วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX "นักสืบ" ที่มีชื่อเสียง - ​​Arthur Conan Doyle

วรรณคดีในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับการออกดอกของวัฒนธรรมอย่างรวดเร็ว การยกระดับจิตวิญญาณและความสำคัญสะท้อนให้เห็นในงานอมตะของนักเขียนและกวี บทความนี้อุทิศให้กับตัวแทนของยุคทองของวรรณคดีรัสเซียและทิศทางหลักของช่วงเวลานี้

เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียก่อให้เกิดชื่อที่ยิ่งใหญ่เช่น Baratynsky, Batyushkov, Zhukovsky, Lermontov, Fet, Yazykov, Tyutchev และเหนือสิ่งอื่นใดพุชกิน ช่วงเวลานี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์จำนวนหนึ่ง การพัฒนาร้อยแก้วและกวีนิพนธ์รัสเซียได้รับอิทธิพลจากสงครามรักชาติในปี ค.ศ. 1812 การตายของนโปเลียนผู้ยิ่งใหญ่ และการตายของไบรอน กวีชาวอังกฤษ เช่นเดียวกับผู้บัญชาการชาวฝรั่งเศส ปกครองจิตใจของผู้มีแนวคิดปฏิวัติในรัสเซียมาช้านาน และสงครามรัสเซีย-ตุรกี เช่นเดียวกับเสียงสะท้อนของการปฏิวัติฝรั่งเศส ซึ่งได้ยินกันทั่วทุกมุมของยุโรป เหตุการณ์ทั้งหมดนี้กลายเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ขั้นสูง

ในขณะที่ขบวนการปฏิวัติดำเนินไปในประเทศตะวันตก และจิตวิญญาณแห่งเสรีภาพและความเสมอภาคเริ่มปรากฏออกมา รัสเซียได้เสริมอำนาจในระบอบราชาธิปไตยและปราบปรามการลุกฮือ สิ่งนี้ไม่สามารถละเลยโดยศิลปิน นักเขียน และกวี วรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียเป็นภาพสะท้อนของความคิดและประสบการณ์ของสังคมชั้นสูง

คลาสสิค

เทรนด์ความงามนี้เข้าใจว่าเป็นสไตล์ศิลปะที่มีต้นกำเนิดมาจากวัฒนธรรมของยุโรปในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 คุณสมบัติหลักของมันคือเหตุผลนิยมและการยึดมั่นในศีลที่เข้มงวด ความคลาสสิคของศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียยังโดดเด่นด้วยการดึงดูดรูปแบบโบราณและหลักการของสามเอกภาพ อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมเริ่มเสื่อมความนิยมในรูปแบบศิลปะนี้เมื่อต้นศตวรรษ ความคลาสสิคค่อย ๆ ถูกแทนที่ด้วยกระแสนิยม เช่น ความซาบซึ้ง แนวโรแมนติก

ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะเริ่มสร้างผลงานในแนวใหม่ ได้รับความนิยมผลงานในรูปแบบของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ เรื่องโรแมนติก เพลงบัลลาด บทกวี แนวภูมิทัศน์ ปรัชญา และเนื้อเพลงรัก

ความสมจริง

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับชื่อ Alexander Sergeevich Pushkin เป็นหลัก ใกล้ชิดกับวัยสามสิบร้อยแก้วที่เหมือนจริงเข้ามามีบทบาทอย่างมากในงานของเขา ควรจะกล่าวว่าผู้ก่อตั้งขบวนการวรรณกรรมในรัสเซียคือพุชกิน

การประชาสัมพันธ์และการเสียดสี

ลักษณะบางอย่างของวัฒนธรรมยุโรปในศตวรรษที่ 18 ได้รับการสืบทอดมาจากวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 ในรัสเซีย โดยสังเขป คุณสามารถร่างคุณสมบัติหลักของกวีนิพนธ์และร้อยแก้วของยุคนี้ - ตัวละครเสียดสีและสื่อสารมวลชน แนวโน้มที่จะพรรณนาถึงความชั่วร้ายของมนุษย์และข้อบกพร่องของสังคมนั้นสังเกตได้จากผลงานของนักเขียนที่สร้างผลงานของพวกเขาในวัยสี่สิบ ในการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมได้มีการพิจารณาว่าผู้เขียนร้อยแก้วเสียดสีและนักข่าวรวมกัน "โรงเรียนธรรมชาติ" - นี่คือชื่อของรูปแบบศิลปะนี้ซึ่งบังเอิญเรียกว่า "โรงเรียนของโกกอล" ตัวแทนอื่น ๆ ของขบวนการวรรณกรรมนี้คือ Nekrasov, Dal, Herzen, Turgenev

คำติชม

อุดมการณ์ของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ได้รับการยืนยันโดยนักวิจารณ์ Belinsky หลักการของตัวแทนของขบวนการวรรณกรรมนี้กลายเป็นการบอกเลิกและขจัดความชั่วร้าย ปัญหาสังคมได้กลายเป็นลักษณะเฉพาะในการทำงานของพวกเขา ประเภทหลัก ได้แก่ เรียงความ นวนิยายจิตวิทยาและสังคม และเรื่องราวทางสังคม

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียพัฒนาขึ้นภายใต้อิทธิพลของกิจกรรมของสมาคมต่างๆ ในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษนี้มีการเพิ่มขึ้นอย่างมากในด้านวารสารศาสตร์ เบลินสกี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อ ผู้ชายคนนี้มีความสามารถพิเศษในการสัมผัสถึงของขวัญที่เป็นบทกวี เขาเป็นคนแรกที่รู้จักความสามารถของ Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevsky

พุชกินและโกกอล

วรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 และ 20 ในรัสเซียจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและแน่นอนว่าไม่สดใสนักหากไม่มีผู้เขียนสองคนนี้ พวกเขามีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาร้อยแก้ว และองค์ประกอบหลายอย่างที่พวกเขานำมาใช้ในวรรณคดีได้กลายเป็นบรรทัดฐานแบบคลาสสิก พุชกินและโกกอลไม่เพียง แต่พัฒนาทิศทางเช่นความสมจริง แต่ยังสร้างประเภทศิลปะใหม่อย่างสมบูรณ์ หนึ่งในนั้นคือภาพลักษณ์ของ "ชายร่างเล็ก" ซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนาไม่เพียง แต่ในผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมต่างประเทศของศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบด้วย

Lermontov

กวีท่านนี้ยังมีอิทธิพลต่อการพัฒนาวรรณคดีรัสเซียอีกด้วย ท้ายที่สุด เขาเป็นคนที่สร้างแนวความคิดที่ว่า "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" ด้วยมือที่เบาของเขามันไม่เพียงเข้าสู่การวิจารณ์วรรณกรรม แต่ยังเข้าสู่ชีวิตสาธารณะด้วย Lermontov ยังมีส่วนร่วมในการพัฒนาประเภทของนวนิยายจิตวิทยา

ตลอดช่วงศตวรรษที่สิบเก้ามีชื่อเสียงในด้านชื่อของบุคคลที่มีพรสวรรค์ซึ่งทำงานในสาขาวรรณกรรม (ทั้งร้อยแก้วและกวีนิพนธ์) นักเขียนชาวรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่สิบแปดได้รับผลประโยชน์บางส่วนจากเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกของพวกเขา แต่เนื่องจากการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะที่ก้าวกระโดดอย่างมาก จึงทำให้มันกลายเป็นลำดับความสำคัญที่สูงกว่ายุโรปตะวันตกที่มีอยู่ในเวลานั้น ผลงานของ Pushkin, Turgenev, Dostoevsky และ Gogol ได้กลายเป็นสมบัติของวัฒนธรรมโลก ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียได้กลายเป็นต้นแบบที่นักเขียนชาวเยอรมัน อังกฤษ และชาวอเมริกันใช้ในภายหลัง

“แท้จริงนี่คือยุคทองของวรรณกรรมของเรา

ช่วงเวลาแห่งความไร้เดียงสาและความสุขของเธอ! .. "

M.A. Antonovich

M. Antonovich ในบทความของเขาเรียกว่า "ยุคทองของวรรณคดี" จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 19 - ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ A. S. Pushkin และ N. V. Gogol ต่อจากนั้นคำจำกัดความนี้เริ่มกำหนดลักษณะวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 ทั้งหมด - จนถึงงานของ A.P. Chekhov และ L.N. Tolstoy

อะไรคือคุณสมบัติหลักของวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียในยุคนี้?

ความซาบซึ้งที่เป็นแฟชั่นในช่วงต้นศตวรรษค่อยๆจางหายไปในพื้นหลัง - การก่อตัวของแนวโรแมนติกเริ่มต้นขึ้นและตั้งแต่กลางศตวรรษความสมจริงได้ปกครองลูกบอล

ฮีโร่ประเภทใหม่ปรากฏในวรรณคดี: "ชายร่างเล็ก" ที่มักพินาศภายใต้แรงกดดันของรากฐานที่นำมาใช้ในสังคมและ "คนพิเศษ" เป็นภาพที่เริ่มต้นด้วย Onegin และ Pechorin

การสานต่อประเพณีการเสียดสีที่เสนอโดย M. Fonvizin ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 การพรรณนาเสียดสีของความชั่วร้ายของสังคมสมัยใหม่กลายเป็นหนึ่งในแรงจูงใจหลัก บ่อยครั้งที่เสียดสีก็มีรูปแบบที่แปลกประหลาดเช่นกัน ตัวอย่างที่ชัดเจนคือ "The Nose" หรือ "The History of a City" ของ Gogol โดย ME Saltykov-Shchedrin

ลักษณะเด่นอีกประการหนึ่งของวรรณคดีในยุคนี้คือการวางแนวทางสังคมแบบเฉียบพลัน นักเขียนและกวีหันมาใช้หัวข้อทางสังคมและการเมืองมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งมักจะพรวดพราดเข้าไปในสาขาจิตวิทยา บทเพลงนี้แทรกซึมผลงานของ I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy รูปแบบใหม่ปรากฏขึ้น - นวนิยายที่เหมือนจริงของรัสเซียพร้อมจิตวิทยาเชิงลึก การวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงของความเป็นจริง ความเป็นปฏิปักษ์ที่ไม่สามารถประนีประนอมกับรากฐานที่มีอยู่และการเรียกร้องดังสำหรับการต่ออายุ

เหตุผลหลักที่กระตุ้นให้นักวิจารณ์หลายคนเรียกศตวรรษที่ 19 ว่าเป็นยุคทองของวัฒนธรรมรัสเซีย: วรรณกรรมในยุคนี้แม้จะมีปัจจัยที่ไม่เอื้ออำนวยหลายประการ แต่ก็มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมโลกโดยรวม ด้วยการซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดที่วรรณกรรมโลกนำเสนอ วรรณคดีรัสเซียยังคงมีความโดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์

นักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19

วีเอ Zhukovsky- ที่ปรึกษาของพุชกินและอาจารย์ของเขา มันคือ Vasily Andreevich ซึ่งถือเป็นผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซีย เราสามารถพูดได้ว่า Zhukovsky "ปูทาง" สำหรับการทดลองที่กล้าหาญของ Pushkin เนื่องจากเขาเป็นคนแรกที่ขยายขอบเขตของคำกวี หลังจาก Zhukovsky ยุคของการทำให้เป็นประชาธิปไตยของภาษารัสเซียเริ่มต้นขึ้นซึ่ง Pushkin ยังคงดำเนินต่อไปอย่างยอดเยี่ยม

บทกวีที่เลือก:

เช่น. Griboyedovลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะผู้เขียนผลงานชิ้นหนึ่ง แต่อะไรนะ! ผลงานชิ้นเอก! วลีและคำพูดจากคอเมดีเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" มีปีกมานานแล้วและงานนี้ถือเป็นเรื่องตลกที่สมจริงเรื่องแรกในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย

ทำงาน:

เช่น. พุชกิน... เขาถูกเรียกแตกต่างกัน: A. Grigoriev อ้างว่า "พุชกินคือทุกสิ่งของเรา!" รัสเซีย " พูดง่ายๆ คือ Genius

ข้อดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพุชกินคือเขาเปลี่ยนภาษาวรรณกรรมรัสเซียอย่างรุนแรงโดยบันทึกจากคำย่อที่อวดดีเช่น "หนุ่ม, โม้, หวาน" จากคำยืม "มาร์ชเมลโลว์", "จิต", "คิวปิด" ที่ไร้สาระซึ่งมีมากมายในบทกวีรัสเซีย . พุชกินนำคำศัพท์ภาษาพูดสแลงงานฝีมือองค์ประกอบของนิทานพื้นบ้านรัสเซียมาที่หน้าสิ่งพิมพ์

A.N. Ostrovsky ยังชี้ให้เห็นถึงความสำเร็จที่สำคัญอีกประการหนึ่งของกวีผู้เก่งกาจคนนี้ ก่อนหน้าพุชกิน วรรณคดีรัสเซียเป็นงานเลียนแบบ ขนบธรรมเนียมประเพณีที่ดื้อรั้นและอุดมคติที่ต่างไปจากคนของเรา ในทางกลับกัน Pushkin "ทำให้นักเขียนชาวรัสเซียมีความกล้าที่จะเป็นชาวรัสเซีย" "เขาเปิดจิตวิญญาณของรัสเซีย" ในเรื่องราวและนวนิยายของเขา เป็นครั้งแรกที่หัวข้อเรื่องศีลธรรมของอุดมคติทางสังคมในสมัยนั้นถูกยกขึ้นอย่างชัดเจน และตัวละครหลักด้วยมือเบา ๆ ของพุชกินตอนนี้กลายเป็น "ชายร่างเล็ก" ธรรมดา - ด้วยความคิดและความหวังความปรารถนาและตัวละครของเขา

ผลงานที่เลือก:

นิทานที่เลือก:

ม.ยู. Lermontov- สดใส ลึกลับ สัมผัสได้ถึงความลึกลับและความกระหายอย่างเหลือเชื่อสำหรับเจตจำนง งานทั้งหมดของเขาเป็นการผสมผสานระหว่างความโรแมนติกและความสมจริงที่ไม่เหมือนใคร ยิ่งกว่านั้นทั้งสองทิศทางไม่ได้ต่อต้านเลย แต่เสริมซึ่งกันและกัน ชายคนนี้ตกลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะกวี นักเขียน นักเขียนบทละคร และศิลปิน เขาเขียนบทละคร 5 เรื่อง: ที่โด่งดังที่สุด - ละครเรื่อง "Masquerade"

และในบรรดางานร้อยแก้ว นวนิยาย Hero of Our Time ซึ่งเป็นนวนิยายที่เหมือนจริงเรื่องแรกในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียได้กลายเป็นเพชรเม็ดงามแห่งความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นครั้งแรกที่นักเขียนพยายามติดตาม "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" ของฮีโร่ของเขาทำให้เขาต้องวิเคราะห์ทางจิตวิทยาอย่างไร้ความปราณี วิธีการสร้างสรรค์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Lermontov จะถูกนำมาใช้ในอนาคตโดยนักเขียนชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศหลายคน

ผลงานที่เลือก:

เอ็น.วี. โกกอลเป็นที่รู้จักในฐานะนักเขียนและนักเขียนบทละคร แต่ก็ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา - "Dead Souls" ถือเป็นบทกวี ไม่มีปรมาจารย์แห่งคำเช่นนั้นในวรรณคดีโลก ภาษาของโกกอลไพเราะ สดใส และมีจินตนาการอย่างไม่น่าเชื่อ สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในคอลเล็กชั่นของเขา ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka

ในทางกลับกัน N.V. Gogol ถือเป็นผู้ก่อตั้ง "โรงเรียนธรรมชาติ" โดยมีการเสียดสีอยู่รอบ ๆ เรื่องที่แปลกประหลาดแรงจูงใจในการกล่าวหาและการเยาะเย้ยความชั่วร้ายของมนุษย์

ผลงานที่เลือก:

เป็น. ตูร์เกเนฟ- นักประพันธ์ชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่สร้างศีลของนวนิยายคลาสสิก เขาสานต่อประเพณีที่พุชกินและโกกอลกำหนดขึ้น เขามักจะอ้างถึงหัวข้อของ "บุคคลพิเศษ" โดยพยายามถ่ายทอดความเกี่ยวข้องและความสำคัญของแนวคิดทางสังคมผ่านชะตากรรมของฮีโร่ของเขา

ข้อดีของทูร์เกเนฟยังอยู่ในความจริงที่ว่าเขากลายเป็นผู้โฆษณาชวนเชื่อคนแรกของวัฒนธรรมรัสเซียในยุโรป เขาเป็นนักเขียนร้อยแก้วที่เปิดโลกของชาวนารัสเซีย ปัญญาชน และนักปฏิวัติสู่ต่างประเทศ และภาพผู้หญิงจำนวนมากในนวนิยายของเขาได้กลายเป็นจุดสุดยอดของทักษะของนักเขียน

ผลงานที่เลือก:

NS. ออสทรอฟสกี- นักเขียนบทละครชาวรัสเซียที่โดดเด่น อย่างแม่นยำที่สุด I. Goncharov แสดงข้อดีของ Ostrovsky โดยยอมรับว่าเขาเป็นผู้สร้างโรงละครพื้นบ้านรัสเซีย บทละครของนักเขียนคนนี้กลายเป็น "โรงเรียนแห่งชีวิต" สำหรับนักเขียนบทละครรุ่นต่อไป และโรงละครมอสโคว์ มาลี ซึ่งมีการแสดงละครส่วนใหญ่ของนักเขียนมากพรสวรรค์คนนี้ เรียกตัวเองว่า "House of Ostrovsky" อย่างภาคภูมิใจ

ผลงานที่เลือก:

ไอ.เอ.กอนชารอฟยังคงพัฒนาประเพณีของนวนิยายสมจริงของรัสเซีย ผู้เขียนไตรภาคที่มีชื่อเสียงซึ่งไม่เหมือนใครสามารถอธิบายรองหลักของชาวรัสเซีย - ความเกียจคร้าน ด้วยมือที่เบาของผู้เขียน คำว่า "Oblomovism" ก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน

ผลงานที่เลือก:

แอล.เอ็น. ตอลสตอย- วรรณกรรมรัสเซียจำนวนมาก นวนิยายของเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นจุดสุดยอดของศิลปะนวนิยาย รูปแบบการนำเสนอและวิธีการสร้างสรรค์ของ L. Tolstoy ถือเป็นมาตรฐานของทักษะของนักเขียน และความคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยมของเขามีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยมทั่วโลก

ผลงานที่เลือก:

NS. เลสคอฟ- ผู้ติดตามที่มีความสามารถของประเพณีของ N. Gogol เขามีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนารูปแบบใหม่ๆ ในวรรณคดี เช่น รูปภาพจากชีวิต แรพโซดี เหตุการณ์ที่น่าทึ่ง

ผลงานที่เลือก:

NG Chernyshevsky- นักเขียนและนักวิจารณ์วรรณกรรมดีเด่น ผู้เสนอทฤษฎีเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับความเป็นจริง ทฤษฎีนี้กลายเป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับวรรณกรรมของคนรุ่นต่อๆ ไป

ผลงานที่เลือก:

เอฟเอ็ม ดอสโตเยฟสกี- นักเขียนอัจฉริยะที่มีนวนิยายจิตวิทยาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ดอสโตเยฟสกีมักถูกเรียกว่าเป็นผู้บุกเบิกแนวโน้มในวัฒนธรรมเช่นอัตถิภาวนิยมและสถิตยศาสตร์

ผลงานที่เลือก:

ฉัน. ซัลตีคอฟ-เชดริน- นักเสียดสีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่นำศิลปะแห่งการเปิดเผย การเยาะเย้ย และการล้อเลียนมาสู่ระดับสูงสุดของทักษะ

ผลงานที่เลือก:

เอ.พี. เชคอฟ... ด้วยชื่อนี้ นักประวัติศาสตร์มักจะยุติยุคทองของวรรณคดีรัสเซีย เชคอฟเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในช่วงชีวิตของเขา เรื่องราวของเขาได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับนักเขียนนวนิยาย และบทละครของเชคอฟก็ส่งผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาละครโลก

ผลงานที่เลือก:

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ประเพณีของสัจนิยมเชิงวิพากษ์เริ่มจางหายไป ในสังคมที่เต็มไปด้วยอารมณ์ก่อนการปฏิวัติอย่างทั่วถึง อารมณ์ที่ลึกลับและบางส่วนแม้กระทั่งเสื่อมโทรมได้กลายเป็นสมัยนิยม พวกเขากลายเป็นบรรพบุรุษของการเกิดขึ้นของแนวโน้มวรรณกรรมใหม่ - Symbolism และเป็นจุดเริ่มต้นของช่วงเวลาใหม่ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย - ยุคเงินแห่งกวีนิพนธ์

คนรุ่นปัจจุบันเห็นทุกอย่างชัดเจน อัศจรรย์ใจในความหลง หัวเราะเยาะความเขลาของบรรพบุรุษ ไม่เปล่าประโยชน์ที่พงศาวดารนี้โรยด้วยไฟจากสวรรค์ จดหมายทุกฉบับตะโกนว่า นิ้วที่แทงทะลุมาที่เขา เขารุ่นปัจจุบันจากทุกที่ แต่คนรุ่นปัจจุบันหัวเราะและหยิ่งทะนง ภาคภูมิใจเริ่มต้นชุดของภาพลวงตาใหม่ ๆ ซึ่งลูกหลานก็จะหัวเราะเยาะในภายหลัง "จิตวิญญาณที่ตายแล้ว"

เนสตอร์ วาซิลีเยวิช คูโคลนิก (1809 - 1868)
เพื่ออะไร? ราวกับเป็นแรงบันดาลใจ
จะตกหลุมรักกับเรื่องที่กำหนด!
ราวกับเป็นกวีที่แท้จริง
ขายจินตนาการของคุณ!
ฉันเป็นทาส เป็นกรรมกรรายวัน ฉันเป็นนักเลง!
ฉันเป็นหนี้คุณคนบาปเพื่อทองคำ
สำหรับเงินชิ้นเล็กๆ ของคุณ
จ่ายด้วยเงินศักดิ์สิทธิ์!
"ด้นสดฉัน"

วรรณคดีเป็นภาษาที่แสดงออกถึงทุกสิ่งที่ประเทศคิด ต้องการอะไร สิ่งที่รู้ สิ่งที่ต้องการและควรรู้

ในหัวใจของความเรียบง่าย ความรู้สึกของความงามและความยิ่งใหญ่ของธรรมชาตินั้นแข็งแกร่งกว่า มีชีวิตชีวากว่าในตัวเราร้อยเท่า นักเล่าเรื่องที่กระตือรือร้นด้วยคำพูดและบนกระดาษ"ฮีโร่แห่งยุคของเรา"

และทุกที่ที่มีเสียงและทุกที่ที่มีแสง
และโลกทั้งใบมีจุดเริ่มต้นเดียว
และไม่มีอะไรในธรรมชาติ
ที่จะไม่หายใจความรัก

ในวันแห่งความสงสัย ในวันแห่งความคิดอันเจ็บปวดเกี่ยวกับชะตากรรมของบ้านเกิดเมืองนอนของฉัน คุณเพียงคนเดียวคือการสนับสนุนและการสนับสนุนของฉัน โอ้ ยอดเยี่ยม ทรงพลัง จริงใจ และเป็นภาษารัสเซียฟรี! ถ้าไม่ใช่สำหรับคุณ จะไม่สิ้นหวังเมื่อเห็นทุกสิ่งที่เกิดขึ้นที่บ้านได้อย่างไร แต่ไม่มีใครเชื่อได้ว่าภาษาดังกล่าวไม่ได้มอบให้กับคนที่ยิ่งใหญ่!
บทกวีร้อยแก้ว "ภาษารัสเซีย"

ดังนั้น เสร็จสิ้นการหลบหนีอันเย่อหยิ่งของเขา
หิมะโปรยปรายจากทุ่งโล่ง
ถูกพายุหิมะพัดมาแต่เช้าตรู่
และหยุดอยู่ในถิ่นทุรกันดาร
มาในความเงียบสีเงิน
เตียงลึกและเย็น

ฟัง: น่าเสียดาย!
ได้เวลาตื่นนอนแล้ว! รู้จักตัวเอง
ถึงเวลาแล้ว
ที่สำนึกในหน้าที่ไม่เย็นลง
ผู้มีใจซื่อตรงอย่างไม่เสื่อมคลาย
ใครคือของกำนัลความแข็งแกร่งความแม่นยำ
ทอมไม่ควรนอนตอนนี้ ...
"กวีและพลเมือง"

จริง ๆ แล้วที่นี่ด้วยพวกเขาจะไม่ยอมและจะไม่ยอมให้ร่างกายของรัสเซียพัฒนาในระดับประเทศด้วยความแข็งแกร่งทางอินทรีย์และแน่นอนว่าเลียนแบบยุโรปอย่างไม่มีตัวตน? แต่จะทำอย่างไรกับสิ่งมีชีวิตของรัสเซียแล้ว? สุภาพบุรุษเหล่านี้เข้าใจหรือไม่ว่าสิ่งมีชีวิตคืออะไร? การแยกจากกัน "แยกออก" จากประเทศของพวกเขานำไปสู่ความเกลียดชัง คนเหล่านี้เกลียดรัสเซียดังนั้นพูดโดยธรรมชาติทางกายภาพ: สำหรับสภาพภูมิอากาศสำหรับทุ่งนาสำหรับป่าเพื่อคำสั่งเพื่อการปลดปล่อยของชาวนาสำหรับ ประวัติศาสตร์รัสเซีย พูดได้คำเดียว สำหรับทุกสิ่ง สำหรับทุกอย่างที่พวกเขาเกลียด

ฤดูใบไม้ผลิ! เฟรมแรกถูกเปิดเผย -
และเสียงก็พุ่งเข้ามาในห้อง
และข่าวประเสริฐของวัดใกล้เคียง
และการพูดคุยของผู้คนและเสียงของวงล้อ ...

กลัวอะไร บอกมา! ตอนนี้ทุกหญ้า ดอกไม้ทุกดอกเปรมปรีดิ์ แต่เราซ่อนเร้น เรากลัว โชคร้ายจริงๆ! พายุจะฆ่า! นี่ไม่ใช่พายุฝนฟ้าคะนอง แต่เป็นพระคุณ! ใช่ พระคุณ! คุณทั้งหมดเป็นพายุฝนฟ้าคะนอง! แสงเหนือจะสว่างขึ้น เราควรชื่นชมและอัศจรรย์ใจในภูมิปัญญา: "รุ่งอรุณขึ้นจากประเทศเที่ยงคืน"! และคุณตกใจและคิดขึ้นมาว่า: สำหรับสงครามหรือโรคระบาด ดาวหางจะมาผมก็ไม่ละสายตา! สวย! ดวงดาวได้มองเข้าไปใกล้แล้ว พวกมันเหมือนกันหมด และนี่เป็นเรื่องใหม่ ฉันจะดูและชื่นชม! และกลัวแม้แต่จะมองท้องฟ้าก็ตัวสั่น! คุณกลัวตัวเองจากทุกสิ่ง เอ๊ะ คน! "พายุ"

ไม่มีความรู้สึกที่กระจ่างแจ้งและสะอาดจิตวิญญาณมากไปกว่าความรู้สึกที่บุคคลรู้สึกเมื่อพบกับผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม

เรารู้ว่าต้องจัดการปืนไรเฟิลที่บรรจุกระสุนด้วยความระมัดระวัง เราไม่ต้องการที่จะรู้ว่าเราต้องปฏิบัติต่อพระวจนะในลักษณะเดียวกัน คำพูดสามารถฆ่าและทำให้ความชั่วร้ายเลวร้ายยิ่งกว่าความตาย

มีกลอุบายที่เป็นที่รู้จักกันดีของนักข่าวชาวอเมริกันคนหนึ่งซึ่งเพื่อเพิ่มการสมัครรับข้อมูลนิตยสารของเขาเริ่มพิมพ์ในสิ่งพิมพ์อื่น ๆ การโจมตีที่รุนแรงและหยิ่งผยองต่อตัวเองจากบุคคลที่สมมติขึ้น: บางส่วนในการพิมพ์แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นนักต้มตุ๋น และผู้ให้เท็จ คนอื่น ๆ เป็นขโมยและฆาตกร และคนอื่น ๆ เป็นผู้มีเสรีภาพในระดับมหึมา เขาไม่ตระหนี่จ่ายสำหรับโฆษณาที่เป็นมิตรเช่นนี้ จนกว่าทุกคนจะคิดเกี่ยวกับมัน ใช่แล้ว คุณสามารถเห็นคนที่อยากรู้อยากเห็นและน่าทึ่งคนนี้ได้เมื่อทุกคนตะโกนใส่เขาแบบนั้น! - และเริ่มซื้อหนังสือพิมพ์ของตัวเอง
"ชีวิตในร้อยปี"

นิโคไล เซเมโนวิช เลสคอฟ (1831 - 1895)
ฉัน ... คิดว่าฉันรู้จักคนรัสเซียในส่วนลึกของเขาและฉันไม่ให้เครดิตกับสิ่งนี้ ฉันไม่ได้ศึกษาผู้คนจากการสนทนากับแท็กซี่ในปีเตอร์สเบิร์ก แต่ฉันเติบโตขึ้นมาท่ามกลางผู้คนบนทุ่งหญ้า Gostomel พร้อมหม้อน้ำอยู่ในมือฉันนอนกับเขาบนหญ้าที่เปียกชื้นในตอนกลางคืนภายใต้เสื้อคลุมหนังแกะที่อบอุ่น และในฝูงชนที่ชั่วร้ายของ panin ที่อยู่เบื้องหลังวงกลมของนิสัยที่เต็มไปด้วยฝุ่น ...

ระหว่างไททันที่ปะทะกันทั้งสองนี้ - วิทยาศาสตร์และเทววิทยา - มีประชาชนตะลึงงัน สูญเสียศรัทธาอย่างรวดเร็วในความเป็นอมตะของมนุษย์และในเทพใด ๆ อย่างรวดเร็วลงไปถึงระดับของการดำรงอยู่ของสัตว์อย่างหมดจดอย่างรวดเร็ว นั่นคือภาพชั่วโมงที่ส่องสว่างด้วยดวงอาทิตย์เที่ยงวันของคริสเตียนและยุควิทยาศาสตร์!
"ไอซิสเปิดตัว"

นั่งลง ฉันดีใจที่ได้พบคุณ โยนความกลัวทิ้งไป
และคุณสามารถรักษาตัวเองให้เป็นอิสระได้
ฉันให้สิทธิ์คุณ รู้ไว้เมื่อวันก่อน
ข้าพเจ้าได้รับเลือกให้เป็นกษัตริย์จากประชาชน
แต่ก็เหมือนกันหมด สับสนความคิดของฉัน
ทั้งหมดเหล่านี้คำทักทายคำนับ ...
"คลั่งไคล้"

Gleb Ivanovich Uspensky (1843 - 1902)
- แต่คุณต้องการอะไรในต่างประเทศ? - ฉันถามเขาเมื่ออยู่ในห้องของเขาด้วยความช่วยเหลือจากคนใช้ กำลังจัดของและจัดของเพื่อส่งไปยังสถานีรถไฟ Varshavsky
- ใช่ แค่ ... รู้สึก! - เขาพูดอย่างงุนงงและมีสีหน้าเบื่อหน่ายบนใบหน้าของเขา
"จดหมายจากถนน"

ดำเนินชีวิตไปเพื่อไม่ทำร้ายใคร จริงหรือ? นี่ไม่ใช่ความสุข ได้สัมผัส แหลกสลาย ให้ชีวิตเต็มเปี่ยม ฉันไม่กลัวข้อกล่าวหาใด ๆ แต่ฉันกลัวความไร้สีมากกว่าความตายร้อยเท่า

กลอนเป็นเพลงเดียวกัน ผสมผสานกับคำเท่านั้น และต้องการเสียงที่เป็นธรรมชาติ ความกลมกลืนและจังหวะ

คุณจะรู้สึกแปลก ๆ เมื่อกดมือเบา ๆ คุณทำให้มวลขึ้น ๆ ลง ๆ ได้ตามต้องการ เมื่อมวลดังกล่าวเชื่อฟังคุณ คุณจะรู้สึกถึงพลังของมนุษย์ ...
"ประชุม"

Vasily Vasilievich Rozanov (2399 - 2462)
ความรู้สึกของมาตุภูมิควรเข้มงวด งดคำพูด ไม่พูด ไม่พูด ไม่ "โบกมือ" และไม่วิ่งไปข้างหน้า (เพื่อให้ปรากฏ) ความรู้สึกของมาตุภูมิควรเป็นความเงียบที่เร่าร้อนอย่างยิ่ง
"โดดเดี่ยว"

และความลับของความงามคืออะไร อะไรคือความลึกลับและมนต์เสน่ห์ของศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นในจิตสำนึก แรงบันดาลใจให้ได้รับชัยชนะเหนือความทุกข์ทรมาน หรือในความโหยหาของจิตวิญญาณมนุษย์โดยไม่รู้ตัว ซึ่งมองไม่เห็นทางออกจากวงกลมแห่งความหยาบคาย ความสกปรก หรือความไร้ความคิด และถูกประณามอย่างน่าสลดใจที่ดูเหมือนพอใจหรือเป็นเท็จอย่างสิ้นหวัง
"ความทรงจำทางอารมณ์"

ตั้งแต่เกิด ฉันอาศัยอยู่ในมอสโก แต่โดยพระเจ้า ฉันไม่รู้ว่ามอสโกมาจากไหน เพราะอะไร ทำไม ทำไม ต้องการอะไร ในการประชุมดูมาฉันและคนอื่น ๆ พูดคุยเกี่ยวกับเศรษฐกิจในเมือง แต่ฉันไม่รู้ว่าในมอสโกมีกี่ไมล์มีคนกี่คนเกิดและตายกี่คนเราได้เท่าไหร่และ ใช้จ่ายเท่าไหร่และเราแลกเปลี่ยนกับใคร ... เมืองใดรวยกว่า: มอสโกหรือลอนดอน ถ้าลอนดอนรวยกว่า แล้วทำไม? และตัวตลกก็รู้จักเขา! และเมื่อมีคำถามเกิดขึ้นใน Duma ฉันสั่นและเป็นคนแรกที่เริ่มตะโกน: “โอนไปยังคณะกรรมการ! ถึงคณะกรรมการ!”

ทุกอย่างใหม่ในทางเก่า:
กวีสมัยใหม่
มาเป็นชุดอุปมา
คำพูดกวีแต่งตัว

แต่คนอื่นไม่ใช่ตัวอย่างสำหรับฉัน
และกฎบัตรของฉันนั้นเรียบง่ายและเข้มงวด
กลอนของฉันเป็นเด็กผู้บุกเบิก
แต่งกายสุภาพเรียบร้อย เปลือยขา
1926

ภายใต้อิทธิพลของดอสโตเยฟสกี เช่นเดียวกับวรรณกรรมต่างประเทศ โบดแลร์ และเอ็ดการ์ โพ ความหลงใหลของฉันไม่ได้เริ่มต้นขึ้นด้วยความเสื่อมโทรม แต่ด้วยสัญลักษณ์ (ถึงกระนั้นฉันก็เข้าใจความแตกต่างของพวกเขาแล้ว) คอลเล็กชั่นบทกวีที่ตีพิมพ์เมื่อต้นยุค 90 ฉันมีชื่อว่า "สัญลักษณ์" ดูเหมือนว่าฉันจะใช้คำนี้ก่อนใครในวรรณคดีรัสเซีย

วยาเชสลาฟ อิวาโนวิช อิวานอฟ (2409-2492)
การวิ่งของปรากฏการณ์ที่เปลี่ยนแปลงได้
แซงคนที่ทะยานแล้วเร่งความเร็ว:
รวมเป็นหนึ่งอาทิตย์แห่งความสำเร็จ
ด้วยแสงแรกแห่งรุ่งอรุณอันอ่อนโยน
จากชีวิตที่ต่ำกว่าสู่ต้นกำเนิด
สังเกตในช่วงเวลาเดียว:
ในหน้าเดียวด้วยสายตาที่ฉลาด
ใช้คู่ของคุณ
ไม่เปลี่ยนแปลงและอัศจรรย์
ของขวัญจากรำพึงรำพัน:
ในจิตวิญญาณรูปแบบของเพลงที่กลมกลืนกัน
มีชีวิตและความร้อนอยู่ในหัวใจของเพลง
“ความคิดเกี่ยวกับกวีนิพนธ์”

ฉันมีข่าวมากมาย และทั้งหมดเป็นสิ่งที่ดี ฉันโชคดี". มันเขียนถึงฉัน ฉันอยากมีชีวิต มีชีวิต อยู่ตลอดไป ถ้าคุณรู้ว่าฉันเขียนบทกวีใหม่กี่บท! เกินร้อย. มันบ้า, เทพนิยาย, ใหม่ ฉันกำลังเผยแพร่หนังสือเล่มใหม่ แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเล่มก่อนๆ เธอจะแปลกใจมาก ฉันเปลี่ยนความเข้าใจในโลกของฉัน ไม่ว่าวลีของฉันจะฟังดูตลกแค่ไหน ฉันจะพูดว่า: ฉันเข้าใจโลก หลายปีอาจตลอดไป
K. Balmont - L. Vilkina

ผู้ชาย - นั่นคือความจริง! ทุกอย่างอยู่ในตัวคนทุกอย่างมีไว้สำหรับคน! มีเพียงผู้ชายเท่านั้น ที่เหลือเป็นฝีมือของมือและสมองของเขา! มนุษย์! มันเยี่ยมมาก! มันฟังดู ... ภูมิใจ!

"ที่ส่วนลึกสุด"

ฉันขอโทษที่ได้สร้างสิ่งที่ไร้ประโยชน์และไม่จำเป็นสำหรับทุกคนในตอนนี้ คอลเลกชันหนังสือกวีนิพนธ์ในเวลานี้เป็นสิ่งที่ไร้ประโยชน์และไม่จำเป็นที่สุด ... ฉันไม่ต้องการบอกว่าบทกวีไม่จำเป็น ในทางตรงกันข้าม ฉันยืนยันว่าบทกวีมีความจำเป็น แม้จำเป็น เป็นธรรมชาติและเป็นนิรันดร์ มีบางครั้งที่ทุกคนต้องการหนังสือบทกวีทั้งเล่ม เมื่ออ่านครบแล้ว ทุกคนก็เข้าใจและยอมรับ เวลาคืออดีต ไม่ใช่ของเรา ผู้อ่านสมัยใหม่ไม่ต้องการบทกวีมากมาย!

ภาษาเป็นประวัติศาสตร์ของผู้คน ภาษาเป็นเส้นทางของอารยธรรมและวัฒนธรรม นั่นคือเหตุผลที่การศึกษาและอนุรักษ์ภาษารัสเซียไม่ใช่งานว่างๆ ไม่มีอะไรทำ แต่เป็นความจำเป็นเร่งด่วน

นักชาตินิยมและผู้รักชาติคนต่างชาติเหล่านี้จะกลายเป็นเมื่อพวกเขาต้องการ! และด้วยความเย่อหยิ่งที่พวกเขาล้อเลียน "ปัญญาชนที่หวาดกลัว" - ราวกับว่าไม่มีเหตุผลใด ๆ ที่จะต้องตกใจ - หรือมากกว่า "พวกฟิลิสเตียที่หวาดกลัว" ราวกับว่าพวกเขามีข้อได้เปรียบเหนือ "พวกฟิลิสเตีย" แล้วใครคือคนธรรมดาเหล่านี้ "ชนชั้นนายทุนที่มั่งคั่ง"? แล้วนักปฏิวัติสนใจใครและโดยทั่วไปแล้วหากพวกเขาดูหมิ่นคนทั่วไปและสวัสดิการของเขา?
"วันสาปแช่ง"

ในการต่อสู้เพื่ออุดมคติของ "เสรีภาพ ความเสมอภาค และภราดรภาพ" ประชาชนต้องใช้วิธีการที่ไม่ขัดแย้งกับอุดมคตินี้
"ผู้ว่าราชการ"

“ให้จิตวิญญาณของคุณทั้งหมดหรือแยกส่วน ให้โลกทัศน์มีความลึกลับ สมจริง ไม่เชื่อฟัง หรือแม้แต่ในอุดมคติ (ถ้าคุณไม่มีความสุข) ให้เทคนิคการสร้างสรรค์เป็นแบบอิมเพรสชันนิสม์ สมจริง เป็นธรรมชาติ เนื้อหา - แบบโคลงสั้น ๆ หรือแบบนิยาย ให้ มีอารมณ์ความรู้สึก - สิ่งที่คุณต้องการ แต่ฉันขอให้คุณมีเหตุผล - ขอให้เสียงร้องของหัวใจของฉันได้รับการอภัย! - มีตรรกะในแนวคิดในการสร้างงานในรูปแบบ "
ศิลปะเกิดในคนเร่ร่อน ฉันเขียนจดหมายและเรื่องราวที่ส่งถึงเพื่อนที่ไม่มีใครรู้จักที่อยู่ห่างไกล แต่เมื่อเพื่อนคนนั้นมา ศิลปะก็เปิดทางสู่ชีวิต แน่นอน ฉันไม่ได้หมายถึงความสบายที่บ้าน แต่เกี่ยวกับชีวิต ซึ่งหมายถึงศิลปะมากกว่า
"เราอยู่กับคุณ Love diary"

ศิลปินไม่สามารถทำอะไรได้มากไปกว่าเปิดใจให้ผู้อื่น คุณไม่สามารถแสดงกฎที่ร่างไว้ล่วงหน้าให้เขาเห็นได้ เขายังเป็นโลกที่ยังไม่รู้จัก ที่ซึ่งทุกอย่างยังใหม่อยู่ เราต้องลืมสิ่งที่ทำให้คนอื่นหลงใหล ที่นี่แตกต่าง มิฉะนั้น เจ้าจะฟัง และเจ้าจะไม่ได้ยิน เจ้าจะมองอย่างไม่เข้าใจ
จากบทความของ Valery Bryusov "On Art"

อเล็กซี่ มิคาอิโลวิช เรมิซอฟ (1877 - 2500)
ปล่อยให้เธอพักผ่อนเธอหมดแรง - พวกเขาทรมานเธอกังวล และทันทีที่แสงขึ้น เจ้าของร้านก็เริ่มพับสินค้า คว้าผ้าห่ม ไป ดึงผ้าปูที่นอนที่อ่อนนุ่มนี้ออกมาจากใต้หญิงชรา: ปลุกหญิงชราให้ตื่น ปลุกเธอให้ตื่น: ไม่เช้า หากคุณได้โปรดลุกขึ้น . นั่นเอง ในขณะเดียวกัน - คุณยายของเรา Kostroma แม่ของเรา รัสเซีย!”

"หมุนรัสเซีย"

ศิลปะไม่เคยพูดกับฝูงชน กับมวลชน มันพูดกับปัจเจก ในส่วนที่ลึกและซ่อนเร้นของจิตวิญญาณของเขา

มิคาอิล อันดรีวิช โอซอร์กิน (อิลยิน) (2421 - 2485)
ช่างแปลกเหลือเกิน /… / มีหนังสือที่ตลกและร่าเริงกี่เล่ม ความจริงเชิงปรัชญาที่เฉียบแหลมและมีไหวพริบมากมายเพียงใด - แต่ไม่มีอะไรปลอบโยนมากไปกว่าปัญญาจารย์

Babkin กล้า - อ่าน Seneca
และเป่านกหวีดซากศพ
เอาไปห้องสมุด
สังเกตที่ขอบ: "ไร้สาระ!"
Babkin เพื่อนนักวิจารณ์ที่รุนแรง
คุณเคยคิดอย่างน้อยหนึ่งครั้ง
ช่างเป็นอัมพาตที่ไร้ขา
ชามัวร์แสงไม่ใช่พระราชกฤษฎีกา? ..
"ผู้อ่าน"

คำวิจารณ์ของนักวิจารณ์เกี่ยวกับกวีต้องเป็นรูปธรรมและสร้างสรรค์ นักวิจารณ์ ในขณะที่ยังคงเป็นนักวิทยาศาสตร์ ก็เป็นกวี

"บทกวีของคำ"

เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การคิดถึงผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้นนักเขียนควรกำหนดงานที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น พูดอย่างกล้าหาญโดยไม่ต้องอายกับกองกำลังเล็ก ๆ ของคุณ

Boris Konstantinovich Zaitsev (1881 - 1972)
“จริงสิ มีทั้งปีศาจและน้ำ” ฉันคิดว่าเมื่อมองไปข้างหน้า “และอาจมีวิญญาณอื่นอาศัยอยู่ที่นี่… วิญญาณทางเหนือผู้ยิ่งใหญ่ที่ชอบความป่าเถื่อนนี้ บางทีฟอนเหนือที่แท้จริงและผู้หญิงผมบลอนด์ที่มีสุขภาพดีอาจหลงทางอยู่ในป่าเหล่านี้ กินคลาวด์เบอร์รี่และลิงกอนเบอร์รี่ หัวเราะและไล่ตามกัน "
"ทิศเหนือ"

คุณต้องสามารถปิดหนังสือที่น่าเบื่อ ... ทิ้งหนังที่ไม่ดี ... และแยกจากคนที่ไม่เห็นคุณค่าของคุณ!

ด้วยความสุภาพเรียบร้อย ฉันลังเลที่จะชี้ให้เห็นความจริงที่ว่าในวันเกิดของฉัน ระฆังถูกตีและมีคนทั่วไปชื่นชมยินดี ลิ้นที่ชั่วร้ายเชื่อมโยงความปีติยินดีนี้กับวันหยุดใหญ่ที่ใกล้เคียงกับวันเกิดของฉัน แต่ฉันก็ยังไม่เข้าใจว่าทำไมถึงมีวันหยุดอื่นที่นี่

นั่นคือช่วงเวลาที่ความรัก ความรู้สึกดีๆ และสุขภาพที่ดี ถูกมองว่าหยาบคายและเป็นของที่ระลึก ไม่มีใครรัก แต่ทุกคนกระหายน้ำและเหมือนถูกพิษล้มลงกับทุกสิ่งที่แหลมคมและฉีกขาดภายใน
“เส้นทางสู่โกลาหล”

Kornei Ivanovich Chukovsky (Nikolai Vasilievich Korneichukov) (1882 - 1969)
- มีอะไรผิดปกติ - ฉันพูดกับตัวเอง - อย่างน้อยตอนนี้ก็พูดสั้น ๆ ? ท้ายที่สุดแล้วการบอกลาเพื่อนในรูปแบบเดียวกันก็เป็นภาษาอื่นเช่นกันและไม่มีใครตกใจ กวีผู้ยิ่งใหญ่ Walt Whitman ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตกล่าวคำอำลาผู้อ่านของเขาด้วยบทกวีที่น่าประทับใจ "So long!" ซึ่งแปลว่า "ลาก่อน!" ในภาษาอังกฤษ ภาษาฝรั่งเศส a bientot มีความหมายเหมือนกัน ไม่มีความหยาบคายที่นี่ ตรงกันข้าม แบบฟอร์มนี้เต็มไปด้วยความสุภาพอ่อนโยนที่สุด เพราะความหมาย (โดยประมาณ) ถูกบีบอัดไว้ที่นี่: สบายดีและมีความสุขจนกว่าเราจะได้พบกันอีกครั้ง
"อยู่อย่างชีวิต"

สวิตเซอร์แลนด์? ซึ่งเป็นทุ่งหญ้าเลี้ยงสัตว์ของนักท่องเที่ยว ฉันเดินทางไปทั่วโลกด้วยตัวเอง แต่ฉันเกลียดสัตว์เคี้ยวเอื้องเหล่านี้ที่มี Badaker แทนที่จะเป็นหาง พวกเขาเคี้ยวความงามของธรรมชาติทั้งหมดด้วยตาของพวกเขา
"เกาะเรือหาย"

ทุกสิ่งที่ฉันเขียนและจะเขียน ฉันคิดว่าเป็นเพียงขยะทางจิตใจ และฉันไม่เคารพในคุณค่าทางวรรณกรรมของฉัน และฉันรู้สึกประหลาดใจและงุนงงว่าทำไมคนที่ดูเหมือนฉลาดจึงพบความหมายและคุณค่าในบทกวีของฉัน บทกวีหลายพันบท ไม่ว่าของฉันหรือของกวีที่ฉันรู้จักในรัสเซีย ก็ไม่คุ้มกับการที่แม่ที่สดใสของฉันจะร้องเพียงครั้งเดียว

ฉันเกรงว่าวรรณคดีรัสเซียจะมีอนาคตเพียงทางเดียว นั่นคืออดีต
บทความ "ฉันกลัว"

เป็นเวลานานที่เรามองหางานดังกล่าวซึ่งคล้ายกับถั่วเลนทิลเพื่อให้รังสีรวมของงานของศิลปินและแรงงานของนักคิดที่กำกับโดยมันไปยังจุดทั่วไปจะพบกันในงานทั่วไปและสามารถส่องสว่างได้แม้ในความหนาวเย็น น้ำแข็งกลายเป็นไฟ ตอนนี้งานดังกล่าว - ถั่วที่รวบรวมความกล้าหาญและจิตใจที่เยือกเย็นของนักคิดเข้าด้วยกัน - ได้ถูกค้นพบแล้ว เป้าหมายนี้คือการสร้างภาษาเขียนทั่วไป ...
"ศิลปินระดับโลก"

เขาชื่นชอบบทกวีในการตัดสินของเขาเขาพยายามที่จะเป็นกลาง เขาอายุน้อยอย่างน่าประหลาดใจในจิตวิญญาณและอาจอยู่ในใจ เขาดูเหมือนเด็กสำหรับฉันเสมอ มีบางอย่างที่ดูไร้เดียงสาในหัวที่โกนหนวดของเขาภายใต้เครื่องพิมพ์ดีด ในการแบกรับ ยิมเนเซียมมากกว่าทหาร เขาชอบวาดภาพผู้ใหญ่เหมือนเด็กทุกคน เขาชอบที่จะเล่นใน "อาจารย์" ในการเป็นผู้นำวรรณกรรมของ "คนขายหน้า" นั่นคือกวีและกวีตัวน้อยที่ล้อมรอบเขา เด็กกวีรักเขามาก
Khodasevich "สุสาน"

สาม. ช่างเป็นคำที่ป่าเถื่อน!
คนนั้นอยู่ตรงนั้นใช่ฉันหรือเปล่า?
แม่รักสิ่งนี้ไหม
เหลืองเทากึ่งเทา
และรอบรู้เหมือนงู?
คุณได้สูญเสียรัสเซียของคุณ
เขาต่อต้านธาตุ
ดีสำหรับองค์ประกอบของความชั่วร้ายที่มืดมน?
เลขที่? เงียบไปเลย: นำออกไป
โชคชะตาของคุณไม่ได้ไร้เหตุผล
ถึงขอบของดินแดนต่างประเทศที่ไร้ความปราณี
คร่ำครวญคร่ำครวญจะมีประโยชน์อะไร
รัสเซียต้องได้รับ!
"สิ่งที่คุณต้องรู้"

ฉันไม่เคยหยุดเขียนบทกวี สำหรับฉัน สิ่งเหล่านี้คือความเชื่อมโยงของฉันกับเวลา กับชีวิตใหม่ของผู้คนของฉัน เมื่อฉันเขียนมัน ฉันใช้ชีวิตตามจังหวะที่ฟังในประวัติศาสตร์ที่กล้าหาญของประเทศของฉัน ฉันมีความสุขที่ได้ใช้ชีวิตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและได้เห็นเหตุการณ์ที่ไม่เท่าเทียมกัน

ทุกคนที่ส่งมาหาเราคือภาพสะท้อนของเรา และพวกเขาถูกส่งมาเพื่อให้เรา มองดูคนเหล่านี้ แก้ไขข้อผิดพลาดของเรา และเมื่อเราแก้ไข คนเหล่านี้จะเปลี่ยนแปลงหรือจากชีวิตเราไป

ในวรรณคดีรัสเซียอันกว้างขวางในสหภาพโซเวียตฉันเป็นหมาป่าวรรณกรรมเพียงคนเดียว ฉันได้รับคำแนะนำให้ย้อมสีผิว คำแนะนำที่ไร้สาระ ไม่ว่าจะเป็นหมาป่าที่ย้อมแล้ว หมาป่าตัวสั้น เขาก็ยังดูไม่เหมือนพุดเดิ้ลเลย พวกเขาปฏิบัติกับฉันเหมือนหมาป่า และเป็นเวลาหลายปีที่พวกเขาขับรถตามกฎของกรงวรรณกรรมในสวนที่มีรั้วรอบขอบชิด ฉันไม่มีความอาฆาตพยาบาท แต่ฉันเหนื่อยมาก ...
จากจดหมายจาก M.A.Bulgakov ถึง I.V.Stalin 30 พฤษภาคม 1931

เมื่อฉันตาย ลูกหลานจะถามคนรุ่นเดียวกันว่า "คุณเข้าใจบทกวีของ Mandelstam หรือไม่" - "ไม่ เราไม่เข้าใจบทกวีของเขา" “คุณให้อาหารมันเดลสแตม คุณให้ที่พักพิงแก่เขาหรือเปล่า” - "ใช่ เราเลี้ยง Mandelstam เราให้ที่พักพิงแก่เขา" - "แล้วคุณได้รับการอภัย"

Ilya Grigorievich Erenburg (เอลิยาฮู เกอร์เชวิช) (1891 - 1967)
อาจไปที่ House of Press - มีแซนวิชหนึ่งชิ้นกับคาเวียร์ปลาแซลมอนและการอภิปรายเกี่ยวกับ "การอ่านนักร้องประสานเสียงของชนชั้นกรรมาชีพ" หรือไปที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิค - ไม่มีแซนวิช แต่กวีหนุ่ม 26 คนอ่านบทกวีเกี่ยวกับ "หัวรถจักร" มวล." ไม่ฉันจะนั่งบนบันไดสั่นเทาจากความหนาวเย็นและฝันว่าทั้งหมดนี้ไม่ไร้สาระว่าฉันกำลังเตรียมพระอาทิตย์ขึ้นที่ห่างไกลจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบนบันไดนี้ ฉันฝันทั้งแบบเรียบง่ายและแบบกวีนิพนธ์ และกลายเป็นไอแอมบิกที่น่าเบื่อ
"การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาของ Julio Jurenito และลูกศิษย์ของเขา"

ศตวรรษที่สิบเก้า ถูกต้องเรียกว่า "ยุคทอง" ของวรรณคดีรัสเซีย ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ วรรณกรรมก้าวไปข้างหน้าอย่างยิ่งใหญ่ ในตอนต้นของศตวรรษที่ XIX คลาสสิกและซาบซึ้งถูกแทนที่ด้วยความโรแมนติก ในวรรณคดีสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในงานของกวี V.A.Zhukovsky (1783-1852) เช่นเดียวกับในบทกวีต้นของ A.S. Pushkin (1799-1837) ความโรแมนติกในผลงานของพวกเขากลายเป็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์, ตำนาน, บทกวีพื้นบ้านปากเปล่า

เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนผ่านของยุค 20-30 ทิศทางใหม่เริ่มพัฒนา - ความสมจริง หนึ่งในผลงานที่สมจริงเรื่องแรกคือเรื่องตลกโดย AS Griboyedov (1795-1829) วิบัติจาก Wit แต่ผู้ก่อตั้งที่แท้จริงของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียควรได้รับการพิจารณาว่า A.S. Pushkin เขาเป็นบรรพบุรุษของภาษาวรรณกรรมรัสเซียด้วย ผู้เขียนบทกวีบทกวีและ epigrams กัดกร่อนนวนิยายในกลอน "Eugene Onegin" บทกวี "The Bronze Horseman", "Boris Godunov", "The Captain's Daughter" เป็นต้น A. Pushkin ไม่เพียง แต่แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้ยิ่งใหญ่ กวี แต่ยังสามารถเข้าใจสาระสำคัญของปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของประวัติศาสตร์รัสเซียและความเป็นจริงซึ่งแสดงโดยเขาในความหลากหลายความซับซ้อนและความขัดแย้งทั้งหมด ความสมจริงส่วนใหญ่มีอยู่ในนวนิยายโดย M. Yu. Lermontov (1814-1841) "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" N.V. Gogol (1809-1852) พัฒนาความสมจริงเชิงวิพากษ์โดยมีจุดประสงค์เพื่อเปิดเผยความหยาบคายของชีวิตรวมถึงการวิจารณ์ทางสังคม ("ผู้ตรวจการทั่วไป", "วิญญาณที่ตายแล้ว") โกกอลทำให้หัวข้อของ "ชายร่างเล็ก" ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ("เสื้อคลุม") ซึ่งแนะนำในวรรณคดีรัสเซียโดย A. S. Pushkin ("The Station Keeper")

ในยุค 40 โรงเรียนของนักเขียนแนวความจริง ("โรงเรียนธรรมชาติ") รวมตัวกันรอบ ๆ V.G.Belinsky (1811-1848) ก่อตั้งขึ้น นักสัจนิยมพยายามที่จะพรรณนาชีวิตประจำวันตามความเป็นจริง พวกเขาบรรยายรายละเอียดของชีวิตประจำวัน ลักษณะเฉพาะของการพูด ประสบการณ์ทางอารมณ์ของชาวนา ชนชั้นนายทุนน้อย ข้าราชการผู้น้อย แผนที่ของมอสโกและบริเวณโดยรอบในเวลานั้นมีวัตถุหลายพันชิ้นที่นักเขียนใช้เป็นฉากแอ็คชั่นในผลงานของพวกเขา ผลงานที่ดีที่สุดในยุคนั้น ได้แก่ "คนจน" โดย F. M. Dostoevsky (1821-1881), "Notes of a Hunter" โดย I. S. Turgenev (1818-1883), "The Thief Magpie" โดย A. I. Herzen (2355-2413 ), " ประวัติศาสตร์สามัญ" โดย IA Goncharov (2355-2434)

ในยุค 1850 และ 1870 คำพังเพยล้อเลียนและบทกวีที่ลงนามโดย Kozma Prutkov เริ่มปรากฏขึ้น Kozma Prutkov เป็นภาพทั่วไปของข้าราชการอย่างเป็นทางการของยุค Nikolaev ซึ่งถือว่าตัวเองเป็นแบบอย่างของภูมิปัญญา คำพังเพยของ Kozma Prutkov เป็นการเสียดสีที่เฉียบแหลมเกี่ยวกับระบบราชการ, ความโง่เขลา, เกียรติยศ, ความหยาบคายและอาชีพการงาน

การต่อสู้ทางอุดมการณ์ การเมือง และวรรณกรรมเกิดขึ้นรอบการปฏิรูปชาวนาในปี 1861 "ผู้พิทักษ์ประชาชน" ที่รุนแรงที่สุด - พรรคเดโมแครตปฏิวัติซึ่งผู้นำคือ N. G. Chernyshevsky (1828-1889) และกระบอกเสียงหลักคือนิตยสาร "Sovremennik" แม้กระทั่งเรียกร้องให้ "รัสเซียขวาน" ในบรรยากาศของการต่อสู้ที่ดุเดือด วรรณกรรมรัสเซียชิ้นเอกเช่น "Who Lives Well in Russia" โดย N.A.Nekrasov (1821-1877), "อดีตและความคิด" โดย A.I. Herzen, "อาชญากรรมและการลงโทษ" โดย F.M. Dostoevsky, "Fathers and บุตร" โดย I. Turgenev "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดย AN Ostrovsky (2366-2429), "จะต้องทำอย่างไร" N. G. Chernyshevsky, “Oblomov” โดย I. A. Goncharov, “สงครามและสันติภาพ” โดย L. N. Tolstoy (1828-1910), “Lord Golovlevs” โดย M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889) ในความหมายที่สมบูรณ์ของคำว่างานคลาสสิกและชุดนี้ยังคงสามารถดำเนินต่อไปอย่างมีนัยสำคัญจิตสำนึกของพลเมืองสูงความลึกของภาพชีวิตที่มีอยู่ในวรรณคดีรัสเซียจะแสดงออกมาอย่างเต็มตาที่สุด ประเภทวรรณกรรมที่โดดเด่นคือนวนิยาย

ในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ XIX พรสวรรค์ของ A.P. Chekhov (1860-1904), V.G. Korolenko (1853-1921), V.M. Garshin (1855-1888) เป็นที่ประจักษ์ ในงานของพวกเขา พวกเขาสามารถแสดงให้เห็นว่าความไม่พอใจต่อเผด็จการเผด็จการกำลังแพร่หลายในหมู่ประชาชน การประท้วงกำลังก่อตัวขึ้นแม้กระทั่งในจิตวิญญาณของคน "น้อย" ที่ถูกเหยียบย่ำและอับอายที่สุด ความเศร้าโศกของวีรบุรุษของ Chekhov ความรู้สึกที่แปลกประหลาดและความไร้เหตุผลของชีวิตได้รับความหมายทั่วโลก V.M. Garshin ได้สรุปการเอาชนะแนวโน้มที่เป็นธรรมชาติและความพยายามที่จะรวมหลักการที่โรแมนติกและสมจริงไว้ในร้อยแก้วร้อยแก้ว

ศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "ยุคทอง" ของกวีรัสเซียและยุควรรณกรรมรัสเซียในระดับโลก อย่าลืมว่าการก้าวกระโดดทางวรรณกรรมที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 นั้นจัดทำขึ้นโดยกระบวนการทางวรรณกรรมทั้งหมดของศตวรรษที่ 17 และ 18 ศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของภาษาวรรณกรรมรัสเซีย ซึ่งส่วนใหญ่ต้องขอบคุณ A.S. พุชกิน.
แต่ศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นด้วยอารมณ์อ่อนไหวและการก่อตัวของแนวโรแมนติก แนวโน้มทางวรรณกรรมเหล่านี้พบการแสดงออก ประการแรก ในบทกวี บทกวีของกวี E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, เอเอ เฟต้า, ดี.วี. Davydova, NM ยาซีคอฟ ผลงานของ F.I. "ยุคทอง" ของบทกวีรัสเซียของ Tyutchev เสร็จสมบูรณ์ อย่างไรก็ตาม บุคคลสำคัญของยุคนี้คือ Alexander Sergeevich Pushkin
เช่น. พุชกินเริ่มก้าวขึ้นสู่วรรณกรรมโอลิมปัสด้วยบทกวี "รุสลันและมิลามิลา" ในปี 2463 และนวนิยายของเขาในบทกวี "Eugene Onegin" ถูกเรียกว่าสารานุกรมของชีวิตรัสเซีย บทกวีโรแมนติกโดย A.S. "นักขี่ม้าสีบรอนซ์" ของพุชกิน (1833), "น้ำพุ Bakhchisarai", "ยิปซี" เปิดยุคแห่งความโรแมนติกของรัสเซีย กวีและนักเขียนหลายคนถือว่า A.S. Pushkin เป็นครูของพวกเขาและสานต่อประเพณีการสร้างงานวรรณกรรมที่เขาวางไว้ หนึ่งในกวีเหล่านี้คือ M.Yu เลอร์มอนตอฟ โด่งดังจากบทกวีโรแมนติก "Mtsyri" เรื่องราวบทกวี "The Demon" บทกวีโรแมนติกมากมาย เป็นที่น่าสนใจว่ากวีนิพนธ์รัสเซียในศตวรรษที่ 19 มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวิตทางสังคมและการเมืองของประเทศ กวีพยายามที่จะเข้าใจความคิดของโชคชะตาพิเศษของพวกเขา กวีในรัสเซียถือเป็นตัวนำความจริงอันศักดิ์สิทธิ์ผู้เผยพระวจนะ กวีเรียกร้องให้ทางการฟังคำพูดของพวกเขา บทกวีของ A.S. The Prophet ของ Pushkin, บทกวีแห่งเสรีภาพ, กวีและฝูงชน, บทกวีโดย M.Yu Lermontov's "สู่ความตายของกวี" และอื่น ๆ อีกมากมาย
ร้อยแก้วเริ่มพัฒนาควบคู่ไปกับบทกวี นักเขียนร้อยแก้วในช่วงต้นศตวรรษได้รับอิทธิพลจากนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ภาษาอังกฤษของ W. Scott ซึ่งงานแปลได้รับความนิยมอย่างมาก การพัฒนาร้อยแก้วรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นด้วยงานร้อยแก้วของ A.S. พุชกินและ N.V. โกกอล พุชกินภายใต้อิทธิพลของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์อังกฤษสร้างเรื่องราว "ลูกสาวของกัปตัน" ซึ่งการกระทำเกิดขึ้นกับฉากหลังของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่: ระหว่างการจลาจลของ Pugachev เช่น. พุชกินทำงานมหาศาลเพื่อสำรวจช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์นี้ งานนี้มีลักษณะทางการเมืองเป็นส่วนใหญ่และมุ่งเป้าไปที่ผู้มีอำนาจ
เช่น. พุชกินและ N.V. โกกอลสรุปประเภทศิลปะหลักที่จะพัฒนาโดยนักเขียนตลอดศตวรรษที่ 19 นี่เป็นประเภทศิลปะของ "คนฟุ่มเฟือย" ตัวอย่างคือ Eugene Onegin ในนวนิยายโดย A.S. พุชกินและประเภทที่เรียกว่า "ชายร่างเล็ก" ซึ่งแสดงโดย N.V. โกกอลในเรื่องราวของเขา "The Overcoat" เช่นเดียวกับ A.S. พุชกินในเรื่อง "ผู้รักษาสถานี"
วรรณกรรมสืบทอดลักษณะทางวารสารศาสตร์และการเสียดสีจากศตวรรษที่ 18 ในบทกวีร้อยแก้วโดย N.V. "วิญญาณที่ตายแล้ว" ของโกกอลผู้เขียนในลักษณะเสียดสีที่คมชัดแสดงให้เห็นนักต้มตุ๋นที่ซื้อวิญญาณที่ตายแล้วเจ้าของที่ดินประเภทต่างๆที่เป็นศูนย์รวมของความชั่วร้ายต่าง ๆ ของมนุษย์ (อิทธิพลของคลาสสิกส่งผลกระทบต่อ) คอมเมดี้เรื่อง "The Inspector General" อยู่ในแผนเดียวกัน ผลงานของ A.S. Pushkin ก็เต็มไปด้วยภาพเสียดสี วรรณกรรมยังคงพรรณนาถึงความเป็นจริงของรัสเซียอย่างเหน็บแนม แนวโน้มที่จะพรรณนาถึงความชั่วร้ายและข้อบกพร่องของสังคมรัสเซียเป็นลักษณะเฉพาะของวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียทั้งหมด สามารถติดตามได้ในผลงานของนักเขียนเกือบทุกคนในศตวรรษที่ 19 ในเวลาเดียวกัน นักเขียนหลายคนใช้แนวโน้มเสียดสีในรูปแบบพิลึก ตัวอย่างของถ้อยคำที่แปลกประหลาดคือผลงานของ N. V. Gogol "The Nose", M. Ye Saltykov-Shchedrin "Lord Golovlevs", "ประวัติศาสตร์หนึ่งเมือง"
ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของวรรณกรรมที่เหมือนจริงของรัสเซียได้เกิดขึ้นซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยเทียบกับพื้นหลังของสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่ตึงเครียดที่พัฒนาขึ้นในรัสเซียในรัชสมัยของ Nicholas I. วิกฤตของระบบข้าแผ่นดินคือ การกลั่นเบียร์ ความขัดแย้งระหว่างรัฐบาลกับคนทั่วไปมีมาก จำเป็นต้องสร้างวรรณกรรมที่เหมือนจริงซึ่งตอบสนองอย่างรวดเร็วต่อสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองในประเทศ นักวิจารณ์วรรณกรรม V.G. Belinsky แสดงถึงแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีที่สมจริง ตำแหน่งของเขากำลังได้รับการพัฒนาโดย N.A. Dobrolyubov, N.G. เชอร์นีเชฟสกี้ ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างชาวตะวันตกและชาวสลาโวฟีลเกี่ยวกับเส้นทางของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของรัสเซีย
นักเขียนหันไปหาปัญหาทางสังคมและการเมืองของความเป็นจริงของรัสเซีย ประเภทของนวนิยายที่สมจริงกำลังพัฒนา เป็น. ตูร์เกเนฟ, F.M. ดอสโตเยฟสกี, L.N. ตอลสตอย, ไอ.เอ. กอนชารอฟ ประเด็นทางสังคมการเมืองและปรัชญาเป็นหลัก วรรณคดีโดดเด่นด้วยจิตวิทยาพิเศษ
การพัฒนาของกวีนิพนธ์ตายลงบ้าง เป็นที่น่าสังเกตว่างานกวีนิพนธ์ของ Nekrasov ซึ่งเป็นคนแรกที่แนะนำประเด็นทางสังคมในบทกวี รู้จักบทกวีของเขา "ใครอยู่ได้ดีในรัสเซีย"
กระบวนการทางวรรณกรรมของปลายศตวรรษที่ 19 ค้นพบชื่อของ NS Leskov, A.N. ออสทรอฟสกี เอ.พี. เชคอฟ หลังได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านวรรณกรรมประเภทเล็ก - เรื่องราวและนักเขียนบทละครที่ยอดเยี่ยม คู่แข่ง A.P. Chekhov คือ Maxim Gorky
จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่ 19 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการก่อตัวของความรู้สึกก่อนการปฏิวัติ ประเพณีที่เหมือนจริงเริ่มจางหายไป มันถูกแทนที่ด้วยวรรณกรรมที่เสื่อมโทรมซึ่งมีลักษณะเด่นคือความลึกลับศาสนารวมถึงการนำเสนอการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมและการเมืองของประเทศ ต่อมาความเสื่อมโทรมกลายเป็นสัญลักษณ์ นี่เป็นการเปิดหน้าใหม่ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย