอกเราเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการพัฒนาวิทยาศาสตร์สี

ค) เลโอนาร์โด ดา วินชีมีส่วนสำคัญต่อประวัติศาสตร์การพัฒนาสีอย่างไร?

d) บอกเราเกี่ยวกับแนวคิดของ Leonardo da Vinci เกี่ยวกับแถวดอกไม้หกสี

จ) Newton, Roger de Piel, M.V. Lomonosov และ Runge มีส่วนสนับสนุนอะไรในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวิทยาศาสตร์สี?

3. การสื่อสารของวัสดุใหม่

เครื่องประดับคือรูปแบบที่อิงจากการสลับจังหวะและการจัดเรียงองค์ประกอบอย่างเป็นระเบียบ

คำว่า "เครื่องประดับ" มีความเกี่ยวข้องกับคำว่า "การตกแต่ง" เครื่องประดับประเภทต่อไปนี้มีความโดดเด่นขึ้นอยู่กับธรรมชาติของแรงจูงใจ: เรขาคณิต, พืช, ซูมอร์ฟิค, มานุษยวิทยาและรวมกัน

จังหวะในเครื่องประดับคือการสลับองค์ประกอบของลวดลายในลำดับที่แน่นอน

ลวดลายสามารถแบนและสามมิติได้ รูปแบบแบนๆ ถูกสร้างขึ้นโดยการวางรูปร่างหนึ่งทับอีกรูปร่างหนึ่งโดยสมบูรณ์หรือบางส่วนโดยการแทรกซึมของรูปร่างเหล่านี้

รูปแบบแบนสามารถทำซ้ำได้หลายครั้ง การทำซ้ำนี้เรียกว่า แรงจูงใจ หรือ สายสัมพันธ์

เครื่องประดับที่พบมากที่สุดคือริบบิ้นตาข่ายและปิดตามองค์ประกอบ

เครื่องประดับริบบิ้น (แถบ) สร้างขึ้นจากองค์ประกอบที่เหมือนกัน ทำซ้ำ หรือสลับกันซึ่งอยู่ตามแนวโค้งหรือเส้นตรง

องค์ประกอบที่ซ้ำกันในขนาดเดียวกันทำให้เกิดความซ้ำซากจำเจและความสม่ำเสมอของจังหวะ การสลับองค์ประกอบทำให้เกิดองค์ประกอบที่ "มีชีวิตชีวา" มากขึ้นด้วยจังหวะที่เพิ่มขึ้นและเป็นคลื่น

องค์ประกอบที่สลับหรือทำซ้ำอาจมีขนาดแตกต่างกัน กล่าวคือ สร้างขึ้นจากความแตกต่างของรูปร่าง (ใหญ่ กลาง เล็ก) ด้วยการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกัน ความคมชัดช่วยในการเปิดเผยลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างของแบบฟอร์มที่ใช้

คอนทราสต์ยังสามารถแสดงออกมาในการกระจายจุดโทนขาวดำ เมื่อบางจุดได้รับการปรับปรุงและบางจุดอ่อนลง

หลักการของคอนทราสต์ของแสงมีความสำคัญอย่างยิ่ง ซึ่งแสดงให้เห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าสีใดๆ ก็ตามจะทำให้แสงมืดลง และสว่างขึ้นในที่มืด ปรากฏการณ์นี้ใช้กับองศาที่แตกต่างกันสำหรับทั้งสีที่ไม่มีสี (ขาวดำ) และสี

เครื่องประดับริบบิ้นสามารถอยู่ในรูปแบบของแถบแนวนอนแนวตั้งหรือแนวเอียง เครื่องประดับดังกล่าวมีลักษณะเปิดกว้างนั่นคือความสำคัญของความต่อเนื่อง เราจะปฏิบัติตามวิธีการสร้างเครื่องประดับลายทางอย่างต่อเนื่องในแนวตั้งแนวนอนหรือในรูปแบบของแถบเอียง เราวาดแถบสำหรับเครื่องประดับที่ต้องการความกว้าง แบ่งออกเป็นสี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม ตามลำดับ และวาดแกนสมมาตรในนั้น จากนั้นเราวางรูปแบบที่เตรียมไว้ล่วงหน้า ตัวอย่างเช่น จากภาพร่างของพืช บนเครื่องบิน การสร้างองค์ประกอบสลับกันของเครื่องประดับ

หลังจากนั้นเราจะดูว่าเราพอใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นหรือไม่ หากไม่เป็นเช่นนั้น ให้เพิ่มรูปร่างที่เล็กกว่าหรือขนาดกลาง (ตามหลักการสามองค์ประกอบของรูปร่างเหล่านี้)

เมื่อจัดองค์ประกอบเสร็จแล้ว คุณจำเป็นต้องกำหนดว่าจุดใดที่มืดที่สุดและสว่างที่สุด จะเกิดซ้ำบนเครื่องบินอย่างไร โดยจะมีจุดสีเทาอยู่ และองค์ประกอบที่จะเติมเต็ม - องค์ประกอบที่มืดหรือสว่างของเครื่องประดับ

รูปแบบตาข่ายขึ้นอยู่กับเซลล์ที่มีลวดลายประดับจารึกไว้ - ความสามัคคี ขนาดเซลล์อาจแตกต่างกัน

เครื่องประดับตาข่ายเป็นเรื่องปกติสำหรับผ้าในระดับที่มากขึ้น เซลล์สามารถทำซ้ำได้หลายครั้ง เครื่องประดับตาข่ายถูกสร้างขึ้นในลักษณะเดียวกับแถบหนึ่ง งานหลักในการก่อสร้างคือการวางแผนแกนสมมาตรอย่างถูกต้อง

สมมาตรในงานศิลปะเป็นรูปแบบที่แน่นอนของการจัดเรียงวัตถุหรือบางส่วนของงานศิลปะทั้งหมด

ประวัติความเป็นมา

เครื่องประดับ(ละติน ornemantum - การตกแต่ง) - ลวดลายตามการทำซ้ำและการสลับกันขององค์ประกอบที่เป็นส่วนประกอบ ไว้สำหรับตกแต่ง วิชาต่างๆ... เครื่องประดับเป็นหนึ่งในกิจกรรมการมองเห็นของมนุษย์ที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งในอดีตอันไกลโพ้นมีความหมายเชิงสัญลักษณ์และมีมนต์ขลัง ในสมัยนั้นเมื่อมีคนเปลี่ยนไปใช้ชีวิตอยู่ประจำและเริ่มทำเครื่องมือและของใช้ในครัวเรือน ความปรารถนาที่จะตกแต่งบ้านของคุณเป็นลักษณะของบุคคลในทุกยุคทุกสมัย อย่างไรก็ตาม ในศิลปะประยุกต์โบราณ องค์ประกอบของเวทมนตร์มีชัยเหนือความงาม โดยทำหน้าที่เป็นเครื่องรางที่ต่อต้านองค์ประกอบและพลังชั่วร้าย เห็นได้ชัดว่าเครื่องประดับชิ้นแรกประดับภาชนะที่ทำจากดินเหนียวเมื่อการประดิษฐ์ล้อช่างหม้อยังห่างไกลออกไป และเครื่องประดับดังกล่าวประกอบด้วยรอยบุบธรรมดาจำนวนหนึ่งซึ่งทำขึ้นบนคอด้วยนิ้วโดยเว้นระยะห่างกันโดยประมาณเท่ากัน .. โดยธรรมชาติแล้ว รอยบุบเหล่านี้ไม่สามารถทำให้ภาชนะสะดวกต่อการใช้งานมากขึ้น อย่างไรก็ตาม พวกเขาทำให้มันน่าสนใจยิ่งขึ้น (ดูสบายตา) และที่สำคัญที่สุดคือ "ป้องกัน" จากการแทรกซึมของวิญญาณชั่วร้ายผ่านลำคอ เช่นเดียวกับการตกแต่งเสื้อผ้า สัญญาณเวทย์มนตร์ปกป้องร่างกายมนุษย์จากกองกำลังชั่วร้าย ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่รูปแบบการสะกดถูกวางไว้บนปก แขนเสื้อ และชายเสื้อ ต้นกำเนิดของเครื่องประดับนี้ย้อนกลับไปหลายศตวรรษและเป็นครั้งแรกที่ร่องรอยของมันถูกจับในยุค Paleolithic (15-10,000 ปีก่อนคริสตกาล) ในวัฒนธรรมของยุคหินใหม่เครื่องประดับมีรูปแบบที่หลากหลายและเริ่มครอบงำ เมื่อเวลาผ่านไป เครื่องประดับจะสูญเสียตำแหน่งที่โดดเด่นและคุณค่าทางปัญญา ในขณะที่ยังคงมีบทบาทในการสั่งซื้อและการตกแต่งที่สำคัญในระบบของความคิดสร้างสรรค์พลาสติก แต่ละยุคสมัย สไตล์ วัฒนธรรมประจำชาติที่อุบัติขึ้นอย่างต่อเนื่องได้พัฒนาระบบของตนเอง ดังนั้นเครื่องประดับจึงเป็นสัญลักษณ์ที่เชื่อถือได้ของผลงานในบางช่วงเวลาคนประเทศ วัตถุประสงค์ของเครื่องประดับถูกกำหนด - เพื่อตกแต่ง การตกแต่งบรรลุการพัฒนาพิเศษโดยที่รูปแบบทั่วไปของการแสดงความเป็นจริงมีอิทธิพลเหนือ: ในตะวันออกโบราณ ในอเมริกายุคก่อนโคลัมเบีย ในวัฒนธรรมเอเชียในสมัยโบราณและยุคกลาง ในยุคกลางของยุโรป ในศิลปะพื้นบ้านตั้งแต่สมัยโบราณมีการสร้างหลักการที่มั่นคงและรูปแบบของเครื่องประดับซึ่งกำหนดประเพณีศิลปะของชาติเป็นส่วนใหญ่ ตัวอย่างเช่นในอินเดียศิลปะโบราณของ rangoli (alpona) - ภาพวาดประดับ - การสวดมนต์ได้รับการเก็บรักษาไว้

ประเภทและประเภทของเครื่องประดับ

เครื่องประดับมีสี่ประเภท:

เครื่องประดับเรขาคณิตเครื่องประดับเรขาคณิตประกอบด้วยจุด เส้น และรูปทรงเรขาคณิต

เครื่องประดับดอกไม้เครื่องประดับดอกไม้ประกอบด้วยใบไม้ ดอกไม้ ผลไม้ กิ่งก้าน ฯลฯ.

เครื่องประดับ Zoomorphicเครื่องประดับ Zoomorphic ประกอบด้วยภาพที่เก๋ไก๋ของสัตว์จริงหรือสัตว์มหัศจรรย์

เครื่องประดับของมนุษย์เครื่องประดับมานุษยวิทยาใช้ร่างเก๋ไก๋ชายและหญิงหรือส่วนต่าง ๆ ของร่างกายมนุษย์เป็นแรงจูงใจ

ประเภท:

เครื่องประดับในแถบที่มีการสลับแนวตั้งหรือแนวนอนของแรงจูงใจ (ริบบิ้น)... ซึ่งรวมถึงสลักเสลา ขอบ ขอบ ขอบ ฯลฯ

เครื่องประดับปิดจัดเรียงเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า สี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือวงกลม (ดอกกุหลาบ) แรงจูงใจในนั้นไม่มีการซ้ำซ้อนหรือทำซ้ำด้วยการหมุนบนระนาบ (ที่เรียกว่าสมมาตรในการหมุน)

ถึง เรขาคณิตรวมถึงเครื่องประดับ แรงจูงใจที่ประกอบด้วยรูปทรงเรขาคณิต เส้น และการผสมผสาน
รูปทรงเรขาคณิตไม่มีอยู่ในธรรมชาติ ความถูกต้องทางเรขาคณิตเป็นความสำเร็จของจิตใจมนุษย์ วิถีแห่งนามธรรม รูปร่างปกติทางเรขาคณิตใด ๆ มีลักษณะเป็นกลไกและตาย หลักการพื้นฐานของรูปแบบทางเรขาคณิตเกือบทุกรูปแบบคือรูปแบบในชีวิตจริง ทำให้เป็นแบบทั่วไปและทำให้เข้าใจง่ายจนถึงขีดจำกัด วิธีหลักวิธีหนึ่งในการสร้างเครื่องประดับเรขาคณิตคือการทำให้เข้าใจง่ายและการจัดรูปแบบทีละน้อย (stylization) ของลวดลายที่เดิมมีลักษณะเป็นภาพ
องค์ประกอบของเครื่องประดับทางเรขาคณิต: เส้นตรง หัก โค้ง รูปทรงเรขาคณิต - สามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม วงกลม วงรี ตลอดจนรูปร่างที่ซับซ้อนซึ่งได้มาจากการผสมผสานของรูปร่างที่เรียบง่าย

ดีเครื่องประดับเรียกว่าแรงจูงใจในการทำซ้ำวัตถุและรูปแบบเฉพาะของโลกแห่งความเป็นจริง - พืช (เครื่องประดับดอกไม้) สัตว์ (แรงจูงใจในสวนสัตว์) มนุษย์ (แรงจูงใจของมนุษย์) เป็นต้น แรงจูงใจที่แท้จริงของธรรมชาติในเครื่องประดับนั้นได้รับการประมวลผลอย่างมากและไม่ได้ทำซ้ำเหมือนในภาพวาดหรือกราฟิก ในการประดับประดา รูปแบบธรรมชาติจำเป็นต้องมีการวัดความเรียบง่าย การจัดรูปแบบ การจัดรูปแบบ และท้ายที่สุด การวัดรูปทรงเรขาคณิต นี่อาจเป็นเพราะการทำซ้ำๆ ของลวดลายเครื่องประดับ

ธรรมชาติและโลกรอบตัวเราคือหัวใจของงานไม้ประดับ ในกระบวนการสร้างสรรค์การออกแบบเครื่องประดับ เราต้องละทิ้งรายละเอียดเล็กน้อยและรายละเอียดของวัตถุ และเหลือเพียงลักษณะทั่วไป ลักษณะเฉพาะ และโดดเด่นที่สุดเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ดอกคาโมไมล์หรือดอกทานตะวันอาจดูเรียบง่ายในเครื่องประดับ
รูปแบบที่เป็นธรรมชาติถูกเปลี่ยนโดยพลังแห่งจินตนาการด้วยความช่วยเหลือของรูปแบบทั่วไป เส้น จุดให้กลายเป็นสิ่งใหม่ทั้งหมด รูปร่างที่มีอยู่จะลดความซับซ้อนลงเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่คุ้นเคยอย่างยิ่ง ทำให้สามารถทำซ้ำรูปร่างของเครื่องประดับได้หลายครั้ง สิ่งที่หายไปจากรูปแบบธรรมชาติในระหว่างการทำให้เข้าใจง่ายและลักษณะทั่วไปกลับคืนมาเมื่อใช้วิธีการประดับศิลปะ: จังหวะของการเลี้ยว, มาตราส่วนต่างๆ, ความเรียบของภาพ, การแก้ปัญหาสีของรูปแบบในเครื่องประดับ

การเปลี่ยนแปลงของรูปแบบธรรมชาติเป็นแรงจูงใจในการประดับประดาเกิดขึ้นได้อย่างไร? ขั้นแรกให้วาดภาพร่างจากธรรมชาติซึ่งสื่อถึงความคล้ายคลึงและรายละเอียดได้อย่างแม่นยำที่สุด (ขั้นตอนของ "การถ่ายภาพ") ความหมายของการกลับชาติมาเกิดคือการเปลี่ยนจากการร่างเป็น แบบธรรมดา... นี่คือขั้นตอนที่สอง - การเปลี่ยนแปลง สไตล์ของแรงจูงใจ ดังนั้น การจัดสไตล์ในเครื่องประดับจึงเป็นศิลปะของการกลับชาติมาเกิด สามารถวาดสารละลายประดับต่างๆ ได้จากภาพร่างเดียว

วิธีการสร้างเครื่องประดับและการเลือกรูปแบบการประดับตามกฎนั้นสอดคล้องกับความสามารถของสื่อภาพ

ความสม่ำเสมอของการสร้างองค์ประกอบ

แนวคิดขององค์ประกอบประดับ

องค์ประกอบ(จาก lat. composito) - การรวบรวม, การจัดเรียง, การก่อสร้าง; โครงสร้างของงานศิลปะ เนื่องจากเนื้อหา ธรรมชาติ และวัตถุประสงค์
การสร้างองค์ประกอบจากเศษผ้าคือการเลือกรูปแบบการตกแต่งและสีสัน ลวดลาย พล็อต การกำหนดขนาดโดยรวมและภายในของงาน ตลอดจนตำแหน่งสัมพัทธ์ของชิ้นส่วน
องค์ประกอบประดับ- นี่คือองค์ประกอบ การก่อสร้าง โครงสร้างของลวดลาย
องค์ประกอบขององค์ประกอบไม้ประดับและในขณะเดียวกันก็หมายถึงการแสดงออกรวมถึง: จุด จุด เส้น สี พื้นผิว... องค์ประกอบเหล่านี้ (หมายถึง) ขององค์ประกอบในงานจะถูกเปลี่ยนเป็นแรงจูงใจประดับ
เมื่อพูดถึงรูปแบบขององค์ประกอบไม้ประดับ อันดับแรก จำเป็นต้องพูดเกี่ยวกับสัดส่วน สัดส่วนเป็นตัวกำหนดความสม่ำเสมออื่นๆ ในการสร้างองค์ประกอบที่ประดับประดา (ฉันหมายถึงจังหวะ ความเป็นพลาสติก ความสมมาตรและไม่สมมาตร สถิตย์และไดนามิก

จังหวะและพลาสติก

จังหวะในองค์ประกอบไม้ประดับเรียกว่ารูปแบบของการสลับและการทำซ้ำของลวดลายตัวเลขและช่วงเวลาระหว่างกัน จังหวะเป็นหลักการจัดระเบียบหลักขององค์ประกอบไม้ประดับ ลักษณะที่สำคัญที่สุดของเครื่องประดับคือการทำซ้ำเป็นจังหวะของลวดลายและองค์ประกอบของแรงจูงใจเหล่านี้ ความเอียงและการหมุนของลวดลาย พื้นผิวของจุดลวดลายและระยะห่างระหว่างกัน
การจัดจังหวะ- นี่คือการจัดเรียงแรงจูงใจร่วมกันบนระนาบการเรียบเรียง จังหวะจัดระเบียบการเคลื่อนไหวในเครื่องประดับ: เปลี่ยนจากเล็กไปใหญ่ จากง่ายไปซับซ้อน จากสว่างไปมืด หรือการทำซ้ำของรูปแบบเดียวกันในช่วงเวลาเท่ากันหรือต่างกัน จังหวะสามารถ:

1) เมตริก (เครื่องแบบ);

2) ไม่สม่ำเสมอ

รูปแบบจะเป็นแบบคงที่หรือแบบไดนามิกทั้งนี้ขึ้นอยู่กับจังหวะ
โครงสร้างจังหวะกำหนดจังหวะของแรงจูงใจในแถวแนวตั้งและแนวนอน จำนวนแรงจูงใจ ลักษณะพลาสติกของรูปแบบของแรงจูงใจ ลักษณะเฉพาะของการจัดเรียงแรงจูงใจในสายสัมพันธ์
แรงจูงใจ- ส่วนหนึ่งของเครื่องประดับซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักในการขึ้นรูป
องค์ประกอบประดับซึ่งมีแรงจูงใจซ้ำในช่วงเวลาเท่ากันเรียกว่าความสามัคคี

สายสัมพันธ์- พื้นที่ที่ถูกครอบครองโดยแรงจูงใจน้อยที่สุดและเรียบง่ายและช่องว่างของแรงจูงใจที่อยู่ติดกัน

การสร้างสายสัมพันธ์ซ้ำๆ ในแนวตั้งและแนวนอนจะสร้างตารางความสามัคคี สายสัมพันธ์นั้นอยู่ติดกันโดยไม่ทับซ้อนกันและไม่มีช่องว่าง

ขึ้นอยู่กับรูปร่างของพื้นผิวที่ตกแต่ง เครื่องประดับคือ: monopport หรือปิด; สายสัมพันธ์เชิงเส้นหรือเทป ตาข่ายสัมพันธ์หรือตาข่าย

เครื่องประดับ Monorapportเป็นตัวแทนของร่างสุดท้าย (เช่น เสื้อคลุมแขน ตราสัญลักษณ์ ฯลฯ)

ในการตกแต่งสายสัมพันธ์เชิงเส้น ลวดลาย (ความสามัคคี) จะถูกทำซ้ำตามเส้นตรงเส้นเดียว เครื่องประดับริบบิ้นเป็นรูปแบบที่มีองค์ประกอบสร้างแถวเป็นจังหวะที่เข้ากับริบบิ้นที่มีการเคลื่อนไหวสองทาง

ตาข่าย-สายสัมพันธ์เครื่องประดับมีสองแกนแปล - แนวนอนและแนวตั้ง รูปแบบตาข่ายเป็นรูปแบบที่มีองค์ประกอบตามแกนถ่ายโอนจำนวนมากและสร้างการเคลื่อนไหวในทุกทิศทาง เครื่องประดับตาข่ายสายสัมพันธ์ที่ง่ายที่สุดคือตารางสี่เหลี่ยมด้านขนาน

ในเครื่องประดับที่ซับซ้อน คุณสามารถระบุกริดได้เสมอ โดยโหนดที่ประกอบเป็นระบบจุดของเครื่องประดับ รายงานที่มีรูปร่างซับซ้อนมีการสร้างดังนี้ ในสายสัมพันธ์หนึ่งของตารางสี่เหลี่ยมเส้นที่หักหรือโค้งจะถูกวาดที่ด้านนอกไปทางขวาและด้านบนและทางด้านซ้ายและด้านล่าง - เส้นเดียวกัน แต่อยู่ในเซลล์ ดังนั้นจึงได้โครงสร้างที่ซับซ้อนซึ่งมีพื้นที่เท่ากับสี่เหลี่ยมผืนผ้า

ตัวเลขเหล่านี้เติมเต็มพื้นที่ประดับโดยไม่มีช่องว่าง
องค์ประกอบของเครื่องประดับตาข่ายขึ้นอยู่กับห้าระบบ (กริด): สี่เหลี่ยมจัตุรัสสี่เหลี่ยมสามเหลี่ยมปกติรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนและเฉียง

เพื่อกำหนดประเภทของกริด จำเป็นต้องเชื่อมต่อการทำซ้ำ

องค์ประกอบของเครื่องประดับ

แถวเป็นจังหวะถือว่ามีองค์ประกอบประดับอย่างน้อยสามหรือสี่ชิ้น เนื่องจากแถวที่สั้นเกินไปไม่สามารถดำเนินการได้

บทบาทการจัดองค์ประกอบ

ความแปลกใหม่ขององค์ประกอบของเครื่องประดับตามที่ระบุไว้โดยผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงในด้านทฤษฎีเครื่องประดับบนผ้า VM Shugaev ไม่ได้ปรากฏตัวในแรงจูงใจใหม่ แต่ส่วนใหญ่อยู่ในโครงสร้างจังหวะใหม่ การผสมผสานขององค์ประกอบไม้ประดับใหม่ . ดังนั้นความสำคัญเป็นพิเศษจึงติดอยู่กับจังหวะในองค์ประกอบของเครื่องประดับ จังหวะพร้อมกับสีเป็นพื้นฐานสำหรับการแสดงออกทางอารมณ์ของเครื่องประดับ
พลาสติกในงานศิลปะไม้ประดับ เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกการเปลี่ยนผ่านอย่างราบรื่นและต่อเนื่องจากองค์ประกอบรูปแบบหนึ่งไปอีกรูปแบบหนึ่ง หากในระหว่างการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะ องค์ประกอบอยู่ห่างจากกัน ระหว่างการเคลื่อนที่ของพลาสติก พวกมันจะรวมกัน

รูปแบบการประดับขึ้นอยู่กับผลกระทบทางอารมณ์แบ่งตามอัตภาพเป็น หนักเบา... รูปแบบหนัก ได้แก่ สี่เหลี่ยมจัตุรัส ลูกบาศก์ วงกลม ลูกบอล เส้นแสง สี่เหลี่ยมผืนผ้า วงรี

สมมาตร

สมมาตร- นี่คือคุณสมบัติของร่าง (หรือลวดลายประดับ) ที่จะซ้อนทับตัวเองในลักษณะที่จุดทั้งหมดอยู่ในตำแหน่งเดิม ความไม่สมมาตร - ไม่มีหรือละเมิดสมมาตร
ในทัศนศิลป์ ความสมมาตรเป็นวิธีหนึ่งในการสร้างรูปแบบศิลปะ สมมาตรมักมีอยู่ในองค์ประกอบไม้ประดับใด ๆ นี่เป็นหนึ่งในรูปแบบของการรวมตัวกันของหลักการจังหวะในเครื่องประดับ
องค์ประกอบพื้นฐานของสมมาตร: ระนาบสมมาตร แกนสมมาตร แกนแปล ระนาบสะท้อนร่อน
ระนาบสมมาตร - ระนาบจินตภาพที่แบ่งร่างออกเป็นสองส่วนเท่า ๆ กัน

- ตัวเลขที่มีความสมมาตรหนึ่งระนาบ

ร่างที่มีระนาบสมมาตรสองระนาบ

- มีระนาบสมมาตรสี่ระนาบ

4. กฎสำหรับการสร้างเครื่องประดับ

การแสดงและอธิบายการสร้างเครื่องประดับ:

ก) เทป;

ข) ตาข่าย

5. การรวมวัสดุที่ศึกษา

1. การสำรวจหน้าผาก:

จุดประสงค์ของเครื่องประดับคืออะไร?

ลายแบบไหนขึ้นอยู่กับโครงสร้างรู้ยัง?

คุณรู้หรือไม่ว่าเครื่องประดับประเภทใดขึ้นอยู่กับแรงจูงใจที่มีอยู่

ค้นหาสัญญาณของเครื่องประดับ นานาประเทศโลกด้วยแรงจูงใจเดียวกัน

คุณรู้จักเครื่องประดับประเภทใด

เครื่องประดับคืออะไร? ศิลปะการตกแต่งคืออะไร?

จังหวะในเครื่องประดับคืออะไร? ความสามัคคีคืออะไร?

สิ่งที่เรียกว่าสมมาตรในงานศิลปะ?

ระนาบสมมาตรคืออะไร?

2. การออกกำลังกาย:

ก) การสร้างเครื่องประดับริบบิ้น

b) การสร้างเครื่องประดับตาข่าย

6. สรุป.

7. การบ้าน.

สร้างเครื่องประดับของคุณเองเป็นวงกลม เป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสและเป็นแถบ โดยใช้รูปทรงเรขาคณิตหรือพืชพรรณ

§หนึ่ง. ลักษณะที่ปรากฏของเครื่องประดับ แนวคิดพื้นฐาน.

เครื่องประดับนี้เป็น DPI แบบโบราณ ภาษาของเครื่องประดับแต่ละชิ้นมีความเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของผู้คน ผู้สร้างเครื่องประดับตลอดเวลาหันไปหาธรรมชาติโดยใช้สิ่งที่พวกเขาเห็น เครื่องประดับคือดนตรี แถวของแนวเพลงเป็นเหมือนทำนองเพลงอมตะเพลงหนึ่งที่อยู่เบื้องหน้าของจักรวาล

เครื่องประดับเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตฝ่ายวิญญาณของเรา ซึ่งแสดงถึงความต้องการความงามของบุคคล การแสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อชีวิตในจังหวะของมัน ศิลปะไม้ประดับสามารถกลายเป็นรอยประทับของการแต่งหน้าทางจิตวิทยาของผู้คนในยุคใดยุคหนึ่ง ประเทศชาติ และชนชั้นทางสังคม แต่ละสัญชาติที่เก็บรักษาไว้ในเครื่องประดับที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดที่ใกล้ที่สุด ตัวละครประจำชาติ, รสนิยมทางสุนทรียะ , แนวความคิดของความงาม ช่างฝีมือพื้นบ้านสร้างลวดลายด้วยแรงจูงใจส่วนบุคคลที่หลากหลาย โดยที่การสังเกตธรรมชาติรอบๆ

แนวคิดพื้นฐาน:

· เครื่องประดับ (แบบ)- การทำซ้ำตามลำดับของแรงจูงใจภาพบุคคลหรือกลุ่มของพวกเขา

· สายสัมพันธ์- การทำซ้ำส่วนหนึ่งของเครื่องประดับ (กลุ่มขององค์ประกอบ) โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงในขนาดและรูปร่างเชิงเส้น

เครื่องประดับสามารถ สายสัมพันธ์และ bezrapportnom.

เครื่องประดับเป็นหนึ่งในศิลปะการตกแต่งที่เก่าแก่ที่สุด ไม่เพียงรักษาขนบธรรมเนียมประเพณีเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์เชิงลึกของแรงจูงใจในการประดับ การออกแบบองค์ประกอบ และโทนสีอีกด้วย ศึกษาเครื่องประดับของชนชาติใด ๆ คุณสามารถเรียนรู้ประวัติศาสตร์ประเพณีโลกทัศน์ได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

วิธีการหลักในการแสดงออกของเครื่องประดับ:

• จังหวะ- การสลับจังหวะขององค์ประกอบที่คล้ายคลึงกันหรือตัดกัน
• การผสมผสานกันอย่างสร้างสรรค์ของส่วนประกอบแต่ละส่วนเรียกว่า องค์ประกอบและประกอบด้วยการสลับร่างของแต่ละคนและแถวของพวกมันในแนวนอน แนวตั้ง และแนวทแยงมุม
• มีบทบาทสำคัญในการสร้างสรรค์ทุกประเภทโดย - รสชาติ การผสมผสานที่กลมกลืนกันของสีและเฉดสี

การจำแนกประเภทของเครื่องประดับ

ประเภทเครื่องประดับ - การจำแนกเครื่องประดับตามคุณสมบัติการออกแบบ (ลาย, ดอกกุหลาบ, ตาข่าย);

ประเภทเครื่องประดับ - ลายทางเครื่องประดับที่อยู่ในแนวตั้งแนวนอนหรือเป็นวงกลมในรูปแบบของแถบริบบิ้น เครื่องประดับในแถบเรียกอีกอย่างว่า: ริบบิ้น, พวงมาลัย, ผ้าสักหลาด

ประเภทเครื่องประดับ - ดอกกุหลาบ Rosette (จากคำว่า "กุหลาบ" - เครื่องประดับสมมาตรจากส่วนกลางหรือสมมาตรกระจก

ประเภทของเครื่องประดับเป็นตาข่ายความสามัคคีของเครื่องประดับตาข่ายอาจเป็นแถบหรือดอกกุหลาบ โดยทำซ้ำหลายครั้งจนเต็มระนาบ ราวกับว่าพวกเขาถูกรัดด้วยตาข่าย

ประเภทเครื่องประดับ : การจำแนกประเภทเครื่องประดับตามลักษณะเด่นของภาพ (เรขาคณิต ผัก ...)

เครื่องประดับเรขาคณิตเครื่องประดับเรขาคณิตมีพื้นฐานมาจากลวดลายกราฟิก เช่น รูปทรงและตัวเรขาคณิต (เส้น ซิกแซก จุด สี่เหลี่ยม วงกลม ดาว ...)

เครื่องประดับดอกไม้เครื่องประดับดอกไม้มีพื้นฐานมาจากลวดลายกราฟิกของธีมดอกไม้ (ดอกไม้ ใบไม้ ยอด ตูม ต้นไม้ ฯลฯ)

เครื่องประดับ Zoomorphic"สวนสัตว์" เป็นสัตว์ "มอร์ฟ" เป็นรูปร่าง เครื่องประดับ Zoomorphic มีพื้นฐานมาจากรูปภาพจากอาณาจักรแห่งสัตว์ต่างๆ (สัตว์ นก แมลง สัตว์มหัศจรรย์ ฯลฯ)

เครื่องประดับของมนุษย์"Anthropos" เป็นคน "morph" เป็นรูปร่าง เครื่องประดับมานุษยวิทยามีพื้นฐานมาจากภาพร่างมนุษย์ เทพเจ้า เทวดา และหน้ากาก

แบบอักษร (คัดลายมือ) เครื่องประดับการตกแต่งฟอนต์จะขึ้นอยู่กับลวดลายกราฟิกที่เกี่ยวข้องกับตัวอักษร ฟอนต์ การประดิษฐ์ตัวอักษร - สคริปต์รัสเซียและอารบิก ชื่อย่อ ชื่อย่อ อักษรอียิปต์โบราณ ฯลฯ

เครื่องประดับพิธีการ (สัญลักษณ์)

เครื่องประดับพิธีการขึ้นอยู่กับแรงจูงใจที่เกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของเสื้อคลุมแขน, ตราสัญลักษณ์, ป้าย, สัญลักษณ์

เข้าสู่ระบบ(ในงานศิลปะ การออกแบบ) - ส่วนที่เป็นรูปภาพของโลโก้ตามกฎแล้ว รวมถึงชื่อ (เป็นลายลักษณ์อักษร - ตัวอักษรหรืออักษรอียิปต์โบราณ - ส่วนหนึ่ง ซึ่งมักออกแบบด้วยศิลปะด้วย) ของผลิตภัณฑ์ บริการ องค์กร งานกิจกรรมหรือบุคคลที่มีเครื่องหมาย

http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign

เครื่องหมายในงานศิลปะมีลักษณะของภาพศิลปะจากมุมมองของความหมายการแสดงออกโดยความคิดทางศิลปะบางอย่าง ความหมายของสัญลักษณ์นี้แตกต่างจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบ โครงสร้างเป็นรูปเป็นร่างและโดดเด่นด้วย polysemy ที่ไม่สิ้นสุดของเนื้อหา

http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol

เสื้อคลุมแขน (สมุนไพรโปแลนด์จากเยอรมัน Erbe - มรดก) เป็นสัญลักษณ์สัญลักษณ์ที่โดดเด่นสืบทอดซึ่งแสดงให้เห็นวัตถุที่เป็นสัญลักษณ์ของเจ้าของเสื้อคลุมแขน (บุคคล, ชนชั้น, ครอบครัว, เมือง, ประเทศ, ฯลฯ ) ตราประจำตระกูลมีส่วนร่วมในการศึกษาเสื้อคลุมแขน

http://ru.wikipedia.org/wiki/เสื้อคลุมแขน

เครื่องประดับถักหรือ "ถักเปีย"

ที่หัวใจของเครื่องประดับจักสาน (ถักเปีย) มีลวดลายการทอเป็นภาพอยู่เสมอ โดยไม่คำนึงถึงองค์ประกอบใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับเครื่องประดับ (ผัก Zoomorphic ฯลฯ )

งานปฏิบัติ №1:

เครื่องประดับทอ (ด้วยองค์ประกอบของ Zoomorphic และ anthropomorphic) - "สไตล์ teratological

ข้อมูลทางประวัติศาสตร์ (อ่าน):

เครื่องประดับหวายปรากฏในหนังสือรัสเซียโดยมีหนังสือจากบัลแกเรีย ประกอบด้วยสายรัดหรือเข็มขัดที่พันกันแน่น การทอที่ซับซ้อนของลักษณะคล้ายเชือกผูกเป็นปมในหลาย ๆ ที่ โดยพื้นฐานแล้ว เครื่องประดับศีรษะถูกวาดในลักษณะนี้: วงกลมถูกทำซ้ำและเชื่อมต่อกับมัดที่มีลวดลายและปม ชื่อย่อจะมีหลายสี

เครื่องประดับหวาย "ประเภทบอลข่าน". เป็นการผสมผสานระหว่างวงกลม แปด เหลี่ยม และสี่เหลี่ยม สมมาตรที่เข้มงวด "เครื่องประดับบอลข่าน" มาถึงรัสเซียในศตวรรษที่ 15 เมื่อพวกเติร์กต่อสู้เพื่อคาบสมุทรบอลข่าน ศิลปินและอาลักษณ์หลายคนเดินทางไปรัสเซีย ในช่วงปลายศตวรรษ การประชุมเชิงปฏิบัติการในศาลของมอสโกได้พัฒนาเครื่องประดับ "บอลข่าน" อันหรูหราด้วยสีสันหลากสี และทองมากมาย ในเครื่องประดับหนังสือของศตวรรษที่สิบสามถึงสิบสี่ สไตล์ "มหึมา" ปรากฏขึ้น คำภาษากรีกสำหรับ "teratos" เป็นสัตว์ประหลาด ผูกริบบิ้นปิดท้ายด้วยหัวงู ขา ลิ้น หัว หาง ปีกของสัตว์พันกันพันด้วยริบบิ้น เครื่องประดับที่คล้ายคลึงกันเป็นที่รู้จักในหมู่ชาวบอลข่านสลาฟในสแกนดิเนเวียไอร์แลนด์และในงานสไตล์โรมาเนสก์หลายชิ้นจากภูมิภาคต่างๆของยุโรป ความสามัคคีโวหารนี้มีพื้นฐานมาจากแหล่งกำเนิดทั่วไปจากเครื่องประดับสัตว์ของชาวยุโรปตะวันออกในยุคการอพยพของผู้คน ศิลปะนี้เกิดขึ้นในบรรยากาศของการเดินทางครั้งสำคัญ เมื่อการติดต่อระหว่างคนป่ายุโรปกับคนเร่ร่อนในที่ราบยูเรเซียนมีบทบาทสำคัญ

ภาพของสัตว์นักล่าเป็นที่นิยมมากที่สุดในศิลปะประยุกต์รัสเซียโบราณ ในบางกรณี เราสามารถพูดถึงความปรารถนาบางอย่างที่จะถ่ายทอดภาพสิงโต ซึ่งมักถูกกล่าวถึงในแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรของรัสเซียโบราณ - สัตว์ร้ายที่กล้าหาญและแข็งแกร่ง ราชาแห่งสัตว์ร้าย รูปภาพของสัตว์จริงและมหัศจรรย์มีบทบาทสำคัญในศิลปะรัสเซียโบราณ พวกเขาถูกนำมาใช้ในการตกแต่งวัดของเมืองวลาดิมีร์และ Suzdal เครื่องประดับ: กำไลและห่วง ใช้ในงานหัตถกรรมหนังสือ โดยเริ่มจาก Ostromir Gospel

คำแนะนำตามระเบียบ:

• ทำสำเนาเครื่องประดับ teratological โดยเลือกตัวอย่างที่คุณต้องการ (อินเทอร์เน็ต หนังสือ อัลบั้ม การ์ด)
• ขนาดแผ่น A4, ขนาดเครื่องประดับไม่เกิน 150x220mm.
• เทคนิค - กราฟิกไม่มีสี

จุดและเส้นที่ซ้ำกันอาจเป็นภาพแรกที่มือมนุษย์สร้างขึ้น หลายพันปีผ่านไปตั้งแต่นั้นมา แต่รูปแบบการทำซ้ำยังคงประดับประดาเสื้อผ้า จานชาม และผนังบ้านของเรา เครื่องประดับคืออะไร? มันเปลี่ยนไปตามกาลเวลาอย่างไรและเครื่องประดับและลวดลายเก่า ๆ ที่สามารถนำมาใช้ในการตกแต่งภายในได้อย่างไร บ้านทันสมัย? เราจะพยายามพิจารณารูปแบบและเครื่องประดับที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งเกิดขึ้นในสมัยโบราณอันห่างไกล และยังไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องหรือความงามอันน่าหลงใหลของพวกมัน

กระเบื้องโมเสกศูนย์กลาง Brecci โดย Eidos Glass

เครื่องประดับคืออะไร?

เครื่องประดับใด ๆ เป็นชุดของการทำซ้ำตามลำดับ องค์ประกอบส่วนบุคคลหรือกลุ่มของพวกเขา ความสามัคคีของเครื่องประดับคือการทำซ้ำตามจังหวะขององค์ประกอบเหล่านี้อย่างน้อยหนึ่งองค์ประกอบ เครื่องประดับนี้ไม่ได้เป็นเพียงการตกแต่งระนาบที่ใช้เท่านั้น แต่ยังกำหนดจังหวะบางอย่างให้กับมัน ทำให้องค์ประกอบสมบูรณ์ และมีอิทธิพลต่อการรับรู้พื้นผิวของเราอย่างแข็งขัน ลวดลายสามารถทำให้เครื่องบินดูใกล้ขึ้นหรือไกลออกไป สูงขึ้นหรือต่ำลง โค้งงอหรือพันเป็นเกลียวได้ ในสมัยโบราณ ลวดลายบนเสื้อผ้าและของใช้ในครัวเรือนเป็นภาษาที่ทำให้สามารถระบุครอบครัว สถานภาพการสมรสและสังคม อาชีพของเจ้าของ หรือทำหน้าที่เป็นเครื่องรางของขลังจากวิญญาณชั่วร้าย ตามกฎแล้วพวกเขาไม่ได้ถือความหมายพิเศษแม้ว่าพวกเขามักจะมีประวัติอันยาวนานซึ่งเราไม่สงสัยด้วยซ้ำ

เครื่องประดับหลากหลายไม่จำกัดที่มนุษย์ประดิษฐ์ขึ้นสามารถแบ่งได้ง่าย ๆ ออกเป็น 3 กลุ่มหลัก:

• เครื่องประดับเรขาคณิต
• เครื่องประดับพืช (phytomorphic) เป็นตัวแทนของภาพพืชสุกใสต่างๆ
• เครื่องประดับคดเคี้ยวในรูปแบบของเส้นหักอย่างต่อเนื่อง

โมเสกจาก ประเภทต่างๆเครื่องประดับใน ภายในที่ทันสมัย, Versace Home โดย Gardenia Orchidea

การเลือกรูปแบบที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติไม่เคยหยุดนิ่ง เครื่องประดับบางชิ้นที่ประดิษฐ์ขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อนยังคงถูกใช้อย่างแข็งขันในการออกแบบตกแต่งภายในในรูปแบบต่างๆ

เครื่องประดับทรงเรขาคณิต

แน่นอนว่าชุดขององค์ประกอบพื้นฐานในเครื่องประดับเรขาคณิตนั้นมีขนาดไม่ใหญ่นัก แต่ที่น่าสนใจกว่านั้นคือความเป็นไปได้ของการผสมผสานกันอย่างไม่รู้จบ ในการตกแต่งภายในที่ทันสมัยมีการใช้อย่างแข็งขัน ตัวเลือกต่างๆแถบแนวนอนและแนวตั้งที่สามารถส่งผลต่อการรับรู้พื้นที่ของเราอย่างมากเช่นเดียวกับสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนบั้งและวงกลม
พูดถึงการออกแบบทางเรขาคณิตที่ซับซ้อนมากขึ้นด้วยประวัติศาสตร์อันยาวนาน ความสนใจเป็นพิเศษฉันต้องการอุทิศให้กับผ้าตาหมากรุกซึ่งบางครั้งเรียกว่ากรงสก็อตและสี่เหลี่ยมสี่ใบซึ่งแม้จะมีชื่อหมายถึงเครื่องประดับทางเรขาคณิตโดยเฉพาะ

Tartan

ผ้าตาหมากรุกคลาสสิก Tecnofloor Industria Chimica

ลายผ้าตาหมากรุกเกิดจากจุดตัดของเส้นแนวนอนและแนวตั้ง สีที่ต่างกัน... ดังนั้นจึงมีการสร้างลำดับของเส้นและสี่เหลี่ยมจัตุรัสขึ้น ซึ่งปกติจะเรียกว่า "ผ้าตาหมากรุก" แม้ว่า "ผ้าตาหมากรุก" อย่างเป็นทางการสามารถเรียกได้ว่าเป็นเนื้อเยื่อในเซลล์ ในสมัยก่อน ตระกูลสก็อตแต่ละกลุ่มมีสีทาร์ทันดั้งเดิมของตัวเอง ซึ่งใช้เป็นรหัสประจำตระกูล นอกสกอตแลนด์ แฟชั่นสำหรับผ้าลายสก๊อตแพร่กระจายไปตามพระราชินีวิกตอเรีย ผู้หลงใหลในวัฒนธรรมของประเทศนี้

สำหรับ การออกแบบที่ทันสมัยเกมที่มีสเกลนั้นมีลักษณะเฉพาะมาก ดังนั้นกรงขนาดเล็กปกติบนวอลล์เปเปอร์จึงสามารถแทนที่ด้วยผ้าตาหมากรุกยักษ์ วอลล์เปเปอร์ Wall & Deco

บันทึก:ผ้าตาหมากรุกถือเป็นเครื่องประดับ "ชาย" ตามเนื้อผ้าและมักพบในการตกแต่งสำนักงานหรือสถานรับเลี้ยงเด็กสำหรับเด็กผู้ชาย

กรงภายในสร้างความรู้สึกมั่นคงและช่วยจัดพื้นที่ วอลล์เปเปอร์และผ้าภายในที่มีลวดลายตาหมากรุกมักพบในการตกแต่งภายในตามจิตวิญญาณของอังกฤษหรือสไตล์ชนบท ในสำนักงานแบบคลาสสิก ในครัวในชนบทอันอบอุ่นที่มีผ้าม่านลายตารางและผ้าปูโต๊ะ หรือในห้องนั่งเล่นของครอบครัว ผ้าตาหมากรุกจะช่วยสร้างบรรยากาศแห่งความผาสุก มั่นคง และเชื่อมโยงระหว่างรุ่น

Quatrefoil

กระจกชี้ Quatrefoil, Barn เครื่องปั้นดินเผา

Quatrefoil หรือ trefoil (quadrofoly และ trifolium ตามลำดับ) เป็นเครื่องประดับทางเรขาคณิตของวงกลมที่เหมือนกันซึ่งตัดกันบางส่วน รูปแบบสามารถเสริมด้วยมุมแหลมเพิ่มเติมที่จุดเชื่อมต่อของวงกลม

ประวัติของบรรทัดฐานนี้สูญหายไปในห้วงเวลา คุณสามารถพบมันได้ในชุดประจำชาติของโมร็อกโก ท่ามกลางสัญลักษณ์คริสเตียนโบราณ และในสถาปัตยกรรมยุคกลาง ในศิลปะยุโรป สี่เหลี่ยมจัตุรัสกลายเป็นที่นิยมโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่พบในการตกแต่งเฟอร์นิเจอร์ รูปทรงของหน้าต่างและหน้าต่างกระจกสีของอาคาร

ผ้าปูที่นอน Quatrefoil สไตล์สง่างาม

เช่นเดียวกับเครื่องประดับทรงเรขาคณิตอื่นๆ สี่เหลี่ยมคางหมูนำจังหวะที่ชัดเจนมาสู่การตกแต่งภายใน อย่างไรก็ตาม เนื่องจากรูปทรงที่โค้งมน จึงทำให้ดูนุ่มนวลและไม่สร้างความรำคาญมากขึ้น ลวดลายนี้มักพบได้ในการตกแต่งภายในที่เก๋มีสไตล์ตามสไตล์ประวัติศาสตร์ เช่น สไตล์โกธิกหรือเรเนสซองส์ แต่ในรูปแบบที่ทันสมัยกว่านั้น ก็อาจดูเป็นธรรมชาติได้เช่นกัน

เครื่องประดับดอกไม้

ตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน โลกธรรมชาติได้ทำหน้าที่เป็นแหล่งแรงบันดาลใจหลักในการสร้างสรรค์ การออกแบบสไตล์ใหม่ๆ ของใบไม้ ดอกไม้ ผลไม้ ต้นไม้ สัตว์ และนกจึงปรากฏขึ้นเกือบทุกวัน อย่างไรก็ตาม เครื่องประดับบางชิ้นที่ประดิษฐ์ขึ้นเมื่อหลายพันปีก่อนกลับกลายเป็นว่าประสบความสำเร็จมากจนยังคงเสริมการตกแต่งภายในของเราอย่างเป็นธรรมชาติ แน่นอน: "ทุกสิ่งใหม่ ๆ ถูกลืมไปหมดแล้ว"

ผ้าตกแต่งภายในลาย Paisley Decobel

เครื่องประดับดอกไม้ที่เก่าแก่ที่สุดชิ้นหนึ่งและในเวลาเดียวกัน คุณมักจะพบชื่ออื่น: แตงกวาอินเดียหรือตุรกี มีพื้นฐานมาจากการม้วนงอที่เรียกว่า "buta" ซึ่งเป็นภาพแรกที่ปรากฏในบาบิโลนโบราณ ในยุโรป ผ้าอินเดียหลากสีสันที่มีลวดลายซับซ้อนในรูปแบบของลูกน้ำเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 แต่ความนิยมสูงสุดของพวกเขามาในช่วงเวลาที่ความนิยมในลวดลายตะวันออกที่แปลกใหม่ในศตวรรษที่ 19 ในช่วงเวลานี้ ผ้าที่คล้ายคลึงกันของอินเดียมีการผลิตกันอย่างแพร่หลายในยุโรป ซึ่งเมือง Paisley ของสก็อตแลนด์มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ

รูปแบบทันสมัยของ "แตงกวาอินเดีย" ในรูปแบบของหน้าจอไม้อัด LZF

ลาย Paisley แพร่หลายในคอลเล็กชั่นวอลเปเปอร์และผ้าตกแต่งภายในของผู้ผลิตสมัยใหม่ สว่าง " แตงกวาอินเดีย»สามารถพบได้ในการตกแต่งภายในแบบตะวันออกเกือบทั้งหมด: โมร็อกโก อินเดีย ฯลฯ รูปแบบที่ จำกัด และขาวดำค่อนข้างเหมาะสำหรับการตกแต่งภายในที่ทันสมัยซึ่งคุณต้องการสร้างบรรยากาศที่อบอุ่นและอบอุ่น

ดามัสกัส

Damask ในการตกแต่งภายในแบบคลาสสิก Coordonne wallpaper

ดามัสกัสเป็นเครื่องประดับดอกไม้ที่ซับซ้อนในรูปแบบของดอกไม้เขียวชอุ่ม ล้อมรอบด้วยใบไม้ที่ทออย่างประณีต จัดเรียงเป็นแถบแนวตั้ง เชื่อกันว่ารูปแบบนี้ปรากฏในเมืองหลวงของซีเรีย ดามัสกัส ย้อนกลับไปในยุคกลาง และแพร่กระจายไปทั่วโลกในที่สุด

ดามัสกัสในการตกแต่งภายในที่ทันสมัย ​​Architects Paper ® แบรนด์ของ A.S. เทปสร้างสรรค์

ปัจจุบันดามัสกัสสามารถพบได้ตามประเพณี การตกแต่งภายในแบบคลาสสิกเช่นเดียวกับในห้องนั่งเล่นและห้องนอนที่หรูหราซึ่งเหลือไว้ด้วยเฟอร์นิเจอร์สมัยใหม่ที่พูดน้อย สำหรับตัวเลือกแรก วอลล์เปเปอร์ที่มีพื้นผิวสีสลัวพร้อมการพิมพ์ซิลค์สกรีนนั้นเหมาะสมอย่างยิ่ง ในประการที่สอง วอลล์เปเปอร์ที่ตัดกันมากขึ้นนั้นเหมาะสม เช่น เวอร์ชันขาวดำหรือพื้นผิวกำมะหยี่ที่เด่นชัดของลวดลาย รูปแบบนี้ไม่ธรรมดาในการตกแต่งกระเบื้องเซรามิก

การผสมผสานของเครื่องประดับ: คดเคี้ยวทำหน้าที่เป็นขอบสำหรับลวดลายพืช Versace Home โดย Gardenia Orchidea

คดเคี้ยวเป็นเครื่องประดับผ้าสักหลาดที่เกิดขึ้นจากเส้นโค้งต่อเนื่องที่มุมฉาก นี่อาจเป็นรูปแบบการตกแต่งที่เก่าแก่ที่สุดรูปแบบหนึ่ง ซึ่งรู้จักกันมาตั้งแต่ยุคหินใหม่ แต่เป็นศิลปะที่แพร่หลายที่สุด กรีกโบราณ... คดเคี้ยวไม่เพียงประดับประดาเซรามิกโบราณ โมเสก และภาพนูนต่ำนูนสูงเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องหมายการค้าของแบรนด์จิวองชี่อีกด้วย

เชิงเทียนเพดานที่มีขอบคดเคี้ยว Versace Home โดย Gardenia Orchidea

ทุกวันนี้ ส่วนใหญ่มักจะพบคดเคี้ยวในการตกแต่งภายในแบบคลาสสิกในรูปแบบขององค์ประกอบขอบหรือขอบ ขอบของพรม ขอบบนวอลล์เปเปอร์หรือผืนผ้าใบโมเสคที่มีเครื่องประดับดังกล่าวดูเข้มงวดและสง่างามในเวลาเดียวกัน ทำให้พื้นที่มีจังหวะและระเบียบที่ชัดเจน เมื่อเทียบกับพื้นหลังของคดเคี้ยว มินิมัลลิสต์จะดูเป็นธรรมชาติอย่างเท่าเทียมกัน เฟอร์นิเจอร์ทันสมัยและการตกแต่งแบบคลาสสิกในสไตล์เอ็มไพร์หรือนีโอคลาสสิก

บันทึก:สังเกตว่าการใช้เครื่องประดับนั้นแตกต่างกันอย่างไร บางครั้งเราไม่ได้สังเกตด้วยซ้ำว่าพวกมันล้อมรอบเราทุกที่ ตั้งแต่ลวดลายบนวอลล์เปเปอร์ ไปจนถึงการตกแต่งจาน โคมไฟ พรม หรือผ้าลินินสีพาสเทล

เครื่องประดับคือ ภาษาสากลศิลปะและการออกแบบที่ไม่ตกยุค ไม่ตกยุค และดึงดูดสายตาตลอดเวลา แน่นอนว่าต้องใช้อย่างชาญฉลาดโดยคำนึงถึงลักษณะทั่วไปของการตกแต่งภายใน และจำไว้ว่าผู้เชี่ยวชาญไม่แนะนำให้ใช้เครื่องประดับมากกว่าสองประเภทในหนึ่งห้อง

เครื่องประดับดอกไม้ซึ่งพบเห็นได้ในศิลปะพื้นบ้านของยาคุตในศตวรรษที่ 19 ไม่มีความคล้ายคลึงใด ๆ ในบรรดาวัฒนธรรมไม้ประดับในไซบีเรียในยุคแรก การปรากฏตัวของลวดลายดอกไม้และดอกไม้ในการตกแต่งยาคุตยังทำให้แตกต่างจากวัฒนธรรมการประดับประดาของชาวเหนือและเพื่อนบ้านทางใต้ที่เป็นของกลุ่มชาติพันธุ์ที่พูดภาษามองโกล เครื่องประดับจากพืชของยาคุตแสดงออกอย่างชัดเจนถึงธรรมชาติที่พูดภาษาเตอร์กนั่นคือ การรับรู้บทกวีของโลกตามจิตวิญญาณของพืช พลังธรรมชาติ, การบูชาวิญญาณของสมุนไพร ต้นไม้ พืช ซึ่งสอดคล้องกับความเชื่อดั้งเดิมและความคิดของชาวบ้าน เครื่องประดับดอกไม้เด่นชัดที่สุดในรายการเงินยาคุต: กำไล, เข็มขัด, น้ำยาตกแต่งอานคันธนูด้านหน้า มันถูกแสดงด้วยการดัดแปลงต่าง ๆ ของก้านหยิกที่มีกิ่ง, ใบไม้, ดอกไม้, เช่นเดียวกับลวดลายของพิณและดอกกุหลาบที่เฟื่องฟูพร้อมไส้พืช

ลักษณะเด่นประการหนึ่งของเครื่องประดับดอกไม้ยาคุตคือการไม่มีสมุนไพรและผลไม้เป็นหลัก การเน้นที่ความคิดของการเติบโตและการออกดอกมากกว่าการติดผลนั้นมีความเกี่ยวข้องกับท้องถิ่นอย่างชัดเจน สภาพธรรมชาติ: การเจริญเติบโตอย่างรวดเร็วของพืชพรรณในคืนสีขาวและการขาดประเพณีของการทำสวนผลไม้ในดินที่แห้งแล้ง ความคิดของการติดผลนั้นเป็นตัวเป็นตนในรูปแบบของเครื่องประดับรูปทรงเรขาคณิตที่มีความหมายการผสมพันธุ์วัวซึ่งแตกต่างจากเครื่องประดับสลาฟซึ่งแสดงออกมาในรูปแบบพืชที่เกี่ยวข้องกับประเพณีของวัฒนธรรมการเกษตร ลักษณะเด่นอีกประการหนึ่งของการตกแต่งดอกไม้ยาคุตคือการไม่มีหลักการจัดองค์ประกอบพรม ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของการประดับดอกไม้ของชาวคอเคซัสและเอเชียกลาง เครื่องประดับ Yakut ไม่ทราบรูปแบบการทอผ้า ไม่เคยรวมกับพื้นหลัง การจัดวางบนวัตถุมักสัมพันธ์กับรูปร่างและโครงสร้างของสิ่งของ เครื่องประดับดอกไม้ของยาคุตยังแตกต่างจากสัญลักษณ์ของสีซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้านของชาวมองโกลที่พูด ในเวลาเดียวกัน ลวดลายพืชและดอกไม้จำนวนหนึ่งในหมู่ยาคุทนั้นใกล้เคียงกับการประดับประดาพืชของศิลปะพื้นบ้านของคอเคซัส เอเชียกลาง มาตุภูมิโบราณมีรากฐานมาจากศิลปะของเอเชียไมเนอร์ แรงจูงใจหลักของเครื่องประดับกลุ่มนี้คือพิณที่เฟื่องฟูซึ่งเกี่ยวข้องกับบรรทัดฐานของต้นไม้แห่งชีวิตและช่วงของการเป็นตัวแทนในตำนานของยาคุต เราเชื่อมโยงการใช้งานในตำแหน่งศูนย์กลางของการปักผ้าอานม้าและกิชิมกับเทพธิดาสามองค์แห่งวิหารยาคุต: Aiyysyt, Ieyekhsit และ Aan Alakhchyn คนหลังอาศัยอยู่ใน ต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์ Aal-Luk-Mas (ต้นไม้แห่งชีวิต) ซึ่งเป็นที่มาของความอุดมสมบูรณ์ ลูกๆ ของเธอคือวิญญาณของต้นไม้และสมุนไพรนับไม่ถ้วน พิณเต็มไปด้วยลวดลายทั้งแบบเรียบง่ายและซับซ้อนของลวดลายพืช เช่น ก้างปลา, พระฉายาลักษณ์, ปาล์มชนิดเล็กในตะวันออกกลาง, ดอกไม้ธรรมดาที่มีกลีบเลี้ยง กลีบเลี้ยง และแกนเน้นเสียง ภาพของดอกไม้ในเครื่องประดับมีลักษณะเป็นโปรไฟล์ ลวดลายก้างปลาและแชมร็อกอาจมีต้นกำเนิดในท้องถิ่น มันถูกบันทึกไว้ในการเย็บปักถักร้อยของชนชาติอื่น ๆ ในไซบีเรียโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Evenks ซึ่งเกี่ยวข้องกับพืชท้องถิ่น ลวดลายดอกบัวย้อนกลับไปสู่วัฒนธรรมการประดับตกแต่งของชาวอียิปต์โบราณ ภาษารัสเซีย เครื่องประดับดอกไม้มันไม่เกิดขึ้น ลวดลายดอกทิวลิปอาจสะท้อนถึงความเชื่อมโยงกับเปอร์เซีย อิหร่านผ่านเอเชียกลาง ดอกไม้ที่เขียวชอุ่มซึ่งมีความสัมพันธ์โดยนักวิจัยบางคนกับพื้นที่วัฒนธรรมเมดิเตอร์เรเนียนมีอยู่ในศิลปะทั้งรัสเซียและคอเคเซียนโบราณ บางทีนี่อาจเป็นการดัดแปลงของ sardaana ดอกไม้ที่ชื่นชอบใน Central Yakutia จากตระกูลลิลลี่

รายการเงินยาคุตมีลักษณะเด่นของลำต้นโค้งที่มีกิ่ง ใบ และดอกยื่นออกมา ลวดลายนี้มีองค์ประกอบและรูปแบบใกล้เคียงกับไม้ประดับดาเกสถานของรูปแบบตุตตา (กิ่ง, ต้นไม้) และมาร์กฮาไร (ก้านเกลียว, พุ่ม) อย่างไรก็ตาม เครื่องประดับดอกไม้ดาเกสถานสะท้อนให้เห็นถึงแนวความคิดของชาวมุสลิมและมักถูกนำมารวมกับบทประพันธ์ทางศาสนาที่เพ้อฝัน เครื่องประดับยาคุตขาดลวดลายของการพันกันของลำต้น ซึ่งเป็นแรงจูงใจของนก ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบไม้ประดับ รูปโปรไฟล์ของดอกไม้ในการตกแต่งดาเกสถานนั้นโดดเด่นด้วยแกนที่ยาวอย่างผิดปกติซึ่งบางครั้งก็บิดเป็นขด การตกแต่งยาคุตนั้นฟรีและสร้างสรรค์กว่า แม้แต่ในองค์ประกอบของพืชที่เขียวชอุ่ม ลำดับชั้นเชิงตรรกะขององค์ประกอบไม้ประดับก็ยังคงอยู่ มักจะมีลวดลายเรขาคณิตอย่างง่ายที่ทำหน้าที่สร้างสรรค์ที่ชัดเจน

โดยทั่วไป เครื่องประดับดอกไม้และดอกไม้ของยาคุตจะสะท้อนถึงรสชาติแบบตะวันออก ซึ่งปรากฏอยู่ในการเลือกและการผสมผสานของลวดลายดอกไม้ ซึ่งทำให้เราสามารถสรุปเกี่ยวกับสไตล์ "ตะวันออก" ของเครื่องประดับกลุ่มนี้ได้ โครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของการตกแต่งพืชนั้นสัมพันธ์กับแนวคิดของยาคุตเกี่ยวกับดินแดนที่รุ่งเรือง ซึ่งเป็นเทพีโบราณแห่งยุคการปกครองแบบมีบุตร ซึ่งเป็นตัวเป็นตนในตำนานยาคุต

ลายพิณ

แรงจูงใจหลักของกลุ่มเครื่องประดับของพืชคือพิณที่เฟื่องฟู (รูปที่ 6) ซึ่งเกี่ยวข้องกับบรรทัดฐานของต้นไม้แห่งชีวิตและวงกลมของตัวแทนในตำนานของยาคุต เราเชื่อมโยงการใช้งานนี้ในศูนย์กลางของการปักผ้าอานม้าและกิชิมกับเทพธิดาสามองค์แห่งวิหารยาคุต: Aiyysyt, Ieyekhsit และ Aan Alakhchyn พิณเต็มไปด้วยลวดลายทั้งแบบเรียบง่ายและซับซ้อนของลวดลายพืช เช่น ก้างปลา, พระฉายาลักษณ์, ปาล์มชนิดเล็กในตะวันออกกลาง, ดอกไม้ธรรมดาที่มีกลีบเลี้ยง กลีบเลี้ยง และแกนเน้นเสียง มีหลายเวอร์ชันเกี่ยวกับความหมายของแรงจูงใจคล้ายพิณ - "kesyur oyuu" รูปทรงพิณยังเป็นสัญลักษณ์ของพืชที่แตกออกมาจากพื้นดิน ลวดลายรูปพิณเป็นที่แพร่หลายในการประดับประดาของคนจำนวนมาก ถือเป็นต้นไม้โลก - ต้นไม้แห่งชีวิต ต้นไม้แห่งความอุดมสมบูรณ์ ต้นไม้แห่งการขึ้น มีหน้าที่ apotropheistic และมีเมตตา แรงจูงใจที่มีรูปร่างคล้ายพิณยังเกี่ยวข้องกับมุมมองทางจักรวาลวิทยาของยาคุทซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเติบโตการพัฒนาการดิ้นรนเพื่อแสงสว่างเพื่อเทพเจ้าสูงสุดของ Aiyy บรรทัดฐานของพิณกลางเรียกว่า "ie ke? Uer" กิ่งก้านวิ่งไปในทิศทางที่ต่างกัน - "o? O ke? Uer" ในเวลาเดียวกันเป็นสัญลักษณ์ของการเกิดชีวิตใหม่ความอุดมสมบูรณ์ , ความมั่งคั่ง.

รูปที่ 6 ลวดลายพิณ

ลวดลายพิณในศิลปะไม้ประดับเป็นสัญลักษณ์ของพรสำหรับการพัฒนาและความเจริญรุ่งเรืองในโลกกลางดังนั้นประเพณีบังคับในการเย็บปักถักร้อยของเครื่องประดับนี้คือความสมมาตรและ การจัดเรียงแนวตั้ง... ตามหลักการประดับประดาของช่างฝีมือหญิงยาคุต เฉพาะยอดที่ผลิดอกออกผลจากแรงจูงใจหลักเท่านั้นที่จะสามารถเร่งไปทั้งสี่ทิศทางได้ แต่บางครั้งลวดลายพิณกลับด้านในรองเท้าก็ทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์เตือนถึงอันตราย เห็นได้ชัดว่าด้วยวิธีนี้ช่างฝีมือสตรีได้ป้องกันตัวเองจากปีศาจและวิญญาณชั่วร้ายของโลกเบื้องล่างผ่านการปักรองเท้า

พื้นฐานของเครื่องประดับรูปลูกศรที่เรียกว่า "aya yrbata" ประกอบด้วยส่วนโค้งและรูปลูกศรที่ยื่นขึ้นไปด้านบนจากส่วนโค้ง ซึ่งใช้ในงานศิลปะประดับของ Yakuts เป็นหลักเพื่อเป็นสัญญาณเตือน ความหมายของชื่อลวดลายบ่งบอกว่าอาจมีฟังก์ชันป้องกันเวทย์มนตร์ นอกจากนี้ยังเน้นที่ตำแหน่งของลวดลายประดับ - ตามขอบของเสื้อผ้าของใช้ในครัวเรือน บางทีด้วยวิธีนี้บุคคลพยายามปกป้องตนเองจากอิทธิพลของวิญญาณชั่วร้ายต่างๆ

ลายหัวใจ

ลวดลายรูปหัวใจ (รูปที่ 7) มักใช้ในการตกแต่งถุงมือ ที่หุ้มขา ผ้ารองอานม้า และ kychyms ที่สง่างาม บานสะพรั่งแรงจูงใจรูปหัวใจในการประดับประดาของทุกคนเป็นสัญลักษณ์ของความรักและความสามัคคี ไม่เหมือนกับลวดลายพิณที่แพร่หลายในการตัดเย็บแบบยาคุต แรงจูงใจระดับกลาง พื้นฐาน มีรูปแบบของแรงจูงใจร่วมกันของหัวใจ ลวดลายต้นไม้สามต้นตั้งอยู่ตามแกนแนวตั้งของเครื่องประดับ ซึ่งปกติแล้วจะเป็นลวดลายคล้ายพิณที่มีลำต้นเดียว ภาพวาดของแรงจูงใจของส่วนบนซึ่งชี้ขึ้นด้านบนตรงกลางซึ่งถูกจารึกไว้ในแกนกลางและแรงจูงใจที่ต่ำกว่าคือแรงจูงใจของแม่ลายต้นไม้ทั่วไป - พระฉายาลักษณ์ goggilist หรือเจ็ดใบ

มะเดื่อ 7 ลายหัวใจ

ต้นไม้ด้านล่างมักจะกลับหัวกลับหาง เห็นได้ชัดว่าแรงจูงใจเหล่านี้กำหนดการแบ่งแยกไตรโคโนมิกของจักรวาลไปสู่สวรรค์ (ที่พำนักของเหล่าทวยเทพ) โลกกลาง, อาศัยอยู่โดยคน-aiyy และโลกปีศาจใต้ดินที่เขาอาศัยอยู่ ส่วนใหญ่ปีศาจ - abaasy ดังนั้นองค์ประกอบของเครื่องประดับนี้จึงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงโลกแห่งจินตนาการของบรรพบุรุษ: ช่องว่างในมิติที่แตกต่างกัน - แนวตั้งสอดคล้องกับยอดลำต้นและรากของต้นไม้และทิศทางแนวนอน - เส้นแตกแขนงที่ยื่นออกมาจากแกนกลางของเครื่องประดับ

ลายนี้มักจะปักด้วยลายปักทั่วไป "tanalaidy annyy"