Jelena Kobrina arvustust: 1 hinnangut: 1 hinnangut: 3
Näitus on väike - umbes 15 eksponaati, kuid ikoonimaali arenguloo mõistmise seisukohalt väga huvitav. Mõnede eksponaatide hämmastav seisukord on hämmastav, näiteks ikoon “Kõrbe Ristija Johannes” Väga peen tehnika ja vapustavad värvid! Ja milline ilus ikoon “Our Lady Cardiotissa” 15. sajandist. Soojad, heledad, ideaalselt säilinud värvid. Jeesuslaps kallistab Neitsi Maarjat ja tema jalast kukub sandaal. Mulle meeldis ka 15. sajandist pärit “Aabrahami külalislahkus” – kolm inglit, Aabraham ja Saara. Kolmainsuse igavene süžee. Üllatas helge kollane ja kujunduse peensus Püha Luuka kujutamisel 12. sajandi evangeeliumi tetrades. Näitus asub vanavene maalikunsti saalide kõrval. Ja see on selle kõige loogilisem jätk. Näituse üldpilet annab õiguse siseneda Tretjakovi galerii mis tahes saali (välja arvatud Vatikani aarded). Minge kindlasti, kui tunnete vähegi huvi ikonograafia või ajaloo vastu.
Galina Tsvetaeva arvustusi: 233 hinnangut: 235 hinnangut: 291
Olen alati uskunud, et pühamud peaksid olema templis. Aga näitus “Bütsantsi meistriteosed” muutis mu vaateid. Vaid see väike, kuid tohutu väärtusega eksponaat näitab vene ikoonimaali järjepidevust ja lähedust Bütsantsi ikoonimaaliga. Ma ei tahtnud neid erakordseid meistriteoseid isegi vaadata, vaid lihtsalt püsti tõusta ja tunda, kuidas need läbi minu silmade mu südamesse ja hinge sisenevad. Need on ikoonid, mis vaatavad meid, meie poole sisemine olek, südame puhtuse nimel. Millised erakordsed ikoonid, “Cardiotess” (südamlik), see tungib sinusse, sa tahad palvetada pääste eest, nagu Jumalaema, kes hoiab süles last, kõik on hüpnotiseeriv. Iga ikoon, iga esitletud ese, kõik on ainulaadne, kõik on nii hämmastav, et mõistate, et isegi usukauge inimene võib imestada selle nimel, mille ja kelle jaoks meistriteosed loodi. Selline näitus võib inimese vaimseks uuenemiseks palju ära teha. Aitäh
Tati arvustusi: 184 hinnangut: 174 hinnangut: 218
Ateena muuseumid (sama Benaki) – ütlemata ja uskumatult rikas ajalugu selle sõna igas mõttes. Sealt ei läheks näituste vedamine ja vedamine välja sugugi kehvemini kui Vatikan. Aga selgub, et kui ise kohale ei jõua, siis on väga väike võimalus midagi näha, nii et see näitus on suurepärane võimalus, mida ei tohiks kasutamata jätta. Minu lemmikud on 12. sajandist pärit väike, kuid väga kallis “Laatsaruse ülestõusmise” ikoon “Neitsi ja laps” Küproselt, kuldse näoga, mis näeb heas mõttes välja nagu mingi kosmosetulnukas ja “Aabrahami külalislahkus”, kus on võimatu end Püha Kolmainsuse silmist lahti rebida, seal on nii palju tarkust, tõsidust, andestust ja midagi muud, mille kohta ma ei tea seda sõna. Ikoonide seisukord on tõepoolest väga hea ja õige on, et neid on vähe, sest igaüks nõuab aega ja vaeva - ega ükski neist ei eksinud teiste sekka. Imeline ja meeldejääv vaimne teekond, mille eest suur tänu selle näituse kuraatoritele.
Victoria Chizhik hinnanguid: 7 hinnangut: 18 hinnangut: 2
Just pühapäeval külastasime emaga näitust Bütsantsi meistriteosed, kuid aastal suuremal määral avaldasid muljet Tretjakovi galerii peanäituse ikoonid, kus eelpool nimetatud näitus toimub. Kreekast toodud ikoonimaali meistriteoseid oli võimatu pildistada, seetõttu läksime oma fotomaaniat rahuldama põhinäituse saalidesse. Hiljem näituselt tehtud fotosid vargsi vaadates mõistsin selle unikaalsust ja ilu Bütsantsi ikoonid. Miks ma ei saanud seda kohe teha? Mulle tundub, et küsimus oli näituse kehvas korralduses: saal oli liiga väike (ikoonidel tundus õhku puuduvat), meistriteoste annotatsioonid olid kirjutatud kuivas kunstiajaloolises keeles (kirjutatust ei saanud aru , kuigi varem polnud sellist probleemi olnud), olid näituse kuraatoritel temaatilised brošüürid otsa saanud (selgus, et need olid virnades esimesel korrusel ja daamid lihtsalt ei tahtnud alla minna, et varusid täiendada või neid suunata. huvitatud seda ise tegema). Muidugi on need tavainimese ehk minu jaoks ärritavad tegurid, mis muudavad info, mõtteaine ja uute emotsioonide saamise väga keeruliseks ja just selle pärast ma näitustel käin. Lisaks võrdlesin kogu külastuse vältel alateadlikult näitusi Bütsantsi meistriteosed ja Vatikani Pinakothek ning see vaimne lõks oli väga häiriv. Näitused on oma mastaabilt, lähenemiselt, vastutusastmelt ja põhiideelt täiesti erinevad. Lõppkokkuvõttes on Vatikan populaarsem kui Bütsants, ükskõik kui tühine see ka poleks. Aga pluss on ikkagi: näitus sai mulle põhjuse värskendada teadmisi Bütsantsi ajaloost, mis tähendab, et see andis mõtlemisainet. See on teie enda otsustada, kas minna või mitte. 🌹
"Bütsantsi meistriteosed" on Tretjakovi galerii osalusel korraldatav Venemaa ja Kreeka ristiaasta kolmas üritus. Esimese näituse avamine mõlema riigipea juuresolekul toimus 2016. aasta mais Ateena Bütsantsi ja Kristliku Muuseumis Andrei Rubljovi taevaminemise pildi ees. Septembris toimus Ateenas suure eduga Tretjakovi galerii ainulaadsete ikoonide ja puitskulptuuride väljapanek 15.–19. sajandist. Kultuurivahetus jätkub Bütsantsi ja Bütsantsi järgse kunsti teoste avamisega Kreeka muuseumidest ja erakogudest.
Eksponeeritud monumendid pärinevad 10. sajandi lõpust - 16. sajandi algusest ning annavad aimu Bütsantsi kunsti erinevatest perioodidest ja erinevatest kunstikeskustest.
Näitus võimaldab hinnata nii meistrite loomingu täiuslikkust kui ka mõista keskaja vaimse maailma mõistmise viise, paljastades nüansse ikoonide peenes värvingus, käsikirjade luksuslikes miniatuurides, mille lehtedel Bütsantsi kunstnikud püüdsid taasluua taevase maailma ilu.
Näitusel on iga töö ainulaadne oma ajastu monument. Eksponaadid annavad võimaluse tutvustada Bütsantsi kultuuri ajalugu ning jälgida ida ja lääne kristliku kunsti traditsioonide vastastikust mõju. Näituse varaseim monument on 10. sajandi lõpust pärinev hõbedane protsessioonirist, millele on graveeritud Kristuse, Jumalaema ja pühakute kujutised.
12. sajandi kunsti esindab Laatsaruse ülestõusmise ikoon, mis kehastab tolleaegset rafineeritud ja viimistletud maalistiili. Tretjakovi galerii kollektsioonis on samast ajastust pärit ikoon “Vladimir Jumalaema”, mis loodi 12. sajandi esimesel kolmandikul Konstantinoopolis ja toodi seejärel Venemaale.
Näituse üks silmatorkavamaid eksponaate on suurmärter George'i kujutisega reljeef stseenidega tema elust. See on näide Bütsantsi ja Lääne-Euroopa käsitööliste vahelisest suhtlusest, mis pani aluse ristisõdijate töökodade fenomenile - kõige huvitavam leht 13. sajandi ajaloos. Puidust nikerdustehnika, milles Püha Jüri kuju on valmistatud, ei ole Bütsantsi kunstile omane ja on ilmselgelt laenatud lääne traditsioonist, samas kui suurejooneline märgiraam loodi vastavalt Bütsantsi maalikunsti kaanonitele.
13. sajandil arvatavasti Küprose meistri maalitud Neitsi ja Lapse ikoon demonstreerib teist viisi ida ja lääne keskaegse kunsti vastastikuseks mõjutamiseks. Selle perioodi kunstikultuuris, mis oli seotud impeeriumi ja Palaioloogide dünastiaga, tajuti liikumist iidsete traditsioonide poole oma kultuurilise identiteedi otsinguna.
Nähtav tõend Bütsantsi kultuuri viimasest õitsengust 14. sajandil on 14. sajandi imeline kahepoolne pilt “Our Lady Hodegetria, koos kaheteistkümne pühaga”. See ikoon on kreeklase Theophanes teoste kaasaegne. Mõlemad meistrid kasutavad sama kunstilised tehnikad; eelkõige Jumalaema ja Lapse nägu läbistavad õhukesed jooned, mis sümboliseerivad jumaliku valguse energiaid. Pilt "Our Lady Hodegetria..." on nimekiri kuulsatest imeline ikoon Hodegetria Konstantinoopoli Odigoni kloostrist.
Mitmed esemed räägivad Bütsantsi dekoratiiv- ja tarbekunsti rikkusest, sealhulgas katsea? (suitsuti) suurte märtrite Theodore'i ja Demetriuse kujutisega ning tikitud õhuga (kaanega) pühade kingituste jaoks. Esitletud käsikirjad – evangeeliumikoodeksid (XIII sajand ja umbes 1300) – tutvustavad vaatajale keskaegse raamatu fenomeni, mis ei olnud pelgalt teatud teabe kandja, vaid keerukas organism, mis sisaldas koos tekstiga miniatuure ja elemente. dekoratiivsest kaunistusest. Eriti virtuoosne oli kunstnike tehnika, kes lõid keerulisi ja peeneid ornamente evangelistide kujutistega peakatetes, initsiaalides ja miniatuurides.
Bütsantsi järgset perioodi esindavad kolm kreeka meistrite ikooni, kes lahkusid Kreetale pärast Konstantinoopoli langemist 1453. aastal. Need tööd võimaldavad meil jälgida Euroopa kunsti loominguliste leidude ja traditsioonilise Bütsantsi kaanoni sünteesi.
Bütsantsi kunstitraditsioon oli paljude rahvaste kunsti kujunemise alguseks. Alates kristluse leviku algusest aastal Kiievi Venemaa Kreeka kunstnikud ja arhitektid andsid Vene meistritele edasi templiehituse, freskomaali, ikoonimaali, raamatukujunduse ja ehtekunsti oskused. See kultuuriline suhtlus kestis palju sajandeid. 10.–15. sajandini jõudis vene kunst õpipoisiõppest kõrge meisterlikkuseni, säilitades mälestuse Bütsantsist kui viljakast allikast, mis toitis aastaid vene kultuuri vaimselt.
Näitus “Bütsantsi meistriteosed” asub 11.–17. sajandi iidse vene kunsti püsiekspositsiooni saalide kõrval, mis võimaldab vaatajal jälgida paralleele ning näha vene ja kreeka kunstnike loomingu jooni.
Lavrushinsky lane, 10, tuba 38
Venemaa ja Kreeka ristiaasta lõpeb täna Tretjakovi galeriis algava kultuuriprojektiga - näitusega “Bütsantsi kunsti meistriteosed”. X-XV sajandi ainulaadsed monumendid, mis on kogutud Kreeka muuseumidest ja erakogudest. Külastajad saavad seda lugu ette kujutada suur impeerium, et jälgida ida ja lääne kristliku kunsti traditsioonide vastastikust mõju.
Kadunud Bütsantsi impeeriumi esemed. Varaseim on 10. sajandist pärit kirikurist. Venemaa ristimise kaasaegne. Keskel on teine metall, mitte originaal. Vahetükk ilmus siis, kui siit reliikvia, tükike Püha Risti välja rebiti.
„Sina ja mina näeme suure märtri kahte kätt, mis on Kristuse poole tõstetud. Ja tema figuur on siin selgelt nähtav, mahukas. See tundub peaaegu välja tulevat ikooni pinnalt, ikooni tasapinnalt meile, palvetajatele,” ütleb näituse kuraator Elena Saenkova.
Näituse kuraator on “mahulise” ikooni juures – need ilmusid 13. sajandil, pärast ristisõdijate saabumist. Põrkasid kaks kristlikku maailma: lääne ja ida. Nikerdamistehnika, riietus, isegi kaitsekilp Püha Jüri jalamil on euroopalik, maalitehnika aga Bütsantsi oma.
Ja need pole kõik Bütsantsi meistrite üllatused. Kahepoolsed ikoonid on haruldus. Näiteks see, 14. sajandi lõpust pärit, kujutab ühel pool Kristuse ristilöömist ja teisel pool Jumalaema. Selliseid ikoone nimetatakse ka protsessioonideks, see tähendab, et nad osalesid jumalateenistustel, pidustustel ja usulistel rongkäikudel. Kuid kõige huvitavam on see, et kunstiajaloolased oletavad, et need asusid erilisel viisil templi sees. Üks pool oli kummardajate poole, see tähendab siin. Ja teine pool - altari sees, vaimulike poole.
Kuivanud servad, kohati kadunud värvid ja kohati pühakute tahtlikult maha löödud näod on šokeerivamad kui taastatud kujundid. Need ikoonid hingavad aega, elavad igas praos, hoolimata kõigist Bütsantsi vallutajatest.
"Kui türklased võtsid Konstantinoopoli, hakkasid nad hävitama kirikute kaunistusi, moonutama ikoone: nad torkasid välja pühakute silmad ja näod," ütleb Bütsantsi ja Kristliku Muuseumi töötaja Fedra Kalafati.
Unikaalsed 18 eksponaati pärinesid Kreeka muuseumidest ja erakogudest. Seekordne visiit on kordusvisiit: 2016. aasta sügisel toimus Ateenas Venemaa ikoonide näitus. Venemaa-Kreeka ristiaasta on kalendris juba lõppenud, kuid tegelikult on nüüd lõppemas.
14. sajandi evangeeliumi käsikiri on hinnalises keskkonnas, rikkalike miniatuuride, suurepäraselt säilinud teksti ja märkmetega ääristes. Põhi on parima kvaliteediga vasikanahk.
Läheduses on veelgi vähem tuttav "õhk" - tikitud kate Pühade kingituste jaoks. Seda kasutati liturgia ajal. Mustri järgi otsustades serveerisid nad veini. Isegi niidid säilitavad oma heleduse Bütsantsi meistritelt, sest värvained loodi looduslikest pigmentidest. Kaneer on punane, lapis lazuli on sinine, ooker on liha-oranž. Palett on väike, aga kui osavalt kunstnikud sellega hakkama said.
"Nende ikoonide vaatamine pakub suurt silmailu, sest need on parimad maalid, peen töö värviga, värviga, kullaga,” ütleb osariigi Tretjakovi galerii direktor Zelfira Tregulova.
Ja ka - detailid. Näib, et kanooniline pilt Jumalaema ja lapse ema, aga kui inimlikult ja mänguliselt libiseb sandaal ühelt Kristuse jalast.
Venemaa ja Kreeka ristiaasta lõpeb täna Tretjakovi galeriis algava kultuuriprojektiga - näitusega “Bütsantsi kunsti meistriteosed”. X-XV sajandi ainulaadsed monumendid, mis on kogutud Kreeka muuseumidest ja erakogudest. Külastajatel on võimalik ette kujutada suure impeeriumi ajalugu ning jälgida ida ja lääne kristliku kunsti traditsioonide vastastikust mõju.
Kadunud Bütsantsi impeeriumi esemed. Varaseim on 10. sajandist pärit kirikurist. Venemaa ristimise kaasaegne. Keskel on teine metall, mitte originaal. Vahetükk ilmus siis, kui siit reliikvia, tükike Püha Risti välja rebiti.
„Sina ja mina näeme suure märtri kahte kätt, mis on Kristuse poole tõstetud. Ja tema figuur on siin selgelt nähtav, mahukas. See tundub peaaegu välja tulevat ikooni pinnalt, ikooni tasapinnalt meile, palvetajatele,” ütleb näituse kuraator Elena Saenkova.
Näituse kuraator on “mahulise” ikooni juures – need ilmusid 13. sajandil, pärast ristisõdijate saabumist. Põrkasid kaks kristlikku maailma: lääne ja ida. Nikerdamistehnika, riietus, isegi kaitsekilp Püha Jüri jalamil on euroopalik, maalitehnika aga Bütsantsi oma.
Ja need pole kõik Bütsantsi meistrite üllatused. Kahepoolsed ikoonid on haruldus. Näiteks see, 14. sajandi lõpust pärit, kujutab ühel pool Kristuse ristilöömist ja teisel pool Jumalaema. Selliseid ikoone nimetatakse ka protsessioonideks, see tähendab, et nad osalesid jumalateenistustel, pidustustel ja usulistel rongkäikudel. Kuid kõige huvitavam on see, et kunstiajaloolased oletavad, et need asusid erilisel viisil templi sees. Üks pool oli kummardajate poole, see tähendab siin. Ja teine pool - altari sees, vaimulike poole.
Kuivanud servad, kohati kadunud värvid ja kohati pühakute tahtlikult maha löödud näod on šokeerivamad kui taastatud kujundid. Need ikoonid hingavad aega, elavad igas praos, hoolimata kõigist Bütsantsi vallutajatest.
"Kui türklased võtsid Konstantinoopoli, hakkasid nad hävitama kirikute kaunistusi, moonutama ikoone: nad torkasid välja pühakute silmad ja näod," ütleb Bütsantsi ja Kristliku Muuseumi töötaja Fedra Kalafati.
Unikaalsed 18 eksponaati pärinesid Kreeka muuseumidest ja erakogudest. Seekordne visiit on kordusvisiit: 2016. aasta sügisel toimus Ateenas Venemaa ikoonide näitus. Venemaa-Kreeka ristiaasta on kalendris juba lõppenud, kuid tegelikult on nüüd lõppemas.
14. sajandi evangeeliumi käsikiri on hinnalises keskkonnas, rikkalike miniatuuride, suurepäraselt säilinud teksti ja märkmetega ääristes. Põhi on parima kvaliteediga vasikanahk.
Läheduses on veelgi vähem tuttav "õhk" - tikitud kate Pühade kingituste jaoks. Seda kasutati liturgia ajal. Mustri järgi otsustades serveerisid nad veini. Isegi niidid säilitavad oma heleduse Bütsantsi meistritelt, sest värvained loodi looduslikest pigmentidest. Kaneer on punane, lapis lazuli on sinine, ooker on liha-oranž. Palett on väike, aga kui osavalt kunstnikud sellega hakkama said.
"Nende ikoonide vaatamine pakub silmale suurt naudingut, sest see on kõige peenem maal, kõige peenem töö värviga, värviga, kullaga," ütleb Riikliku Tretjakovi galerii direktor Zelfira Tregulova.
Ja ka - detailid. Näib, et see on kanooniline kujutis Jumalaemast koos Lapsega, kuid kui inimlikult ja mänguliselt libiseb sandaal Kristuse jalast.
Sisse läinud Ajaloomuuseum, oleme teile juba rääkinud ja nüüd on kord veel üks - "Bütsantsi meistriteosed".
Pole juhus, et see näitus toimub Tretjakovi galeriis 11.–17. sajandi iidse vene kunsti püsinäituse saalide kõrval. Bütsantsi kunsti mõju kultuurile on võimatu mitte üle hinnata iidne Venemaa. Näitus annab meile võimaluse mitte ainult näha Bütsantsi kunsti meistriteoseid, vaid ka leida paralleele ja näha vene ja kreeka kunstnike teoste jooni ning see on vene vaataja jaoks väga oluline, sest meie ajalugu ja ajalugu. suur Bütsantsi impeerium igaveseks põimunud.
Kas olete kunagi mõelnud, mis täpselt oli muistse vene kunsti arengu tõukejõud? Miks oleme Istanbuli linnast nii huvitatud? Miks näeme Kreeka iidsetes ja lahedates kirikutes ja kloostrites nii palju silmale ja hingele tuttavat? Mis ühendas Venemaad ja Kreekat nii tihedalt? Vastus on lihtne. See on Bütsantsi kunst.
Bütsantsil oli tohutu mõju kogu maailma kunstile, kuid see on endiselt eriti tuntav Venemaal.
Pärast Venemaa ristimist prints Vladimiri poolt kogunesid meie juurde Kreeka ikoonimaalijad, preestrid ja arhitektid. Pidage meeles metropoliit Cyprianust või kreeklast Theophan.
Bütsantsi traditsiooni mõjul kujunes välja Venemaa kirikukultuur. Välisviimistlus, sisekujundus imestasid Rooma ajastu saavutused. Üks peamisi Bütsantsist üle kantud kunste oli mosaiik.
Bütsantsi stiilis ikoonimaal oli Venemaal peamine kunstivorm kuni 16. sajandini, mil selle tõrjus välja ilmalik maal. Peamised tööd on loodud Vladimir-Suzdali ja kunstnike poolt Novgorodi vürstiriigid. Peamised põhimõtted on vaimsus, väljendusrikkus, sakraalsus.
Tretjakovi galeriis on püsinäitusel tõelised ikoonimaali pärlid. Nende ainulaadsust märkisid eriti välja näituse koostanud ja avanud Kreeka spetsialistid.
Majandus- ja vaimne sõnum Bütsantsiga lakkas pärast Venemaa vallutamist mongoli-tatarlaste poolt. Sügavad kultuurisidemed on aga juba tekkinud ja täna oleme meie, venelaste järeltulijad, iidse tsivilisatsiooni pärijad.
Lavrushinsky Lane'i Tretjakovi galerii näitusel esitletakse esimest korda meie tähelepanu kaheksateist Bütsantsi kunstikultuuri tõelist meistriteost Kreeka muuseumide ja erakogude fondidest.
Püha Laatsaruse ülestõusmine, 12. sajand. Vaata, kui elegantselt on kõik detailid välja kirjutatud!
Tõeline artefakt! Püha Võiduka Jüri puuskulptuur. Huvitav lugu selle töö juures. Kelle tellimusel see tehti? Mida klient koges? Selle kõigega saab tutvuda näitusel. Vahepeal saab lihtsalt värve imetleda ja imetleda.
Jumalaema vaatab meile otsa. Tema silmis on nii palju valu ja kurba mõistmist.
Ja sellel ikoonil näeme mitte ainult luksuslikke värve, vaid ka millegi teravaga rikutud pühakute nägusid. Miks sai ikoon kahjustatud? Nad ütlevad teile, kui tulete Lavrushinskysse.
Kõik ikoonimaalijad püüdsid jäädvustada Jumalaema kuju. Iga kord, kui jääme nende ikoonide ette. Kui sageli me oma pilgu peatame väikesed detailid? Aga see on asja mõte. Vaata, kui hellalt hoiab ema oma jumaliku beebi käest.