S. A. Yesenini luuletus “Puškin” põhines poeetilise monumendi teemal. Selles pöördub autor kirjanduse kuldajastu suure luuletaja poole, kõrvutades tema saatust enda omaga. Lüüriline kangelane leiab enda ja A. S. Puškini vahel sarnaseid jooni: ta on kindel, et tema eelkäija oli samasugune “reha” ja “huligaan” nagu adressaat ise. Erinevalt “tagakiusamisele” määratud kangelasest sai aga suur luuletaja, kelle “võimast kingitusest” võib vaid unistada, Venemaale “saatuseks”. "Nagu enne armulauda" seisab lüüriline kangelane oma iidoli monumendi ees, et öelda, et ta oleks õnnelik, kui tema "stepilaulul", nagu A. S. Puškini maailmakuulsatel laulusõnadel, "suks pronksist helisema". .
Muud tööd sellel teemal:
- Unistades selle võimsast kingitusest, kellest sai Vene saatus, seisan Tverskoi puiesteel, seisan ja räägin iseendaga. Blond, peaaegu valkjas, legendides on saanud ...
- Tänapäeva Moskvat on raske ette kujutada ilma luuletaja A. S. Puškini tuntud monumendita. Selle looja-skulptor A. M. Opekushin, pjedestaali arhitekt - V. A. Petrov. Materjal, millest...
- Esimest korda luges Sergei Jesenin üleskutse Puškinile 1924. aastal vene keele värsimeistri 125. sünniaastapäeva auks peetud miitingul. Miiting korraldati monumendi juures...
- Bloki loodud revolutsioonilised laulusõnad tekkisid 1905. aastal. Just siis võib autori luules jälgida tsiviilmotiivide ilmumist. Kuid kõik visandid on seotud ...
- S. A. Yesenini luuletus “Me lahkume nüüd natuke” on filosoofiline mõtisklus universumi, elu ja surma tähendusest, mida läbib kurbuse ja paratamatuse tunne. Lüüriline kangelane...
- Analüüsides luuletaja ja prosaisti M. Yu. Lermontovi loomingulist pärandit, märgime tema korduvat pöördumist 19. sajandi kolmekümnendate põlvkonna probleemi poole. Lermontov loob hämmastavaid...
- Milles seisneb armastuse teema kehastuse originaalsus F. I. Tjutševi laulusõnades? Tjutšev on poeet-filosoof. Soov mõista elu selle sügavaimates ilmingutes värvib tema armastuse laulusõnu,...
- A. Feti laulusõnad on suures osas pühendatud armastuse teemale. Tal oli võime luua suurepäraseid armastusluuletusi, mis on mõistetav, kuna luuletaja ülalt ...
15. Mis on poeetilise monumendi teema kehastuse eripära S. A. Yesenini luuletuses?
S. A. Yesenini luuletuses ärkab monument lüürilise kangelase vaates ellu ja viib temaga läbi sügavalt isikliku vestluse. Poeetilise monumendi kujutis ei sisalda mitte ainult poeedi loomingut, millest on saanud osa riigi vaimsest kultuurist, vaid ka autori isiksust, elu.
Meie eksperdid saavad teie esseed kontrollida vastavalt USE kriteeriumidele
Saidieksperdid Kritika24.ru
Juhtivate koolide õpetajad ja Vene Föderatsiooni haridusministeeriumi praegused eksperdid.
Puškin ja luuletuse kangelane osutuvad võrdseteks ja lähedaseks ennekõike ühise saatuse järgi: "Sa olid reha, / kuidas ma täna kiusaja olen." Lüüriline kangelane jumaldab luuletajat: "Ja ma seisan justkui armulaua ees ..." ja soovib luua omaenda poeetilise monumendi, nagu Puškin, mis tänu sõna jõule jääks sajandeid püsima.
16. Kes vene luuletajatest pöördus oma teostes kirjanduslike eelkäijate või kaasaegsete poole ja kuidas on need teosed Yesenini luuletusega kooskõlas?
Pöördumine kaasaegse luuletaja poole kõlab A. S. Puškini luuletuses "19. oktoober", kus lüüriline kangelane vestleb Delvigiga isiklikult, mõneti intiimselt. A. S. Puškini luuletuses toob kaks sõpra kokku just kirjanduslik loovus, sõna musikaalsuse tunnetamise oskus, mis meenutab S. A. Yesenini luuletust. Erinevalt luuletuse "Puškin" kangelaste sarnastest saatustest läksid Delvigi ja lüürilise kangelase eluteed aga lahku: Delvig "kasvatas oma geniaalsust vaikides", sõber aga eelistas lärmaka seltskonda.
Teine näide on A. Blokile pühendatud M. Tsvetajeva luuletus "Su nimi on käes lind ...". Nagu S. A. Yesenini luuletuses, on luuletaja poole pöördutud otse, intiimses vestluses väljendavad nad sügavalt isiklikke tundeid. Nimest saab poeetiline monument: selle kõlapildis on tabatud A. Bloki sümbolistliku luule põhimotiivid. Lüüriline kangelane, erinevalt luuletuse "Puškin" kangelasest, ei võrdle aga oma saatust ja poeedi elu, ei väljenda soovi jääda selliseks sajandeid.
Uuendatud: 2018-08-10
Tähelepanu!
Tänan tähelepanu eest.
Kui märkate viga või kirjaviga, tõstke tekst esile ja vajutage Ctrl+Enter.
Seega pakute projektile ja teistele lugejatele hindamatut kasu.
Kasulik materjal sellel teemal
- 15. Mis on poeetilise monumendi teema kehastuse eripära S.A.Jesenini luuletuses? 16. Kes vene luuletajatest pöördus oma teostes kirjanduslike eelkäijate või kaasaegsete poole ja mil viisil on need teosed Jesenini luuletustega kooskõlas
C3. Missuguse 18. sajandil populaarse kirjandusžanri traditsioone jätkab G.R. Deržavin, kes loob selle luuletuse? (Põhjendage oma seisukohta.)
C4. Kes vene luuletajatest arendas oma loomingus "poeetilise surematuse" teemat ja millised motiivid toovad nende teosed lähemale G.R. Deržavini "Monument"?
Puškin (1799-1837)
C3. Kuidas erinevad poeetilised vahendid aitavad selle luuletuse ideed väljendada?
C4. Milles seisneb Puškini vabadust armastava laulusõnade eripära ja kes vene poeetidest avab oma laulusõnades vabaduse teema?
C3. Kuidas muutub lüürilise kangelase meeleolu kogu luuletuse jooksul?
C4. Millised on A.S. maastikulaulude sarnasused ja erinevused? Puškin ja järgnevate luuletajate loodud luuletused loodusest?
C3. Mida mõtleb luuletuse lüüriline kangelane, õhutades luuletajat "mitte kalliks pidama rahvaarmastust"?
C4. Kes vene lüürikatest käsitles poeedi kõrge ametisse nimetamise teemat ja mil moel on nende teosed kooskõlas Puškini luuletusega "Poeet"?
C3. Kuidas antakse A. S. Puškini luuletuses edasi idee "hindamatust" tõelisest sõprusest?
C4. Kes vene kirjanikest käsitles oma loomingus sõpruse teemat ja mis lähendab nende teoseid A. S. Puškini luuletusele?
Tjutšev (1803-1873)
C3. Kuidas aitavad erinevad poeetilised vahendid autoril "edastada tundeid, mis lüürilist kangelast haarasid?
C4. Milles seisneb inimese tunnete kujutluse eripära F.I. Tjutševit ja milliseid vene luuletajaid võib nimetada tema järgijateks?
C3. Mis on Vana-Kreeka mütoloogiliste tegelaste eesmärk luuletuse viimases stroofis?
C4. Millised on F.I. Tjutšev ja millise vene luuletaja traditsioone ta jätkab, paljastades need teemad?
C3. Kas seda luuletust saab liigitada filosoofilise lüürika alla? Põhjendage oma seisukohta.
C4. Millised on looduspildi tunnused F.I. Tjutšev ja millise eelmiste ja järgnevate luuletajate laulusõnad on Tjutševile lähedased?
C4. Mille vene luuletajate luuletustest võib leida F.I. traditsiooni jätku. Tyutchev ja kuidas nad korreleeruvad luuletusega "Isanduses on sügisõhtud ..."?
C3. Mis te arvate, millest F. I. Tjutševi luuletuse lüüriline kangelane mõtleb?
C4. Milliste vene luuletajate loomingus kerkib sümpaatia, humanismi teema ja millised motiivid lähendavad neid luuletusele "Meile pole antud ennustada ..."?
Lermontov (1814-1841)
C3. Kuidas aitavad luuletuse kompositsioon ja visuaalsed vahendid autoril väljendada peamist poeetilist ideed?
C4. Milles seisneb lüürilise kangelase Lermontovi originaalsus ja keda vene poeetidest võib nimetada tema loominguliseks järglaseks?
C3. Milliseid probleeme luuletus kajastab?
C4. Mis on M.Yu peamised motiivid? Lermontovi ja milliseid vene luuletajaid võib nimetada tema traditsioonide jätkajateks?
Palve
C3. Mis on M.Yu luuletuse põhiidee. Lermontov "Palve" (argumenteeri oma vastust)?
C4. Võrrelge M.Yu luuletust. Lermontovi "Palve" koos teiste teile tuntud poeedi luuletustega. Mis on teie arvates nende sarnasused ja millised on nende erinevused?
C3. Milliseid tundeid täidab Lermontovi luuletus "Palve" (argumenteeri oma vastust)?
C4. Millistes vene klassikalise kirjanduse teostes aitas Jumala poole pöördumine kaasa kangelaste "taassünnile" ja kuidas on nende kogemused korrelatsioonis luuletuse lüürilise kangelase M.Yu tunnetega. Lermontov "Palve"
C3. Milline on Lermontovi luuletuse "Palve" temaatiline kuuluvus (argumenteeri oma vastust)?
C4. Millistes vene klassikalise kirjanduse teostes pöörduvad hingerahu leida kangelased palve poole ja kuidas korreleeruvad nende tunded luuletuse lüürilise kangelase M.Yu kogemustega. Lermontov "Palve"
C3. Mida arvate lüürilisest kangelannast Lermontovi luuletuses "Salapärase külma poolmaski alt ..." (argumenteeri oma vastust)?
C4. Millistes vene lüürika teostes joonistab autor ideaalse armastatu kuvandi ja kuidas need kujutised korreleeruvad M.Yu luuletuse kangelanna kuvandiga. Lermontov "Salapärase külma poolmaski alt ..."?
C3. Kirjeldage selle luuletuse lüürilist kangelast.
C4. Mida tähendab selles luuletuses tee, tee kujutlus ja millistes 19. sajandi kirjandusteostes on tee motiivil kandev roll?
C3. Millest on tingitud Lermontovi "Monoloogi" kurb toon?
C4. Kes vene luuletajatest käsitles indiviidi ja ajastu teemat ning mille poolest on nende teosed võrreldavad ülaltoodud M. Yu. Lermontovi luuletusega?
Fet (1820-1892)
Öö säras. Aed oli kuud täis
C4. Millised on Feti armastuse teema poeetilise lahenduse jooned ja millistes vene luuletajate luuletustes leidub samu jooni?
C3. Kuidas aitavad erinevad poeetilised vahendid autoril luuletuse juhtivat meeleolu edasi anda?
C4. Millised on Feti armastusteema poeetilise lahenduse jooned ja millistes vene luuletajate luuletustes esinevad samad jooned?
C3. Milliseid tundeid ja emotsioone kogeb A. A. Feti luuletuse "Täna hommikul see rõõm ..." lüüriline kangelane?
C4. Millised on teie arvates A. A. Feti luuletuse "Täna hommikul, see rõõm ..." süntaktilise konstruktsiooni tunnused ja millistes vene laulusõnade teostes on poeetiline süntaks oluline kunstiline tööriist?
C3. Millise tekstide temaatilise mitmekesisuse võib A. A. Feti luuletuse arvele kirjutada ja miks?
C4. Kes vene luuletajatest pöördus oma laulusõnades sarnaste motiivide poole ja kuidas on nende teosed A. A. Feti luuletusega kooskõlas?
Nekrasov (1821-1877)
Eile kell kuus
C3. Millised kujundid N. Nekrassovi loomingust said autori ideaali kehastuseks?
C4. Pärast A.S. Puškin ja N.V. Gogol N.A. Nekrasov viitab oma töödes Peterburi temaatikale. Nagu kujutatud Peterburi N.A. Nekrassov?
C3. Millised eepose omadused on omased luuletusele "Kes peaks Venemaal hästi elama"? (Kirjeldage 2-3 sõnaga.)
C4. ON. Nekrasov viitab oma töödes Peterburi temaatikale. Nagu kujutatud Peterburi N.A. nekrasov? Kes veel vene luuletajatest ja kirjanikest pöördus oma loomingus Peterburi poole?
C3. Mis on teie arvates selle luuletuse armastuse teema draama?
C4. Kes vene luuletajatest on Nekrasovile lähedane mehe ja naise keerulise suhte kujutamisel?
Bunin (1870-1953)
C3. Kirjeldage luuletuse lüürilist kangelast.
C4. Milles seisneb Bunini maastiku originaalsus ja milliste varasemate luuletajate traditsioone ta oma laulusõnades kehastab?
Plokk (1880–1921)
Venemaa
C3. Mis annab luuletuse kesksele kuvandile kunstilise sära ja sügavuse?
C4. Millistes vene luuletajate teostes taasluuakse Venemaa kuvand ning millised on nende sarnasused ja erinevused A.A. Blok?
C3. Milline on poeedi vastuoluline suhtumine Venemaasse?
C4. Millised vene luuletajate teosed on Blokile lähedased Venemaa-tundele? (Põhjenda oma vastust)
C3. Mida tähendab Venemaa samastamine naise kuvandiga ("Oh, mu Venemaa! Mu naine!") A.A. laulusõnades. Blok?
C4. Räägi meile peamistest ja lemmiktehnikatest, mida A. Blok oma töödes kasutas. Kes veel luuletajatest kasutas oma teostes samu võtteid?
C3. Mida tähendab Venemaa samastamine naise kuvandiga ("Oh, mu Venemaa! Mu naine!") A.A. laulusõnades. Blok?
C4. Isamaa teema. Selle areng A. Bloki loomingus. Millised teised hõbeaja luuletajad laulsid samamoodi oma kodumaad?
C3. Millistes kunstipiltides kehastuvad poeedi ideed armastusest?
C4. Milliseid tundeid täidab luuletus "Restoranis" ja mil moel ühtib see teiste vene luuletajate armastuslauludega?
C3. Millised pildid aitavad lugejal mõista luuletuse "Kaugelt toodud tuul ..." lüürilise kangelase kogemusi?
C4. Kuidas kajastub A. A. Bloki luuletustes luuletaja hingeseisund ja teda ümbritseva maailma olukord ning mis lähendab tema luuletust teiste vene luuletajate loomingule?
C3. Kuidas aitas luuletuse ringkompositsioon poeedil näidata armastuse draamat?
C4. Millistes vene luuletajate teostes on kujutatud õnnetu armastuse draamat ja kuidas saab neid teoseid võrrelda A. A. Bloki luuletusega?
C3. Mis annab aluse A. A. Bloki vaadeldava luuletuse omistamiseks filosoofilisele tekstile?
C4. Kes vene luuletajatest käsitles Venemaa ajaloo teemat ja mille poolest on nende teosed võrreldavad ülaltoodud A. A. Bloki luuletusega?
A.K. Tolstoi (1882-1945)
C3. Miks kasutab luuletaja oma idee väljendamiseks sõnumi vormi?
C4. Millise 19. sajandi vene luuletajate looming on lähedane A.K. Tolstoi ja kuidas täpselt nende ühisosa avaldub?
Akhmatova (1889-1966)
C3. Miks on luuletus, mis räägib armastusest, A.A. Ahmatova kutsub "Luuletusi Peterburist"?
C4. Milliste vene poeetide loomingus ei esine armastus mitte hetketundena, vaid tõuseb ajast ja ruumist kõrgemale ning mille poolest saab nende teoseid võrrelda Ahmatova luuletusega?
Loomine
C3. Kirjeldage luuletuse lüürilise kangelase seisundi muutumist.
C4. Millise eelmiste luuletajate traditsioonid kehastusid A. Ahmatova luuletaja ja luule teemale pühendatud laulusõnades?
C3. Milline on lüürilise kangelanna sisekujund A. A. Ahmatova luuletuses "... Mul oli hääl. Ta kutsus lohutavalt ..."?
C4. Kes vene luuletajatest pöördus oma loomingus isamaalise teema poole ja mis lähendab nende teoseid A. A. Ahmatova luuletusele?
Pasternak (1890-1960)
C3. Millise meeleolu on imbunud juulipooride kujutis B.L. luuletuses. Pasternak?
C4. Vene luuletajate Pasternaki traditsioon jätkab, kujutades loodusnähtusi inimlikuna. Põhjendage oma vastust, märkides luuletuste autorid ja pealkirjad.
C3. Mida teeb B.L. Pasternaki tragöödia luuletuse "Hamlet" lüürilise kangelase kohta?
C4. Milliste vene poeetide loomingus saab luuletaja ja ühiskonna vastasseisu teema B.L. omaga sarnase tõlgenduse. Pasternak, antud luuletuses?
C3. Mida tähendab luuletaja luuletuse viimastes ridades?
C4. Kes vene luuletajatest pöördus loovuse teema poole ja kuidas on nende teosed B. L. Pasternaki luuletusega kooskõlas?
C3. Milliseid tundeid tunneb B. Pasternaki luuletuse "Lund sajab ..." lüüriline kangelane?
C4. Milliste luuletajate luuletustes kerkib ettekujutus mööduvast ajast ja mis lähendab nende teoseid B. Pasternaki luuletusele?
Tsvetajeva (1892-1941)
C3. Kuidas mõistate luuletuse lõpulööbi tähendust?
C4. Kes vene luuletajatest pöördus kodumaa teema poole ja kuidas on nende teosed M. I. Tsvetajeva luuletusega kooskõlas?
Majakovski (1893-1930)
C3. V.V. luuletuse pealkirjaks. Majakovski "Istuv" korreleerub tema probleemidega?
C4. Millistes vene kirjanduse teostes on kujutatud ametnike elu ja kombeid ning kuidas saab neid teoseid võrrelda V. V. luuletusega. Majakovski "Istuv"?
Lilichka! Kirja asemel
C3. Kuidas aitavad erinevad poeetilised vahendid luua selle luuletuse lüürilise kangelase kuvandit?
C4. Milline oli V. Majakovski laulusõnade uuendus ja kelle varasemate luuletajate traditsioonid kajastusid tema loomingus?
C3. Kirjeldage selle luuletuse lüürilist kangelast ja Majakovski laulusõnu üldiselt.
C4. Mis on V. Majakovski laulusõnade peamine uuendus ja milliste varasemate luuletajate traditsioonid kajastuvad tema loomingus?
Kuulake!
C3. Kuidas erinevad poeetilised seadmed aitavad autoril luuletuse "Kuula!" põhiideed edasi anda?
C4. Millistes kodumaiste laulutekstide teostes kõlab "staari" teema ja mil moel on see lähedane V.V. luuletuse teemale. Majakovski "Kuule!"?
C3. Lugege V. Majakovski luuletust "Kuula". Andke oma tõlgendus ja hinnang tööle.
C4. Kuidas mõista end "revolutsiooni mobiliseeritud ja kutsutud" kunstnikuna realiseerinud V. Majakovski sõnadest? Kes veel kahekümnenda sajandi alguse poeetidest tundis sama?
Stukolova Julia, 10. klassi õpilane
Monumendi teema on kõigi luuletajate loomingus alati olulisel kohal olnud. Nad näisid oma luuletustes väljendavat oma õigust surematusele. "Monumentides" hindavad autorid oma rolli ühiskonnaelus, oma loomingulise tegevuse rolli. Nendes kinnitavad nad oma õigust ajaloolisele surematusele.Suured vene poeedid kirjutasid teoseid, milles hindasid oma loomingut, rääkisid oma elutööst, sellest, mida nad tegid rahva heaks. Deržavin, Puškin, Lomonossov, Võssotski, Hodasevitš ja Smeljakov jätsid oma loomingusse killukese omaenda hingest, nii et nende teoseid hinnati, hinnati ja nad jäävad kuulsaks veel palju aastaid.
Lae alla:
Eelvaade:
VENE KIRJANDUSE MONUMENDI TEEMA
Stukolova Julia, 10. klassi õpilane
1. Sissejuhatus………………………………………………..2
2. Monumendi teema omadused:
a) M. V. Lomonossovi töödes………..3
b) töös G.R. Deržavin……………4-5
c) töös A.S. Puškin………………….6-7
d) V.F Khodasevitši töös ………………..8
e) töös V.S. Võssotski …………..9-11
f) Ya.V. Smeljakova……………12-14
3. Järeldus………………………………….15
4. Kasutatud kirjanduse loetelu……….16
SISSEJUHATUS
Monumendi teema on kõigi luuletajate loomingus alati olulisel kohal olnud. Nad näisid oma luuletustes väljendavat oma õigust surematusele. "Monumentides" hindavad autorid oma rolli ühiskonnaelus, oma loomingulise tegevuse rolli. Nendes kinnitavad nad oma õigust ajaloolisele surematusele. Luuletaja ja luule teema on traditsiooniline, Euroopa kultuuri läbiv. Poeedi monoloogi iseendast leidub muistses luules. Niisiis oli G. R. luuletuste aluseks Horatiuse ood "Melpomenele" M. V. Lomonosovi tõlkes. Deržavin ja A.S. Puškin "monumendist". Selle peamised aspektid on loomeprotsess, selle eesmärk on tähendus, luuletaja suhe lugejaga, võimuga, iseendaga. Nii oli eri ajastute poeetide seas traditsioon “valmimata” monumendi lüüriliseks kujutamiseks, võttes justkui kokku loometegevuse.
Nii pöördus ta esimest korda poeedi ja luule teema juurde juba esimesel sajandil eKr. Vana-Rooma poeet Quintus Horace Flaac. Horatiuse oodi tõlkeid on olnud palju. Mõned neist (M. V. Lomonosov, V. V. Kapnist, A. Kh. Vostokov, S. A. Tuchkov) olid A. S. Puškinile kahtlemata teada, teised (A. A. Fet, N. Fokkov, B. V. Nikolski, P. F. Porfirov, V. Ja. Brjusovi järel) Puškini surm.
MONUMENDI TEEMA TUNNUSED
a) töös M.V. Lomonossov
Aastal 1747 M.V. Lomonosov tõlkis Horatiuse vene keelde. Kõige kuulsama 30. Horatiuse oodi tõlget ei saa rangelt võttes nimetada anakreontiliseks oodiks selle mõiste üldtunnustatud tähenduses. Kuid individuaalses tähenduses, mille Lomonosov omistas anakreontikale – esteetilise ja eluloova manifesti tähendusele –, läheneb Horatiuse tõlge muidugi just sellele Lomonossovi poeetilise pärandi liinile. Lomonossovi "Monument" on nii väga lähedane tõlge kui ka originaalluuletus, mis võtab täpselt kokku Lomonossovi poeetilise tegevuse. Kasutades kokkulangevusmomente Horatiuse eluloos ja loometegevuse tüübis tema elu ja poeetiliste oludega (nii Horatius kui ka Lomonosov olid madala klassi päritolu; nii Horatius kui ka Lomonossov olid rahvuslike värsisüsteemide reformijad: Horatius hakkas esmakordselt kasutama eooliat melika ladina luules (Alkey stroof ); Lomonosov reformis ka venekeelset värsiversiooni, olles heaks kiitnud silbotoonilise printsiibi ja tuues näiteid paljudest rütmistruktuuridest, oskas Lomonosov väga konkreetselt hinnata enda panust vene kirjandusse.
Oma luuletuses "Monument" kasutab Lomonosov kõrgstiili, peaaegu ilma riimivate ridadeta ja vananenud sõnu kasutades. Lomonosovi jaoks on muusa suurepärane patroness, kes premeerib teda "õiglaste teenete eest".
Kahesilbiline suurus - jambik - annab luuletuse riimimata ridadele selguse, tagaajamise. Kõla pidulikkuse annavad kõrgstiili sõnad: tõstan, kõrgemale, kasvan, isamaa, takistus jne., palju kreeka-rooma päritolu sõnu ja väljendeid, ajaloost ja mütoloogiast: Aquilon, Aufid, Aeolian salmid, muusa, delfi loorber jne.
b) töös G.R. Deržavin
Teemaks on poeedi surematus tema teostes, inimeste mälestuses kuulsate teoste loojast. See, et suurem osa avalikkusest ei mõistnud Deržavini luule tõelist olemust ja uudsust, määras luuletaja soovi sõnastada ise oma oodide programmiline originaalsus. 1795. aastal kirjutas ta Horatiuse eeskujul luuletuse "Monument", milles ta määratleb oma õigust surematusele järgmiselt:
Kõik mäletavad, et lugematute rahvaste seas
Kuidas ma teadmatusest selle poolest tuntuks sain,
Et ma julgesin esimesena naljakas vene silbis
Kuulutage Felitsa voorusi,
Südame lihtsuses rääkida Jumalast
Ja rääkige kuningatele naeratades tõtt.
Deržavini esteetilise luule põhijooneks oli siirus. Keisrinnat kiites ta ei meelitanud, vaid kirjutas Tõe, uskudes, et omistatud voorused on talle tõepoolest iseloomulikud. Luules määratles ta kõige täpsemalt oma poeetilised põhimõtted. "Monument" - selles mõttes kõige olulisem esteetiline dokument. Traditsioonile toetudes paljastas luuletaja oma kunstiuuenduse olemuse, mis pidi tagama "surematuse".
Proovime ajalooliselt mõista Deržavini sõnade-definitsioonide tähendust, mis tagavad selle surematuse. "Olin esimene, kes julges naljakas vene stiilis ..." Mis on Deržavini "julgestus"? Kõrvalekaldudes klassitsismi kuulsatest "reeglitest". Need reeglid nõudsid, et poeet "edastaks", kuulutaks igaveste tõdede kujul need abstraktsed voorused, mis "pandakse" keiserlikule auastmele ja väljendatakse ühise silbiga ühele. Deržavin aga lõi "naljaka vene stiili", mis aitas tal paljastada oma isikupära kõiges, millest ta kirjutas. Nali paljastas sellele konkreetsele poeedile iseloomuliku individuaalse mõtteviisi, asjade mõistmise viisi ja maailmavaate, tema isikliku suhtumise Katariina II-sse - inimesesse, kellel on talle omased harjumused, teod ja mured.
Leksikaalse ulatuse kõrge lihtsus, jambik kehastab parimal võimalikul viisil rahulikku, enesekindlat, kaugel maisest segadust mõttekäiku.
Deržavini sõnul on kunsti ja kirjanduse eesmärk edendada hariduse levikut ja iluarmastuse kasvatamist, tigedat moraali korrigeerimist ning tõe ja õiguse jutlustamist. Just nendelt positsioonidelt läheneb ta oma loomingule hinnangule luuletuses “Monument”. Ta võrdleb oma tööd "imelise, igavese" monumendiga. Värssi kiirustamatu, pühalik rütm (luuletus on kirjutatud jaambis kuue jalaga) vastab teema tähtsusele. Autor mõtiskleb luule mõju üle kaasaegsetele ja järeltulijatele, luuletaja õigusele austusele ja kaaskodanike armastusele. Ta väljendab kindlustunnet, et tema nimi jääb elama ruumi "valgetest vetest mustani" asustavate "lugematute rahvaste" südametesse ja mälestustesse. Luuletaja seob oma surematuse "slaavlaste perekonnaga", see tähendab vene rahvaga. Poeetilisele kõnele pidulikkuse andmiseks kasutab luuletaja sõnu “kõrge stiil” - kulmu, ole uhke, kuuluta, julge, lugematu arv jne; erinevad epiteedid - rahulik käsi, südamlik lihtsus, õiglane teene, suurepärane monument, igavene, põgus äike. Hüperbool ja võrdlus korraga -“ metallid on kõrgemad ja kõvemad kui püramiidid” . Monument on järglastele jäetud looming, seega on võrdlus püramiididega, metalliga selgelt kujundlik, s.t. mis viitab kujundlikule tähendusele. Kõik see aitab kinnitada ideed loovuse tähtsusest, kunstiteoste surematusest.
c) A. S. Puškini loomingus
Aasta enne oma surma kirjutas Puškin justkui oma poeetilise tegevuse kokkuvõtteid tehes, mõistes oma loomingulist teed, luuletuse "Monument" (1836). V.F. Hodasevitš uskus, et see luuletus oli hiline vastus Delvigi lütseumipoeemile "Kaks Aleksandrit", kus Delvig ennustas, et Aleksander I ülistab Venemaad riigimehena ja Aleksander Puškin kui suurimat luuletajat. 19. sajandi algust nimetatakse hiljem aga Puškini, mitte Aleksander I ajastuks.
Vastavalt oma teemale ja konstruktsioonile ilmub A.S. Puškin on lähedane Deržavini samanimelisele luuletusele, kuid Puškin taganes oma endistest kujunditest. Luuletuse süžee on Puškini saatus, mis on mõistetud ajaloolise liikumise taustal. Luuletus sisaldab jälgi rasketest mõtetest sajandi julmusest, suhetest tsaari ja kõrgseltskonna ringkondadega, sellest, et tema, Puškin, alistas luules autokraatia. Luuletus on täis kibedat ettekujutust peatsest surmast ja usku poeetilise sõna jõusse, piiritut armastust Venemaa vastu, teadvust täidetud kohustusest rahva ees. Kes annab poeedile õiguse surematusele? Luuletaja ise püstitab oma loominguga oma eluajal “mittekäsitsetud monumendi”, sest ta on rahva hääl, nende prohvet. Luuletaja on uhke selle üle, et tema luule oli vaba ja apelleeris vabadusele: "... oma julmal ajastul ülistasin vabadust ...". Puškin kinnitab populaarsete ja isiklike ideaalide ühtsust, ta ei kirjutanud "krooni" pärast, luule on omakasupüüdmatu teenus inimkonna nimel. Luuletaja oli veendunud, et muusa peab rangelt järgima tõde, truult teenima vabadust, ilu, headust ja õiglust. See on tõelise rahvakunsti igavene ja muutumatu olemus.
Selle luuletuse põhiidee on poeedi ja luule teema, poeetilise kuulsuse probleem, poeetiline surematus: kuulsuse kaudu surma ületamine ja žanr on ood, seda dikteerib traditsioon: luuletused on kirjutatud omamoodi imitatsioon Deržavini luuletusele, mis, nagu me juba ütlesime, on uusversioon Horatiuse oodist, mida vene lugeja tunneb Lomonossovi tõlke järgi.
“Püstitasin endale mälestussamba, mitte kätega tehtud, Rahvarada selle juurde ei kasva. Ta tõusis Aleksandria tõrksa samba peana kõrgemale. Mida tähendab "ülal"? Puškin võrdleb vaimset ja materiaalset, elavat poeetilist mõtet ja surnud kivi ning see on luuletuse kunstiline väärtus. Geenius püstitab oma loomingulisusega omale eluajal "mittekäsitsetud monumendi", sest ta on rahva hääl, nende prohvet. Mitte keegi, aga ta püstitas endale ausamba. Sellest ka korduvalt korratud "mina". Puškin elas ja töötas "julmal ajastul". Ta oli uhke, et tema luule oli vaba, apelleeris poliitilisele ja vaimsele vabadusele.
Aleksandria sammas on maailma kõrgeim sammas, kuningale kuulekuse ja kuninga enda võimu kehastus. Puškin oli madalaima auastmega õukondlane ja samal ajal kõrgeima kutsumuse ja saatusega mees. Mida siis tähendab "Aleksandria samba kohal"? Seda võib tõlgendada ka kui "saladusliku laulja" võitu tsensuuri üle, võitu autokraatia üle. Puškin võrdleb kahte monumenti, materiaalset monumenti ja vaimset monumenti. Luuletaja astub vastasseisu oma aja "iidoliga". Moraalselt alistas Puškin selle autokraatliku "iidoli" poeetilise sõna jõu ja kõrge vaimsusega. Puškin vallutas tõesti aja ja ruumi. Iga luuletaja teos on kordumatu, igaühel on oma filosoofia ja ilu. Puškini luule on tee luuletaja enda südamesse. Luules leiab ta elujõudu üksinduse vastu võitlemiseks, sest ühiskond ei mõista teda, ei mõista tema filosoofilisi seisukohti. Usun, et Puškini looming on ammendamatu allikas, mis nagu muinasjutus annab "elava vee" kõigile, kes seda puudutavad. See tekitab häid tundeid, mis õpetavad meid elu armastama ja mõistma. Puškini teoseid lugedes ja uuesti lugedes avastame iga kord midagi uut.
d) V. F. Khodasevitši töös
Vladislav Khodasevitš kuulub nende vene luuletajate hulka, kes kirjutasid oma "Monumendi". Selle pealkirjaga kaheksasalm pärineb aastast 1928 ja kuigi autoril oli elada veel üksteist aastat, ei luuletanud ta sel viimasel kümnendil peaaegu üldse, nii et tegelikult lõpetas poeet oma teekonna teadlikult ja vastutustundlikult „ Monument”. "Monument" on haruldane luuletus, millele harvadel luuletajatel on õigus. Hodasevitš teadis, et tal on selline õigus, kuid ta püstitas endale monumendi, mis ei sarnanenud vähe klassikalise Deržavini-Puškini mudeliga. Selles pidulikus žanris tõi ta endale ootamatult tagasihoidliku tulemuse; ta loobus valjust toonist ja paatosest ning jättis meile mõõdetud, vaoshoitud ja kaine valemi oma rollist ja kohast poeetilises ajaloos.
Juba kirjandusse sisenemisest alates leidis Khodasevitš end "kahe tee ristteel", mis siis tema saatuses kordus uuesti ja uuel viisil, millel ta lõpuks nägi oma tulevast monumenti.
Üksindus ristteel – tundub, et ta ennustas seda oma tulevase monumendi jaoks. “Aeg, tuul, liiv” - ja pole olemas “rahvateed”, “keelte” häält, asustatud ja kõlavat ajalugu, mis ümbritseks tulevase kultuuriinimkonna püstitatud monumenti. Ja seal on midagi "stepi", 2-sküütide iidoli sarnast. Ja "kahe näoga", see tähendab ilmselt näoga mõlemale teele.
e) töös V.S. Võssotski
Tuntud Võssotski poeem "Monument" on orgaaniliselt seotud venekeelse Horatiuse oodi "Melpomene" tajumise ja ümbermõtestamise traditsiooniga. Horatiuse oodi ajalugu meie luules on hästi teada, alustades Lomonosovi peaaegu sõnasõnalisest tõlkest, selle arenedes eraldus see üha enam ladina originaalist: Deržavin, Puškin, Brjusov (“Minu monument seisab, koosneb helitu stroofi ...”) - järjestikused lingid sellisele eemaldamisele. Võssotski “monument” on viimane meile teadaolev punkt, millest kaugemale, nagu silmapiiri taga, ei tajuta teksti ilmselt enam selle iidse eellase järeltulijana.
Võssotski luuletus mitte ainult ei kinnita vajadust surnud kujundist välja pääseda, vaid kirjeldab järjekindlalt kogu žanri läbitud teed. "Monumendi" alguses on kujutatud mehe muutumist kujuks ("Nad lonkasid mind ja painutasid mind, Nad naelutasid postamendile:" Achilleus "). Veelgi enam, kuju ise on seotud kunagise elava vormi nekroosiga:
Ja raami raudribid
Surmavalt kinni haaranud tsemendikiht
Ainult krambid harjal.
Kui mütoloogilises kunstis on monument alati ülestõusmise sümbol, siis sümboli demütologiseerimine viib monumendi ja mälu kui illusionistliku mõtlemise peamiste indikaatorite eitamiseni, kuna mõlemad tegelevad mitte elava inimesega, vaid inimesega. kanoniseeritud, külmutatud pilt. Isiksus on definitsiooni järgi piiritu, kuid pilt on alati raamitud ja meenutab selles mõttes puidust mõõduga matja töö tulemust. Pilt on lihtsalt kipsmask, millega "mu aasia põsesarnad lõigati täielikult ära".
Luuletuse edasine areng sobitab loogiliselt monumendi motiivi kanoniseeritud poeedikujundi motiiviga, sulgedes teema surma võidukäigust elu üle.
Verbide välise dünaamilisusega kujutab see pigem iga postuumse tähistamisega kaasnevat elutut sagimist koos omase avaliku silmakirjalikkusega kohustusliku elemendina.
Vaikus murdus minust
Kõlaritest vallandas helisid
Suundtuli katustelt,
Mu meeleheide kitkus juukseid
Kaasaegsed teaduse vahendid
Sai kenaks falsetiks tehtud.
Kuid viimases osas toimub oodi traditsioonilises süžees radikaalne muutus. Puškini-kuju dekanoniseerimisega monument hävib ja poeet naaseb ellu.
Komandöri sammud on vihased ja kõmisevad!
Otsustasin: nagu ajas,
Kas ma peaksin kõnni plaatidel kõndima?
Ja rahvahulk hiilis radadele,
Kui ma oigades jala välja tõmbasin
Ja kivid kukkusid minult maha.
Puškini teema – mees ja kuju – tees ja antitees jõuavad siin sünteesini. Komandöri kuju algab monumendina, kuid lõpeb mehega, kes vabaduse nimel monumenti hävitab. Paradiisiõuntest tuttav tagasisituatsioon leiab Monumendis omapärase lahenduse. Kui seal naaseb poeet oma armastatu juurde ja armastuse nimel, siis siin toimub luuletaja kodanikutõusmine valede vihkamise nimel.
Puškini poeetikas võrdsustatakse inimene ja kuju oma vabaduse puudumises: Jevgeni ja Don Juani iseseisev tahe on saatuse poolt karistatud püüdes minna vastuollu väljakujunenud asjade korraga, mis 19. sajandi luuletaja jaoks on ainuke. tegelikkuse staatus. Võssotski kunstikeeles on asjade metafüüsiline kord juba algusest peale ilma reaalsuse staatusest. Subjekti suurus ja imetlusjõud, mis Hegeli järgi moodustavad oodi sisulise sisu, murenevad enne sisemist vabadust. Ood kerkib välja žanri traditsioonilisest kestast nagu poeet ise:
Kukkudes nahale,
Sirutas käe raudnuiaga,
Ja kui see juba maapinnale kukkus,
Rebenenud huulikutest veel
Ma krooksusin nagu: "Elus!"
Võssotski poeetika sisaldab tähenduse mõistmise vältimatu komponendina lugeja skepsist, kuid mõistmine iseenesest on võimatu väljaspool oletatavat žanristruktuuri. Tema ood nõuab oodilist ruumi - "suurt inimeste kogunemist" - ja oodilist aega - hetke, mil "surilina tõmmatakse" ja monument ilmub lolliks läinud rahva ette kogu oma vales hiilguses.
Poeedi lüüriline kangelane on ülimalt rõõmsameelne, teda ei suuda ahvatleda ei Eedeni aiad ega ka isiklik monument väljakul. Selle olemasolu vektor jääb tõeks ja ainult tõeks.
f) Ya.V. Smeljakova
Luuletus "Monument" on kirjutatud 1946. aastal – Soome vangistuse ajal, Y. Smeljakovile valusal ajal. Teos on monoloog lüürilisest kangelasest, kes muutus unenäos monumendiks.
Smeljakovi "Monumenti" ei saa panna võrdväärsesse suurkujude luuletajate samanimeliste luuletustega, sest loovuse teema pole selles teoses põhiline. Võib-olla võib selle luuletuse omistada filosoofilisele tekstile, sest. lüüriline kangelane mõistab oma olevikku, räägib sellest, mis on tema jaoks tema "praeguse" elu õnn, kus on rebenenud süda ja hing, mida ihkab tema teadvus.
Kuid luuletaja räägib "loomise, kirjutamise" võimatusest üldise "mittevabaduse" kontekstis. Selle "mittevabaduse" kehastus on monumendi kujutis:
Nägin unes, et minust sai malm.
Pjedestaal takistab mul liikumist.
Väline (füüsiline) "mittevabadus" ("pjedestaal ei lase mul liikuda", "mu käsi on minu jaoks raske ja tume") on sama valus kui sisemine, vaimne ("ja mu süda on valatud raud", "ja ma jälgin päevade järjestust malmist nihkunud kulmude alt", "äkitselt jookseb malmist pisar"). Ja kõige hullem on see, et kangelane ei suuda väljendada kõike, mis teeb haiget. Luuletuses on palju "malmist metafoore": need on "malmist süda" ja "malmist kulmud", "malmist pisar" ja "malmist hääl". Metafoori "malm" kordamine võimendab ülemäärase raskuse ja jäikuse tunnet kõiges: liigutustes, mõtetes, tunnetes.
Luuletuses käsitletakse veel üht teemat: kangelase isiklikud armastuskogemused. Juba teose esimestest ridadest kõlav kurbuse, masendunud motiiv süveneb, sulandudes üksinduse motiiviga, kui lüüriline kangelane räägib oma armastatust. Monoloogis pole tulihingelisi ülestunnistusi, vaid pealtnäha nii lihtsate sõnadega: "Kõik sama otsaesine, kõik sama sinine pilk, kõik sama suu, mis palju aastaid tagasi" - õrnust, soojust, pühendumust on nii palju, et tahes-tahtmata. mõista, et naine, kellele need read on suunatud, on kõige kallim asi, mis oli ja on lüürilise kangelase elus. Ja see on tema maise tunne – kõige väärtuslikum, mis tal on.
Inimene ei suuda pidurdada tabamatut aja möödumist ja kangelane kannatab suutmatuse all oludes midagi muuta. Tekst ei sisalda erksaid metafoore, ilmekavärvilisi sõnu ja väljendeid, mis annavad edasi kangelase kannatusi, vaimset valu. Kuid värsi ülesehitus lubab meil seda tunda: iga paar koosneb ühest lausest. Sellest ka värsi katkendlik karm kõla, mis aitab näha elamuste täit sügavust, lüürilise kangelase ahastust. Rütmi värsile, liikumise tunnetele annab jambiline pentameeter täpsete meespaarisriimidega.
Metafoor, luuletuses domineeriv troop, põhineb võrdlusel monumendiga, nagu lüüriline kangelane võrdleb end malmkujuga. Peaaegu igas stroofis (ja see tähendab igas lauses) rõhutab luuletaja kangelase võrdlemist monumendiga: metafooride kordamine omadussõnaga "malm", "lapsed ronivad hommikul ennastsalgavalt mu jalge ette", " pidulik metall", "Ma laskun hiilgava kõrgusega alla, sünonüümid - "pjedestaal", "monument", "kuju".
Kuid kujund skulptuurist, monumendist on mitmetähenduslik: ühelt poolt on see "mittevabaduse" kujund, teisalt aga millegi "igavese, surematu" sümbol, mis kangelasele meeldiks. puudutama.
Tunnete paljastamiseks, lüürilise kangelase sisemise seisundi taasloomiseks kasutab autor unenäo pilti. Traditsiooniliselt on unenägu vene kirjanduses õnnis, õnnelik minevikuhetk või kangelase psühholoogiline seisund olevikus või unenägu, tuleviku etteaimamine. Smeljakovi "une" retseptsioon on arusaamine raskest reaalsusest ja katse vaadata tulevikku, see on väljapääs reaalsusest, kus elu on raske või isegi võimatu. Kuid vaatamata "une" vastuvõtule ilmub lüüriline kangelane meie ette "elava" inimesena, sügavalt mõtleva, kannatava, armastava inimesena.
Jaroslav Smeljakovi rangetest, pealtnäha ilustamata joontest tuleneb eriline võlu, õrnus, mis on mõnikord kaetud karmusega, ja ilmutus.
Vaatamata kõigile eluraskustele ei jätnud Jaroslav Smeljakov loovust, ei reetnud ei oma kutsumust ega saatust. Ja kui ta puudutas aja "kõrgepingejuhtmeid", siis mingi ettevaatliku inimlikkusega. Selle näiteks on luuletus "Monument".
KOKKUVÕTE
Suured vene luuletajad kirjutasid teoseid, milles nad hindasid oma tööd, rääkisid oma elutööst, sellest, mida nad tegid rahva heaks. Deržavin, Puškin, Lomonossov, Võssotski, Hodasevitš ja Smeljakov jätsid oma loomingusse killukese omaenda hingest, nii et nende teoseid hinnati, hinnati ja nad jäävad kuulsaks veel palju aastaid. Autorid hindavad oma rolli ühiskonnaelus, oma loomingulise tegevuse rolli. Nendes kinnitavad nad oma õigust ajaloolisele surematusele.
BIBLIOGRAAFIA:
- Agatov M. "Teie raamatute autoritest."
- Gaidenkov N.M. "19. sajandi vene luuletajad".
- Grinberg I.L. "Kolm Rani lauluteksti".
- Gukovsky G.A. XVIII sajandi vene kirjandus.
- Jevtušenko E. "Sajandi stroofid: vene luule antoloogia".
- Korovin V.I. "Vene kirjanduse ajalugu XI-XIX".
- Kunjajev S. "Okaskroon".
- Lebedeva O.B. "XVIII sajandi vene kirjanduse ajalugu".
- Medvedev V.P. "Lüürika õppimine koolis".
- Stennik Yu.V. Puškin ja XIX sajandi vene kirjandus.
Eelvaade:
Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com
Slaidide pealdised:
"Monumendi" teema vene kirjanduses.
Ma lõin monumendi, mis on tugevam kui valatud pronks, mis tõuseb kõrgemale kui kuninglikud püramiidid. Ei kulutav vihm ega tormav Aquilon ei hävita seda, ei purusta lõputute aastate jada, aeg jookseb ... HORATIO (I sajand eKr)
MV Lomonosov püstitasin endale surematuse märgi Püramiidide kohale ja vasest tugevamaks, Mida tormine akviloon ei suuda kustutada, Ei palju sajandeid ega söövitav antiik. Ma ei sure sugugi; aga surm jätab minu suure osa maha, kui ma oma elu lõpetan. Ma kasvan kõikjal hiilguses, kuni suur Rooma omab valgust. Kus Aufid möirgab kiirete joadega, Kus valitses Davnus lihtrahva seas, Ei vaiki Mu isamaa, Et ähmane perekond ei olnud mulle takistuseks, Et tuua Itaaliasse Lipari värsse Ja esimesena helisema Alkea lüürat. Ole uhke õiglaste teenete üle, muusa, ja krooni oma pead Delfi loorberiga.
GR Deržavin Püstitasin endale imelise igavese monumendi, see on kõvam kui metallid ja kõrgem kui püramiidid; Ei tema pööris ega äike ei murra põgusat, Ja ära purusta tema aja lendu Nii! - kõik mina ei sure, aga suur osa minust, lagunemisest pääsenuna, hakkab pärast surma elama, Ja mu au kasvab tuhmumata, Kuni universum austab slaavi rassi. Minu kohta levib kuulujutt Valgest Veest Musta Veteni, Kuhu Ripheast voolavad Volga, Don, Neeva, Uuralid; Igaüks mäletab, et lugematute rahvaste seas, kuidas ma hämarusest sellega kuulsaks sain, Et julgesin esimesena naljakas vene silbis Felitsa voorustest kuulutada, Südamlikus lihtsuses rääkida Jumalast Ja rääkida tõtt kuningad naeratades. Oh muusa! ole uhke õiglase teenete üle ja kes sind põlgab, põlga neid ise; Piiramatu kiirustamata käega kroonige oma otsaesine surematuse koidikuga.
A.S. Puškin püstitasin endale mitte kätega tehtud monumendi, Rahvarada ei kasva selle juurde, Ta tõusis Aleksandria tõrksa samba peana kõrgemale. Ei, ma kõik ei sure - hing kallihinnalises lüüras elab üle mu tuha ja põgeneb lagunemise eest - Ja ma olen kuulsusrikas, kuni vähemalt üks piit on elus alluunamaailmas. Kuulujutt minust levib kogu Suur-Venemaal ja kõik selles eksisteerivad keeled kutsuvad mind, slaavlaste ja soomlaste uhket pojapoega ja nüüd metsik Tungus ja steppide kalmõki sõber. Ja kaua ma olen rahva vastu nii lahke, Et äratasin oma lüüraga häid tundeid, Et oma julmal ajastul ülistasin Vabadust Ja kutsusin armu langenutele. Jumala käsul, oo muusa, ole kuulekas, Ära karda pahameelt, ära nõua krooni, Võta kiitust ja laimu ükskõikselt vastu Ja ära vaidle lollile.
Minu monument seisab kaashäälikukompleksi stroofidest. Karju, jookse amokki – sa ei saa teda maha lüüa! Meloodiliste sõnade lagunemine tulevikus on võimatu, - olen ja pean alati olema. Ja kõigi võitlejate ja erineva maitsega inimeste laagrid Vaeste kapis ja kuningapalees, Rõõmustades, kutsuvad nad mind - Valeri Brjusoviks, Rääkides sõbrast, kellel on sõprus. Ukraina aedades, pealinna lärmis ja helges unenäos, India lävedele, Irtõši kallastele, - kõikjal lendavad põlevad lehed, milles mu hing magab. Ma mõtlesin paljudele, kõigele, mida ma tundsin kire piinasid, Aga kõigile saab selgeks, et see laul räägib neist, Ja kaugetes unenägudes vastupandamatus jõus, iga salm ülistab uhkelt. Ja uutes helides tungib üleskutse Kurva kodumaa piiride taha ning sakslane ja prantslane kordavad kohusetundlikult minu orvuks jäänud salmi, Toetavate muusade kingitus. Mis on meie päevade hiilgus? - juhuslik lõbu! Mis on sõprade laim? - põlgus jumalateotust! Krooni mu kulm, teiste sajandite au, juhatades mind universaalsesse templisse. V. Ya. Brjusov
VF Khodasevitš Lõpp on minus, algus on minus. Ma olen nii vähe teinud! Kuid ikkagi olen ma tugev lüli: see õnn on mulle antud. Uuel, kuid suurel Venemaal püstitatakse Minu kahepalgeline iidol Kahe tee ristteel, Kus aeg, tuul ja liiv...
Ya.V. Smeljakov Nägin unes, et minust sai malm. Pjedestaal takistab mul liikumist. Mõttes, nagu karbis, lebavad reas malmist metafoorid. Ja ma jälgin päevade järjestust Malmist nihkunud kulmude alt. Puud minu ümber on kõik tühjad, neile pole veel lehed kasvanud. Minu jalge ees, hommikuti kükitades ronib ennastsalgavalt lapsi, Ja õhtul monumendi alla tulles räägib õpilane surematusest. Kui täht linna kohale tõuseb, Ühel ööl sa tuled siia. Ikka sama otsaesine, ikka sama sinine pilk, Ikka sama suu, mis palju aastaid tagasi. Nagu hiline valgus pimedast aknast, vaatan sind malmist ...
VS Võssotski Eluajal olin pikk ja sale, ma ei kartnud sõna ega kuuli ja ma ei roninud tavalisse raami, - Aga sellest ajast peale, kuna mind peetakse surnuks, on nad mind lonkanud ja painutanud. mina, "Achilleuse" pjedestaalile naelutamine. Ma ei saa graniidist liha maha raputada Ja ma ei saa seda Achilleuse kanda pjedestaalilt välja tõmmata, Ja raami rauast ribid on tsemendikiht surmavalt kinni haaranud, - Ainult krambid mööda harja. Ma uhkustasin kaldus sazhen - Nate'i surm! - Ma ei teadnud, et pärast surma mind kitsendatakse, - Aga mind istutati tavalisse raamistikku - Nad sõitsid sellega julgelt, ja kaldus ebaühtlane süvend - Sirutatud ...