"나는 세상에 자유를 노래하고 싶다..." 송시 '자유' 분석
우리는 자유에 대한 대화를 통해 송시를 소개합니다.
푸쉬킨은 어떤 종류의 자유를 꿈꾸고 썼습니까? 그것을 알아 내려고 노력합시다.
그에게 자유의 개념은 매우 중요했습니다. 1821년에 그의 학원 친구 Delvig에게 보낸 메시지에서 그가 "자유만이 나의 우상이다"라고 말하고 그의 창작 활동의 결과를 요약하면서 다음과 같이 강조한 것은 아무것도 아닙니다. 사람들에게 너무나 친절해서 나는 잔인한 시대에도 자유를 찬양했습니다.”
자유를 사랑하는 정신은 Lyceum에있는 동안 시인에게서 키워졌습니다. 교사들은 학생들에게 자유, 평등, 그리고 평등에 대한 대담한 생각을 심어주었습니다.
노동 조합
푸쉬킨의 졸업이 "자유 사고의 온상"으로 여겨지는 것은 우연이 아니며 "lyceum 정신"이라는 개념 자체가 반란과 자유에 대한 범죄적인 사랑의 상징이었으며 Decembrist 봉기를 촉발했습니다.
Lyceum 졸업생 Alexander Pushkin이 미래의 Decembrists 서클에서 대담하고 반항적 인 아이디어로 끓어 오르는 상트 페테르부르크 청소년 중 한 명이라는 사실을 즉시 알게 된 것은 놀라운 일이 아닙니다.
이 시가 당신에게 어떤 인상을 주었나요? 왜?
오다는 흥분, 감정의 폭풍, 분노,
분노, 희망. 그들은 그녀의 정서적 강렬함을 느낍니다.
열여덟 살의 시인은 이 작품에서 어떻게 우리 앞에 등장하는가?
이것은 주변을 지배하는 불의로 고통받는 돌보는 사람이며, 불의는 우선 자유의 부족, 노예 제도입니다. 그는 가혹함과 폭력, 그리고 사람들에게 합법적인 자유권을 돌려주려는 꿈을 받아들일 수 없습니다.
푸쉬킨은 시의 시작 부분에서 자신을 위해 어떤 임무를 설정했습니까?
나는 세상에 자유를 노래하고 싶다.
왕좌에 악덕을 쳐부수세요.
그는 누구와 왜 자신의 시에서 멀어지고 있으며 어떤 "여성적인 거문고"를 거부합니까?
그는 더 이상 "약한 여왕 키테라", 즉 키테라 섬(키테라)에 사원이 세워진 사랑의 여신 아프로디테가 필요하지 않습니다. 시인에게 "애지중지하는 거문고"를 준 사람은 바로 그녀였습니다. 시를 사랑하지만 이제 시인의 상상력을 차지하는 것은 사랑이 아닙니다.
지금 그에게 필요한 사람은 누구이며 그 이유는 무엇입니까? 이제 그는 "자유의 자랑스러운 가수"라고 부른다.
"왕들의 뇌우", 그녀만이 "왕좌에서 악을 물리치고" 자유를 찬양하는 데 도움을 줄 수 있기 때문입니다.
정신적으로 시인은 "자유를 향한 용감한 찬송가"를 작곡한 "숭고한 갈리아"의 이미지로 변합니다.
이 “높은 담즙”은 누구입니까?
이 문제에 대해 다양한 관점이 있지만 가장 일반적인 버전은 프랑스 시인 Andre Chénier에 관한 것입니다. 이 시인은 자유의 가수였으나 유혈사태와 테러에 반항하여 로베스피에르 정부에 의해 단두대에 처형되었습니다.
푸쉬킨은 한 번 이상 Chenier의 이미지로 바뀌 었습니다. 시 "André Chénier"(1825)에서 그는 다음과 같이 썼습니다.
하지만 젊은 가수의 거문고
그는 무엇에 대해 노래하고 있나요? 그녀는 자유를 노래합니다.
완전히 변하지는 않았어요!
이 특별한 이미지가 러시아 시인을 흥분시키는 이유는 무엇입니까?
자신에 대한 충성심, 자신의 이상, 다른 사람의 영향과 상황으로부터의 내면의 자유, 자유를 기리기 위해 작곡된 찬송가는 푸쉬킨의 모범이 되고 그에게 영감을 줍니다.
그의 찬가에서 그는 루이 16세와 폴 1세의 삶의 마지막 순간을 묘사하면서 러시아와 프랑스 역사의 페이지를 넘깁니다.
시인은 이 끔찍한 순간을 어떤 느낌으로 묘사합니까? 신이 옳다고 하다.
그들은 그에게 공포와 거부감을 안겨줍니다. 이는 별명(“범죄 도끼”, “악랄한 보라색”, “끔찍한 벽”, “비밀 살인자”, “불명예스러운 타격”, 비교(“동물처럼 예니체리가 침공했습니다”)), 은유(“피 묻은 비계”로 이해할 수 있습니다. of Treachery”, “밤의 어둠 속에 문이 열려 있습니다 /
배신의 고용된 손') 등.
아마도 그는 처형된 폭군들에게 동정심을 갖고 있는 것이 아닐까? 신이 옳다고 하다.
거의 ~ 아니다. 시인은 폭정을 싫어한다. 작업 초기에 그가 스스로 설정한 작업을 기억해 봅시다.
나는 세상에 자유를 노래하고 싶다.
왕좌에 악덕을 쳐부수세요.
그는 폭군의 힘이 부당하다고 말합니다.
아아! 어디를 보아도 -
도처에 재앙이 있고, 도처에 땀샘이 있고,
법은 참으로 부끄러운 일이다.
포로 약한 눈물;
불의한 권력은 어디에나 있다
편견의 짙은 어둠 속에서
Vossela - 노예 제도의 강력한 천재
그리고 영광은 치명적인 열정입니다.
그의 분노한 말은 나폴레옹에게 전달되었습니다.
독재적인 악당!
나는 당신이 싫어, 당신의 왕좌,
당신의 죽음, 아이들의 죽음
나는 그것을 잔혹한 기쁨으로 봅니다.
그들은 당신의 이마를 읽고 있어요
민족들의 저주의 인장,
당신은 세상의 공포이고 자연의 수치입니다.
당신은 땅에서 하나님을 모욕하는 존재입니다.
바울은 1장에서 그를 “면류관을 쓴 행악자”라고 부릅니다. 그러나 시인은 폭군을 죽이는 것을 받아들이지 않습니다. 왜?
푸쉬킨에 따르면 살인은 피해자가 누구이든 상관없이 범죄이기 때문입니다. 폭군은 자신의 국민을 억압하고 ( "재앙은 어디에나 있고 땀샘은 어디에나 있습니다… 포로의 약한 눈물") 통치자를 죽이는 사람들은 범죄자이기 때문에 ( "범죄 도끼가 떨어질 것입니다") 범죄자이기도 한 것으로 밝혀졌습니다.
이러한 상호 범죄가 가능해진 이유는 무엇입니까?
“거룩한 자유의 법”이 처음에 불의한 당국에 의해 짓밟히는 곳에서는 범죄가 자연스럽게 발생합니다.
이것을 피할 수 있습니까? 시인에 따르면 범죄와 고통은 언제 배제됩니까?
오직 왕의 머리 위만
민족들의 고통은 끝나지 않았습니다.
신성한 자유가 강한 곳은 어디입니까?
법률의 강력한 조합;
그들의 견고한 방패가 모든 사람에게 확장되는 곳. ..
푸시킨은 "영원한 법칙"을 주장한다.
왕관과 왕좌 위에:
영주님! 당신에게는 왕관과 왕좌가 있습니다
주는 것은 자연이 아니라 법칙이다.
당신은 법 위에 있습니다.
그러나 영원한 법이 당신 위에 있습니다.
이 “영원한 법”이란 무엇입니까? 푸쉬킨은 무슨 뜻인가요?
“영원한 법”은 위에서 주어진 법, 즉 모든 생명체의 자연적 자유의 법입니다.
'거룩한 자유'와 '법'의 결합이 가능한가? 그렇다면, “자유”라는 단어에는 어떤 의미가 내포되어 있습니까?
자유가 합리적인 한도 내에서 자신의 의지를 표현하는 능력이라면 법은 이를 침해할 수 없고, 개인의 자유로운 표현을 방해하지 않으며 심지어 이를 촉진할 수도 있습니다. 이것은 "신실한 손에 의해 쥐어진 / 평등한 머리 위에 있는 시민... 선택의 여지 없이 미끄러지는" 법이 평등의 법칙에 따라 살아가는 국가에서 가능합니다.
A. S. 푸쉬킨은 그의 대담한 시로 많은 진보적인 독자들을 매료시켰습니다. 절대군주제 시대에 왕에 대한 공개적인 비난은 용납될 수 없었지만 시인은 자신의 의견을 옹호하고 처벌받는 것을 두려워하지 않았습니다. 1820년에 “자유”는 작가의 망명 이유 중 하나가 되었습니다.
이 시는 너무 자유를 사랑했기 때문에 전혀 빛을 보지 못했을 수도 있습니다. A.S. 푸쉬킨은 나이 때문에 아직 검열의 위협을 완전히 이해하지 못했지만 권력에 대한 자신의 생각을 공개적으로 표현함으로써 위험을 감수했습니다.
그는 Turgenev 형제의 아파트에서 작품 자체를 썼습니다. 이 아파트의 창문에서는 Paul I이 살해된 Mikhailovsky 성을 볼 수 있었습니다(푸쉬킨이 "자유"라는 시에서 쓴 사람입니다). 이것은 그가 Tsarskoye Selo Lyceum을 졸업한 직후인 1817년에 일어났습니다. 독재 정권의 거주지를 보고 그 전제적 성격을 반성하면서 작가는 자유를 사랑하는 가사와 관련된 그의 가장 중요한 창작물 중 하나를 작곡했습니다. "자유"는 Alexander Sergeevich의 생애 동안 출판되지 않았습니다. 푸쉬킨이 죽은 후 자유주의 홍보가인 헤르젠(Herzen)은 "Polar Star" 컬렉션에 시를 출판했습니다.
장르, 규모, 방향
물론 '자유'는 시인의 자유를 사랑하는 가사로, 푸쉬킨 시대 러시아 사회 구조의 불완전함을 모두 보여주는 현실적인 작품이다. 저자는 자유를 자신의 우상이라고 불렀기 때문에 이 주제는 저자에게 특히 중요합니다. 이를 전달하기 위해 작가는 특이한 장르인 송시(ode)를 선택했다. 독재정치의 전제주의는 <자유>에서 이러한 표현으로 드러나는 것은 바로 그 독특한 장르 때문이다.
이 송시는 문제의 큰 의미에 초점을 맞춘 고귀하고 엄숙한 운문의 서정적 독백 형식으로 작성되었습니다. 미터: 약강 사분계. 운율은 여성적입니다. 운율이 섞여 있습니다.
구성
'자유'는 세 부분으로 나눌 수 있다.
- 시작은 시인이 독자에게 자신의 생각만을 소개하는 서문입니다. "나는 세상에 자유를 노래하고 싶습니다."
- 주요 부분에서 푸쉬킨은 다양한 독재자들과 그들의 운명에 대해 이야기합니다.
- 결론은 가장 감정적이라고 할 수 있습니다. 여기서 저자는 군주들에게 법을 준수하고 아마추어 활동을 포기할 것을 열렬히 촉구합니다.
기본 이미지 및 특징
- 군주시에서 그것은 법 위에 있고 권력이 “자연이 아니라 법에 의해 주어진” 폭군에 비유됩니다. 푸쉬킨은 "무정부적 악당", "영주", "불의한 권력", "당신은 세상의 공포이고 자연의 수치입니다.
너희는 땅에서 하나님을 욕되게 하는 자니라.” 그의 견해에 따르면 러시아의 통치자는 국가를 정의롭게 장악하지 못했고 합당하지 않게 통치했습니다. 더 높은 권력은 그를 이 직위에 임명하지 않았지만 그는 마치 지상의 통치자가 동등하지 않은 세상의 중심인 것처럼 행동합니다. 왜냐하면 그러한 입장은 무책임과 절대 권력으로 이어져 영혼을 타락시키기 때문입니다. - 서정적 영웅– 푸쉬킨의 아이디어와 경험을 반영한 거울입니다. "자유"를 창작할 당시 시인의 나이가 겨우 18세였음에도 불구하고 그는 양심적인 시민이자 애국자라는 사실이 즉시 눈에 띕니다. 조국과 국민의 운명은 그에게 중요하며 공동선을 위해 불의와 싸우고 싶어하며 그의 연설에서 젊은 열정, 분노, 분노 및 희망을 동시에 느낄 수 있습니다. 첫 번째 스탠자에서 그는 더 이상 "여성적인 거문고"와 관련이 있기를 원하지 않는다는 것이 분명해졌습니다. 이제 그는 국가적 규모의 더 중요한 문제에 관심을 갖고 있습니다.
- 권위의 폭정과 무책임의 문제. 푸쉬킨은 사람의 가장 중요한 것은 개성과 자유라고 믿었습니다. 저자에 따르면 사회와 권력은 개인을 제한할 뿐이고 개인이 새로운 것을 창조하는 것을 방해했습니다. '자유'에서 제기된 문제는 특히 시민의 주도권을 억압하는 도구로서의 국가에 관한 것입니다. 시인은 마음에 불을 붙일 수 있는 동사의 도움으로 사람들의 마음에 불을 붙이고 생각의 한계에 반항하는 것이 자신의 사명이라고 생각합니다. 그는 "타락한 노예들"에게 "세상의 폭군"에 맞서 일어서라고 촉구합니다.
- 자유의 주제.푸쉬킨은 자신의 내부적, 정치적 자유와 다른 사람들의 자유가 제한되는 것에 분노합니다. 그는 독재정치를 비판하며, 신민의 권리를 짓밟는 군주의 명령에 따라 살고 싶지 않습니다.
- 사회적 불의의 문제.시인은 권력은 물려받아서는 안 되며, 가장 가치 있는 사람에게만 돌아가야 한다고 말했습니다.
주제 및 문제
아이디어
따라서 "자유"라는시의 의미는 절대 군주제에 대한 항의입니다. 한 사람이 다른 사람의 운명을 완전히 소유하거나 통제할 수는 없습니다. 특히 미덕이 아닌 상속을 통해 이러한 무제한의 권리를 받는 경우에는 더욱 그렇습니다. Alexander Pushkin은 비난에서 모든 사람이 평등하지 않은 법의 불의를 언급합니다. 따라서 "자유"의 주요 개념은 다음과 같이 공식화 될 수 있습니다. 군주는 법을 존중해야하지만 너무 많은 권력을 가지고 있기 때문에 그렇게하지 않아 사회가 고통받습니다. 통치자가 법을 지킬 수 없고 계속해서 국민의 자유를 제한한다면 그는 타도되어야 합니다.
시인은 또한 내부 자유 (검열 없음, 어떤 생각과 생각도 존중되어야 함)에 대해 매우 우려하고 있으며 이것이 개인에 대한 이념적 압력을 부인하는시의 주요 아이디어입니다.
예술적 표현의 수단
설명된 상황에서 하나의 세부 사항도 놓치지 않기 위해 A.S. 푸쉬킨은 아나포라(“그가 부주의하게 잠든 곳, 국민이나 왕이 법으로 통치할 수 있는 곳!”)를 사용합니다. 다른 예술적 표현 수단 중에서 다음을 확인할 수 있습니다.
- 은유(예: “법은 침묵한다”)
- 별명(“비참한 수치심”, “고귀한 흔적”, “편견의 짙은 어둠 속에서”, “여성스러운 거문고”);
- 수사적 표현(“세계의 폭군! 떨다!”);
- 의인화(“법은 침묵한다”, “안개 속에 잠들어 있는 사막의 기념비”, “고요한 잠은 부담스럽다”).
또한 'Liberty'에서는 동사가 지배적인데, 이는 작가가 작품에 강력한 역동성을 창출하고 독자에게 행동을 촉구하는 데 도움이 됩니다.
흥미로운? 벽에 저장하세요!
푸쉬킨의 작품은 송가, 즉 러시아에서 최초로 예언한 라디시초프(Radishchev)의 "고귀한 발자취"("나에게 고귀한 발자취를 열어주세요...")를 따라 사용하는 장르입니다. 자유”(그의 노래의 이미지) 및 또한 이전에 Cythera 여왕이 아닌 특이한 뮤즈의 부름에 응답했던 모든 시인 (Cythera는 사랑과 아름다움 아프로디테의 여신 숭배가 널리 퍼진 그리스의 섬입니다) )이 아니라 "자랑스러운 가수의 자유"입니다. 이 시의 서정적 영웅은 첫 번째 연에서 그녀를 부릅니다.
달리고, 눈에 띄지 않게 숨고,
시테라스는 약한 여왕입니다!
당신은 어디에 있습니까, 왕의 뇌우,
프리덤의 자랑스러운 가수? —
와서 나에게서 화환을 떼어 내십시오.
애지중지한 거문고를 부수세요...
나는 세상에 자유를 노래하고 싶다...
그는 시인을 고양시키는 “자랑스럽고” “용감한” 동기로 이 시에 매력을 느낍니다. 두 번째 스탠자는 프랑스 작가 P.D.E.인 "숭고한 갈리아"를 회상합니다. 르브룬(Lebrun, 1729-1807), 사망한 지 10년이 지났지만 사회적, 정신적 발전을 저해하는 규범에 반대하는 투쟁에 기여한 것은 1810년대 젊은이들에게 고무적인 예입니다.
나에게 고귀한 길을 보여주세요.
그 고귀한 갈리아,
영광스러운 고난 가운데 있는 사람은 누구입니까?
당신은 대담한 찬송가에 영감을 주었습니다.
Lebrun이 교육자들의 활동과 공화당 이상을 찬양하는 송시를 썼기 때문에 찬송가에 대한 언급은 우연이 아닙니다. 푸쉬킨에게 중요한 것은 장르의 이러한 특징입니다. 그의 송시 "자유"는 중요한 사회 정치적 또는 도덕적 문제를 탐구하는 엄숙하고 낙관적인 연을 쓰는 전통을 이어갑니다(이 송시는 서정시의 장르로 정의됨). 그러나 Radishchev와 같은 주제는 너무 특이해서 후자가 쓴 것처럼 "제목만으로"시는 권력의 옹호자들이 받아 들일 수 없습니다 ( "상트 페테르부르크에서 모스크바로의 여행", "Tver"장). 두 시인의 자유에 대한 찬미는 정치적 의미를 담고 있습니다.
생명을 주는 “자유의 정신”(Radishchev)에 대한 논의의 원천은 계몽주의 이데올로기였습니다(계몽주의 시대는 어둠을 몰아내려고 노력한 17~18세기 사상가, 과학자, 작가들의 활동입니다) 무지(Radishchev의 경우 사회의 합리적인 구조를 방해하고 개인의 행복을 달성하는 것을 방해하는 "두꺼운 어둠")는 영국과 프랑스에 널리 퍼져 18세기 말에 관련성이 있게 되었습니다. 그리고 러시아의 경우. 그것은 일반적으로 받아 들여졌고 (Catherine II는 가장 유명한 프랑스 교육자 중 한 명인 Voltaire와 통신했습니다) 반항적 인 감정으로 이어지지 않았지만 반대로 모든 사람의 이익을 고려하여 번영을 달성하는 방법을 찾는 합리적인 접근 방식이 필요했습니다. 모든 사람의 자유에 대한 자연권을 존중합니다. 그러나 Radishchev의 서정적 영웅은 러시아에서 이러한 권리를 보호하는 "법의 사원"을 세우는 것이 불가능하다는 것을 깨달았습니다. 수세기 동안 사람들에게 닥친 사회적 재난에는 복수가 필요합니다. . 역사가 자연이 정한 길을 따라 발전하기 위해서는 사회적 속박의 족쇄를 벗어 던져야 합니다. 개인의 자유에 대한 "결코 변하지 않는" 법칙을 준수해야 한다는 요구 사항과 폭력적인 수단에 의해 수세기 동안 지속된 의존에서 해방된 "복수한 자의 권리"에 대한 인식 사이의 모순은 Radishchev에 의해 후자를 선호하여 해결되었습니다. 피비린내 나는 어둡고 잔인한 사회의 조화는 달성 할 수없는 것으로 판명되었고 이성은 감정으로 바뀌었고 그중에서도 우선 사회 정의를위한 투사들의 용기에 대한 존경심이있었습니다. “친애하는 조국” – 광채, 광채(“화려한 날”), 이상의 빛으로 빛나는 자유의 왕국. 사람들에게 공개되면:
그러면 당국의 모든 세력이 합쳐질 것입니다
한순간에 소멸됩니다.
오, 모든 날 중에서 가장 많이 선택된 날이여!
푸쉬킨의 서정적 영웅에게는 역사적 일반화의 교육 정신과 반항적 인 파토스가 모두 중요했습니다. 그는 라디시초프의 후계자로서 사망한 지 15년이 지난 후에도 계속 일을 이어가고 있으며, "감정을 가지고" 역사를 바라보는 "영광에 굶주린 청년"이며, 그로부터 생생한 감정적 반응을 불러일으킵니다. Radishchev는 그러한 시인의 출현을 기대하고 예상했습니다.
내 차가운 재가 떨어지기를
폐하, 오늘 제가 노래를 불렀습니다.
그래, 영광에 굶주린 젊은이,
낡은 사람이 내 무덤에 올 것이다.
감정을 가지고 말할 수 있도록...
푸쉬킨의 "자유"에 대한 12개의 연(그리스어 "회전"에서 온 연; 서정적, 운율 형성, 작곡의 주요 특징이 시에서 주기적으로 반복되는 행의 조합)에는 역사적 예가 나와 있습니다. 그의 주요 아이디어를 증명하기 위해. 세 명의 "세계의 폭군"에 대해 "Clea의 끔찍한 목소리"가 들렸습니다 (Clio는 그리스 신화의 역사의 뮤즈이며 연 2, 10의 이미지입니다). 동시대 사람들은 프랑스와 러시아 모두에서 "최근 폭풍우 소리"(연 6)를 잘 기억합니다. 가장 먼저 등장하는 것은 1793년 프랑스 대혁명(연 6, 7) 당시 “피의 비계” 위에 “왕의 머리를 내려놓은” “영광스러운 실수의 순교자” 루이 16세의 이미지이다.
나는 당신을 증인으로 부릅니다.
오, 영광스러운 실수를 저지른 순교자여,
최근 폭풍우에 시달린 조상들을 위해
왕의 머리를 내려 놓습니다.
루이가 죽음을 맞이하다
조용한 자손을 고려하여,
폭로된 자의 머리
피 묻은 단두대까지...
혁명은 해방으로 이어지지 않았고, 갈리아인(여기서는 프랑스인)은 여전히 "속박"되어 있었고(스탠자 7), "자동 강력한 악당"이 그들을 통치했습니다. 1799년 쿠데타 이후 권력을 장악한 나폴레옹 1세입니다. 그리고 5년 후에 황제가 되었습니다. 서정적 영웅의 분노한 비난은 그에게 전달되며, 그는 이러한 맥락에서 (푸쉬킨의 가사에 나오는 나폴레옹의 이미지가 변화하고 1824 년시 "To the Sea"에서 서정적 영웅의 영혼은 그의 성격의 위대함에 대한 생각)은 비난, 증오, 끔찍한 보복을 받을 만한 행동을 하는 끔찍한 범죄자입니다.
독재적인 악당!
나는 당신이 싫어, 당신의 왕좌,
당신의 죽음, 아이들의 죽음
나는 그것을 잔혹한 기쁨으로 봅니다.
그들은 당신의 이마를 읽고 있어요
민족들의 저주의 인장,
당신은 세상의 공포이고 자연의 수치입니다.
당신은 땅에서 하나님을 모욕하는 존재입니다.
(“자유”, 연 8)
러시아에서 차르 권력에 대한 마지막 잔학 행위는 1801년 폴 1세의 살해였으며, "우울한 네바" 위의 그의 궁전에서 그에게 "폭발"을 가한 "숨겨진 살인자"의 손에 "왕관을 쓴 악당"이 사망한 것입니다. : (연 9-11) :
불성실한 보초는 침묵하고,
도개교는 조용히 내려가고,
밤의 어둠 속에 문이 열려 있다
배신의 고용된 손...
아, 부끄러워! 아, 우리 시대의 공포!
짐승처럼 예니체리가 침략했습니다!..
불명예스러운 타격이 떨어질 것입니다 ...
왕관을 쓴 악당이 죽었습니다.
세 가지 역사적 사례는 지난 30년 동안의 가장 중요한 정치적 사건, 즉 라디셰프의 송시를 쓴 이후 지나간 시간을 재현합니다. 푸쉬킨의 서정적 영웅은 전임자의 증거를 보완하고 그들의 개념은 유사하며 그들의 생각은 서로 계속됩니다. Radishchev와 마찬가지로 악당은 또한 폭군, 권력을 찬탈하고(라틴어 "불법 압류, 다른 사람의 권리 도용"에서 유래) 자신을 법 위에 두는 동시에 자신의 삶을 침해하는 왕입니다. 주인과 노예 모두 영원한 법이 무엇보다 중요하다는 사실을 잊어서는 안 됩니다(“그러나 영원한 법은 당신 위에 있습니다” - 연 5). 혁명은 "영광스럽고" 장엄하지만 평등을 달성하기 위한 잘못된 길입니다(처형된 루이 16세는 "영광스러운 실수의 순교자"입니다, 연 6). 살인은 끔찍하고 부끄러운 행위입니다(“아, 부끄러운 일이군요! 오, 우리 시대의 공포!” - 연 11). 예니체리의 자의성(“어떻게 동물들이 예니체리를 침공했습니까!.." - 연 11)과 비슷합니다. 외부적으로만 대담하고 중요하지만 실제로는 불명예스럽고 사악하며, 세계 질서를 바꾸려는 사람들이 "마음 속에 두려움"을 가지고 있음을 보여줍니다(연 10):
그는 본다 - 리본과 별들 속에서,
술과 분노에 취해,
숨은 킬러들이 온다
그들의 얼굴에는 무례함이 있고 그들의 마음에는 두려움이 있습니다.
과거의 비유는 인간 사회에서 합법성 요구 사항의 지속적인 성격을 입증하는 데 도움이 됩니다. 자신의 성격을 신격화하려는 잘 알려진 욕망의 살인 (<1241>; 궁궐 경비병에 의해 살해됨). 왕좌에 오른 사람이 무엇이든 그를 죽이는 것은 범죄입니다. 사람뿐만 아니라 자연 자체(나폴레옹 - "자연의 수치심", 연 8)는 잔인함을 받아들이지 않습니다. 서정적 영웅 푸쉬킨의 관점에서 볼 때, "왕관을 쓴 악당"의 머리 위로 치켜든 도끼도 "악랄한", "범죄자"입니다. 그는 칼리굴라(스탠자 10)와 "순교자" 루이 16세, 그리고 피험자들에게 배신당한 러시아 차르 폴 1세의 마지막 시간을 "생생하게 보고" "끔찍한 목소리"를 들었던 사람들에 대한 동정심을 숨기지 않습니다. " 역사의 (별칭의 중요성은 반복으로 강조됩니다. " 그리고 Kpii는 끔찍한 목소리를 듣습니다/이 끔찍한 벽 뒤에서..." - 스탠자 10).
그러나 독재 정치의 수치심을 용납하는 것은 불가능하며, 그 "파괴"가 다가오기를 바라지 않는 것은 불가능합니다(폭군의 이마에 있는 "저주의 봉인"은 나폴레옹의 이미지에서 과장법의 도움으로 묘사됩니다). . 실질적인 수준에서 이러한 모순을 해결하는 방법은 "동등한 머리의 시민"이 견고한 법의 방패를 세울 때가 올 것이라는 기대입니다(연 4). 그러나 “자유”라는 시의 의미는 이러한 교육적 요구에만 국한되지 않습니다. 푸쉬킨의 송가의 반항적인 성격은 그의 동시대 사람들에 의해 예리하게 인식되었으며, 그들은 그것을 목록으로 읽었습니다(시는 출판되지 않았습니다). 그중 하나는 책 저자가 기증한 것입니다. E.I. 자신의시에 대한 주관적인 평가를 표현한 이유가 된 Golitsyna는 다음과 같습니다.
자연을 배우는 단순한 학생,
난 그렇게 노래하곤 했어
아름다운 자유의 꿈
그리고 그는 그것을 달콤하게 숨 쉬었습니다.
(“Prince Golitsina, 그녀에게 “자유”에 대한 찬가를 보내다, 1818)
시인에게는 아름다운 사변적 열망을 보여주는 것 외에도 자유를 사랑하는 창조 정신이 중요하다는 것은 분명합니다. 그러한 일시적인(그리스어 "일일, 일시적", 환상적, 무형적) 속성이 어떻게 표현되는지 확인하려면 서정적 영웅의 특성을 살펴봐야 합니다. 시의 첫 부분은 그의 입장을 설명할 뿐만 아니라 현실에 대한 그의 태도의 특성도 드러낸다. 젊은 취미와 유치한 나약함을 쫓아버리면서(“달려라... 내 화환을 찢고 / 나약한 거문고를 부수어라...” - 연 1), 그는 정치적 요구로서 자유를 노래하려는 열정적인 열망을 표현합니다. 폭군, “불의한 권력”에 의해 방지됩니다(연 2-3). 최대주의는 세계에 대한 그의 생각에서 눈에 띕니다 (“아아! 내가 보는 곳마다-/ 채찍이 있는 곳마다, 땀샘이 있는 곳마다, / 법은 비참한 수치이며, 포로는 약한 눈물이며, / 불의한 힘은 어디에나 있습니다 .. ." - 스탠자 3). 그것은 낭만적인 실망의 지표가 아닙니다. 반대로 이 노래의 서정적 영웅은 시민 사회를 만드는 것이 가능하다고 확신합니다. 이것은 가까운 미래의 문제입니다. 이를 위해 그는 평온함, 평온함, 즐거움과 헤어지고 사회 활동으로 전환 할 준비가되어 있습니다. 시인은 자신의 운명을 포기하지 않고 세상의 대조를 반영하는 "사려 깊은 가수"로 남아 있습니다 ( "우울한 Neva"- "자정 별"- 연 9; 이전 : 폭군-노예, 노예 제도-영광, 연 2-3) , 그러나 그의 헌신적인 시민 이상은 사회 역사적 특성으로 가득 차 공개적이고 직접적으로 표현됩니다.
창의적인 충동은 서정적 영웅이 과거의 "실수"를 "생생하게"(연 6, 10) 묘사하여 법을 높이는 계몽 자들의 정확성에 대한 설득력있는 증거가되도록 유도합니다. 그러나 동시에 시의 맥락에서 가장 높은 가치는 시인의 뮤즈에 활력을 불어넣는 자유입니다. “자유” 송가는 그것에 대한 자랑스럽고 대담한 꿈에 대한 호소로 시작하여 사회 평화의 주요 조건은 “인민의 자유”라는 말로 끝납니다. 서정적 영웅에게는 현재 일어나고 있는 일에 대한 개인적인 태도를 표현하는 것이 중요합니다(“노래하고 싶다”, “어디를 보든”, “ 당신의왕좌나싫어"). 이것은 왕에 대한 시인의 호소가 추측적인 교화로 나타나는 것이 아니라 분노한 비난과 격변의 선구자로 나타나는 배경에 대해 이미지에 심리적 특이성을 도입합니다. "가수"는 계층 구조 외부에 있으며 그의 인식 역사는 단일하고 연속적인 과정이며 예술가의 상상력은 로마 황제, 터키 전사, 살해 된 프랑스 왕, 죽음이 망각에 맡겨진 러시아 황제를 부활시켜 그들을 독자 앞에 펼쳐지는 세계적인 비극에 대한 찬사에 참여하는 사람들 . 저자가 말한 권고는 예언에 가깝지만 동시에 그는 여전히 사적인 사람, '사려 깊은 가수'로 남아 있습니다. 그에게 자유는 자신의 신념에 충실하고 사회적 한계를 극복하라는 요청으로 이를 표현할 수 있는 기회입니다.
세계의 폭군들! 떨림!
그리고 여러분, 용기를 내어 들어보세요.
일어나라, 타락한 노예들이여!
…
영주님! 당신에게는 왕관과 왕좌가 있습니다
자연이 주는 것이 아니라 법이 주는 것이다.
당신은 사람들 위에 서 있습니다.
그러나 영원한 법이 당신 위에 있습니다.
화가 있도다, 화가 있도다 부족들에게
그가 하염없이 잠들어 있는 곳...
…
그리고 오늘 공부하세요, 왕들이여...
…
먼저 고개를 숙여라
법이라는 안전한 덮개 아래...
우리가 분석하고 있는 푸쉬킨의 시에서 자유는 사람이 사회적, 개인적 이상을 구현할 수 있게 해주는 가장 큰 선물로 찬미됩니다. 시인의 혁신은 독자가 그의 억양과 말투를 통해 그의 정확성을 확신한다는 사실에 있습니다. 사회역사적 결론은 합리적 판단의 결과일 뿐만 아니라 경험의 결과도 된다. 서정적 영웅의 이미지에서 가장 큰 특징은 느낌입니다. 자유에 대한 사랑, 근시안에 대한 분노, 권력에 대한 갈망, 수세기에 걸친 노예 제도의 광경에 지친 사람들에게 용기를 심어주려는 시도는 감정적 이미지로 표현되고 심리적으로 신뢰할 수 있으며 고통받는 실제 지상인에게 전달됩니다. 같은 문제에서. 마찬가지로 구체적이고 정확한 것은 이 젊은 시인이 자신의 현대인에게 연설할 때 발견한 비밀스런 어조입니다. 그들에게 있어서 이 세상의 위대한 사람들은 단지 “증인”, “기념비”, “우리 시대”(연 6, 9, 11)일 뿐입니다. 선배들의 염원이 실현되는 시대
국민을 위한 자유와 평화.
따라서 푸쉬킨의 "자유"라는 구절에 대한 분석을 통해 전임자와 마찬가지로 "자유"라는 노래의 저자가 당국에 의해 시베리아로 추방될 자격이 있는 "반군"으로 간주될 수 있는 이유를 명확히 할 수 있었습니다. Catherine II A.N은 "Pugachev보다 더 나쁜 반란군"이라고 불렀습니다. Radishchev는 "상트 페테르부르크에서 모스크바까지의 여행"에 대해 알게되었습니다. 1810년대 말에도 푸쉬킨은 동시대 사람들에게 궁정의 정치적 반대자로 인식되었으며, 귀족과 "유목민 독재자"인 알렉산더 1세 황제에 대한 시와 에피그램으로 자신의 반대를 표현하며 자신이 준비가 되었다는 확신으로 오해를 불러일으켰습니다. "모든 것을 국민에게" 제공합니다. 사람들의 권리"( "Fairy Tales", 1818). 최근 학원 학생이자 시인 지망생인 푸시킨은 경찰의 감시를 받고 있다. 1820년 봄, 그를 수도에서 추방하기로 결정이 내려졌습니다. 영향력 있는 지인들의 노력 덕분에 시베리아나 솔로브키로의 망명은 예카테리노슬라프로의 이주로 대체되었지만 시인은 다음 6년 동안 문화 생활의 중심과 친구 및 문학 동료들로부터 떨어져 보냈습니다. 억압의 이유는 그의 초기 가사의 특성을 결정하는 자유를 사랑하는 감정 때문이었습니다. 그들의 표현은 메시지, 비가, 풍자 등 다양한 장르 특성의 작품에 일반적입니다. 특히 그 메시지는 해방의 꿈을 실현하도록 부름받은 세대의 이미지를 구축하고 있다는 점에서 눈에 띈다.
푸쉬킨은 Decembrist라고 불리는 세대에 속했습니다. 그의 lyceum 친구 I.I. 푸쉬친과 V.K. Kuchelbecker는 젊은 푸쉬킨의 자유를 사랑하는 가사를 포함하여 감정적으로 준비한 상원 광장 봉기에 참여했습니다. 수색 중에 Decembrists로부터 압수 된 서류에서 "자유"라는 노래가 발견되었습니다. 시인 자신은 1825년 12월 14일 봉기 중에 미하일로프스코예에서 망명 중이었습니다. 사고로 인해 그는 상트페테르부르크에 머물지 못하게 되었습니다. (전설에 따르면, 토끼 한 마리가 그를 비밀리에 수도로 데려가던 마차 앞으로 달려갔습니다. 그를 돌아서게 만든 나쁜 징조). 푸쉬킨은 Decembrist 사회의 회원이 아니었지만 그에게는 그의 신념이 행위로 확인되어야한다는 데 의심의 여지가 없었습니다 (그를 망명에서 불러낸 Nicholas I 황제와의 대화에서 시인은 그가 수도에 있었다면 그는 확실히 봉기에 참여했을 것입니다.) 푸쉬킨시의 서정적 영웅은 "달콤하게 숨쉬는"( "Prince Golitsyna", 1818), 불타 오르는 ( "To Chaadaev,") 지배적 인 능력을 고려하여 그의 세대의 세계관을 "불 같은"( "To Denis Davydov,"1819)이라고 불렀습니다. " 1818) 그리고 자유, "그녀만을 희생하는 것"( "KN.Ya. Pluskova", 1818). 그에게 중요해 보였던 것은 "러시아 국민의 메아리"가 그들의 호소에 응답할 수 있도록 "모든 것", 즉 미래와 자신들의 삶을 정말로 희생할 준비가 되어 있는 젊은 귀족들의 열망의 통일성이었습니다.
자유를 찬양하는 법을 배움으로써만,
오직 그녀에게만 시를 바치고,
나는 왕을 즐겁게 하기 위해 태어난 것이 아니다
나의 수줍은 뮤즈.
…
사랑과 비밀의 자유
마음속에 간단한 찬송을 새겼다
러시아 국민의 반향이있었습니다.
(“N.Ya. Pluskova에게”, 1818)
"자유"라는 송가는 "거룩한 자유"( "자유", 연 4)의 이상을 위해 젊음의 매력을 버리는이 자랑스럽고 용감하며 고귀한 세대 대표의 이념적 기반과 감정적 분위기를 모두 설명합니다. 같은 생각을 가진 사람에게 보낸 시에서는 삶의 새로운 의미로서 공익을 달성하기 위한 투쟁을 축하하는 것이 중심 동기가 됩니다(“To Chaadaev”, 1818).
작가의 예술적 목표의 구체화에서 푸쉬킨의 "자유"에 대한 분석에서 알 수 있듯이 주요 역할은 사건과 인물의 서사적 서술에 중요한 내용 측면이 아니라시의 특정 특징에 의해 수행되었습니다. 덕분에 기분, 경험, 느낌을 표현하는 것이 가능해졌습니다. 결론적으로 우리는 "Liberty"의 운율과 운율을 분석하여 시인이 어떻게 12연에 걸쳐 서정적 줄거리 전개에 역동성을 부여하고 핵심 진술을 강조하는지에 대한 설명을 찾아볼 것입니다. 푸쉬킨의 송가는 이 장르의 전통적인 작품과 다릅니다. 푸쉬킨의 이미지를 연상시키는 소스가 된 A. N. Radishchev의 "Liberty"에는 다양한 운율과 함께 서로 다른 발에 약강의 10줄로 구성된 오딕 연이 보존되었습니다. 푸쉬킨에서는 한 줄당 줄 수가 8개로 줄었고, 그 덕분에 역학이 나타나기 때문에 이러한 최소한의 변화가 중요한 것으로 나타났습니다. 시적 연설은 위치에 따라 호소, 감탄, 호소 및 경고의 의미가 증가하는 웅변적 독백으로 인식됩니다. 자신의 작품 중 두 가지를 강조하려는 욕구에서 (“당신은 어디에 있습니까, 어디에 있습니까, 왕의 뇌우, / 자랑스러운 자유의 가수? -/ 와서 화환을 떼어 내십시오, / 여성스러운 거문고를 부수십시오.. .” - 1연), 그리고 세계 문학(“나를 위해 고귀한 길을 열어 주소서...” - 2연)에서 서정적 영웅은 역사적 패턴을 일반화할 필요성을 이해하게 됩니다. 그들의 고려는 계속되어 불의한 세력의 지배로 인해 받아 들일 수없는 새로운 그늘, 현실에 대한 평가를 도입합니다. 사람들을 속박, 노예 제도(3절), 자신이 모든 시민과 평등하다는 사실을 망각한 통치자의 눈을 멀게 하는 것(4절), 법의 힘을 짓밟는 것(5절)을 강요하는 사회법은 사람들로부터 숨겨지지 않습니다. 그를. 그는 폭군들에게 지상 제도의 취약성을 상기시키고, "타락한" 사람들에게 용기와 희망을 심어주며, 가장 중요한 것은 자유로운 삶에 대한 신성하고 신성한 인간의 권리에 경의를 표하라는 요청에서 자신의 임무를 봅니다.
세계 법을 위반하면 "가수"가 "그에게 부담을 주게"되어 "한밤의 별"에서 지상의 "우울한"현실의 징후로 시선을 돌리게됩니다. 연 6-11에서 그의 서정적 재능은 과거의 예를 사용하여 독자에게 다음과 같이 확신시키려는 시민 목표에 종속됩니다.
...왕관과 왕좌
법이 주는...
화가 있도다, 화가 있도다 부족들에게
그가 아무렇지도 않게 잠들어 있는 곳,
백성을 위한 곳입니까, 아니면 왕을 위한 곳입니까?
법으로 통치하는 것이 가능하다!
(5-6절)
운율 체계는 연의 마지막 줄에 주의가 집중되도록 구성되어 있습니다. 이 기능 덕분에 스탠자를 완성하는 진술의 의미가 강조 표시됩니다 (텍스트 내에서 유사한 인상을 만들기 위해 의미-의미, 그리스어 "단어의 의미와 관련"뿐만 아니라 억양 의미, 느낌표를 포함하여 사용됩니다). 푸쉬킨의 8행 송시에서 운율이 어떻게 배열되어 있는지 살펴보겠습니다. 강세 음절로 끝나는 남성 운율을 "a"로, 여성 운율을 "b"로 표시하겠습니다. 그러면 다이어그램은 다음과 같습니다: abababba. 첫 번째 quatrain에서는 운율이 십자형이고 두 번째에서는 에워싸고 있습니다. 마지막 위치는 강력한 위치입니다. 멜로디는 각 연의 마지막 화음에 점진적으로 접근하지만 시의 마지막 줄은 음악의 강장제로 인식됩니다.
그 안에 표현된 요구가 실현되어야만 사람들을 재난으로 위협하고 하나님의 뜻을 어기는 끔찍하고 불완전한 세상에서 조화가 회복될 것입니다(“당신은 땅에서 하나님을 모독하는 자입니다” - 연 8):
왕들이여, 오늘 배우십시오.
처벌도 없고 보상도 없고
던전의 은신처도, 제단도 아닌
당신에게 맞지 않는 울타리,
먼저 고개를 숙여라
법이라는 안전한 덮개 아래,
그리고 그들은 왕좌의 영원한 수호자가 될 것입니다
국민을 위한 자유와 평화.
(연 12)
시의 크기를 결정하려면 한 줄의 장점 수를 세어야 합니다. 여기에는 그 중 4개가 있습니다. 이것은 푸쉬킨이 다양한 시적 장르의 작품에서 사용했던 크기인 약강 사분계입니다. 다양한 주제. 시는 자유를 사랑하는 열망, 철학적 사고, 친근한 감정, 자연에 대한 인상, 창의적인 질문에 대한 답 찾기, 사랑의 선언을 표현하는 약강 사보격으로 작성됩니다. 크기는 위대한 시인의 창조적 가능성을 제한하지 않습니다. 그의 시 내용의 모든 측면에는 표현 형식이 있습니다. 그 구체적인 내용을 분석해 보면, 그 속의 시인은 추상적인 사고와 감각을 모두 포함하는 이데올로기적 기획을 구현하고 있다는 점을 잊어서는 안 된다. 자유를 사랑하는 푸쉬킨의 가사는 사회적, 도덕적 악덕에 대한 분노, 시민적 감정, 변화에 대한 기대감을 표현합니다.
푸쉬킨의 자유를 사랑하는 시의 서정적 영웅은 동시대 사람들이 "최근 폭풍의 소음 속에서"(연 6) 인본주의적 가치가 잊혀지고 사람들이 죽는 반란을 경험하는 것을 원하지 않습니다. “일어나라, 타락한 노예들이여!”라는 외침 (스탠자 2)에는 반란에 대한 요구가 포함되어 있지 않지만 희망을 잃은 사람들에게 "반란"하려는 욕구, 새로운 삶의 시련을 위해 다시 태어나려는 열망을 심어 주려는 시도, 그 결과는 "자유와 평화"가 될 것입니다 사람들의.” 최종 결론은 경솔한 자의가 없는 저자의 입장의 본질을 밝히는 데 의미가 있다. 시인은 이야기를 꾸미지 않고 그 안에 공포와 수치심이 모두 있다는 사실을 숨기지 않습니다 (개념은 연 8.11에서 반복됩니다). 사회의 균형을 회복하는 것이 중요합니다.
같은 생각을 가진 사람들의 운명과 함께 그의 삶만이 그가 희생할 준비가 되어 있습니다. 그들은 역사적 실수의 "증인"( "오, 영광스러운 실수의 순교자..." - 루이 16세가 기억되는 연 6)처럼 순교자의 왕관을 쓰지 않습니다. 그들은 세계 사건의 과정에 대한 간섭으로 인해 자신들이 보편적인 비극에 참여하게 되고, 자신의 신념의 진실성, 생각의 고상함, 정신의 힘을 확인할 행운을 가진 영웅이 된다는 것을 알고 있습니다. 부당한 질서의 파괴자로 후세의 기억에 남을 친구에게 호소하며 러시아를 오랜 잠에서 깨우고(“러시아는 잠에서 깨어날 것입니다...” - “차다예프에게”), “ 선택한” 자유의 날(A.N. Radishchev. “Liberty”)은 푸쉬킨의 자유를 사랑하는 가사의 가장 중요한 구성 요소입니다.
1812년 전쟁은 농노제와 러시아의 독재 권력과 관련하여 주요 귀족들의 견해를 바꾸었습니다. 푸쉬킨의 도덕적 발전은 고귀한 아이들을위한 교육 기관으로 고안되었으며 차르 정부의 충성스러운 신민이자 미래의 공무원을 준비하기로되어 있던 Tsarskoye Selo Lyceum의 영향을 받았습니다. 그러나 그것은 반대 방향으로 밝혀졌습니다. Lyceum은 자유로운 사고의 거점이되었습니다.
논리, 윤리, 심리학 및 법학을 가르치고 권력은 사회적 권력뿐만 아니라 제한되어야한다고 믿었던 lyceum 교수 Alexander Petrovich Kunitsyn은 lyceum 학생들의 자유를 사랑하는 아이디어에 큰 영향을 미쳤습니다. 그렇지 않으면 폭정으로 변합니다.
Rousseau와 Kant의 철학, Kunitsyn의 강의, lyceum 학생들과의 의사 소통, 애국 전쟁 이후 분위기를 배경으로 푸쉬킨과 황제의 관계를 영원히 망친 송시가 탄생했습니다. 그의 수도에서 추방 된 이유가되었습니다. 이것 - .
그것은 1917년 Lyceum을 졸업한 직후에 푸쉬킨이 Fontanka에 있는 Turgenev 형제의 아파트에 머물고 있을 때 만들어졌습니다. 그 아파트의 창문에서는 Mikhailovsky 성이 내려다보였습니다. Tsar Pavel Petrovich가 살해 된 동일한 성입니다. 아마도 창문에서 보이는 이 풍경은 젊지만 이미 유명한 시인에게 영감을 주어 그러한 자유로운 사고의 작품을 만들었을 것입니다.
우울한 Neva에있을 때
한밤의 별이 반짝인다
그리고 평온한 장
편안한 잠은 부담스럽고,
잠겨있는 가수의 모습
안개 속에서 위협적으로 잠든 채
폭군을 기리는 사막 기념물,
망각에 버려진 궁전
푸쉬킨 이전에는 권력을 가진 사람들을 찬양하고 찬미하는 송시가 쓰여졌습니다. 푸쉬킨의 송가는 반대 목적으로 사용됩니다. 그녀는 절대 군주제를 비난합니다. 이 작품의 주요 아이디어는 독재에 대한 항의입니다.
오직 왕의 머리 위만
민족들의 고통은 끝나지 않았습니다.
신성한 자유가 강한 곳은 어디입니까?
법률의 강력한 조합;
이 작품에서 시인은 독재에 대한 자신의 감정과 태도를 공개적이고 감정적으로 표현합니다. 따라서 푸쉬킨의 생애 동안 이 송시가 출판되지 않았지만 매우 빠르게 목록을 통해 퍼졌고 그럼에도 불구하고 황제의 책상에 도달했다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
세계의 폭군들! 떨림!
그리고 여러분, 용기를 내어 들어보세요.
일어나라, 타락한 노예들이여!
"자유"에 대한 송시를 분석해 보면 그것이 세 부분으로 나누어져 있음을 알 수 있습니다. 첫 번째 부분에서 시인은 작품의 목적을 다음과 같이 설명합니다.
나는 세상에 자유를 노래하고 싶다.
왕좌에 악덕을 쳐부수세요.
두 번째 부분에서 시인은 “왕관과 보좌보다 더 높은” 율법에 대한 자신의 의견을 표현합니다. 시인은 러시아 차르 폴과 프랑스 왕들의 중요한 예를 사용하여 자신의 생각을 발전시킵니다.
송시의 세 번째 부분은 권력자들에게 호소하는 결론입니다.
먼저 고개를 숙여라
율법이라는 안전한 덮개 아래,
그리고 그들은 왕좌의 영원한 수호자가 될 것입니다
국민을 위한 자유와 평화.
이 시는 약강 사분율로 쓰여진 서정적 독백이다. 운율은 강세가 없으며 연이 혼합되어 있습니다. 이 모든 것이 작업에 역동성과 리듬의 명확성을 제공합니다.
"자유"라는 노래에는 작곡의 모든 심각성에 대해 "약한 여왕", "애지중지하는 거문고", 약한 눈물", "고귀한 흔적"과 같은 표현적인 별명이 많이 있습니다. 이러한 별명과 다른 별명은 시인이 자신의 주요 아이디어를 전달하는 데 도움이 됩니다. 무엇보다 법이 중요합니다.
오다 A.S. 푸쉬킨은 같은 이름의 Radishchev의 찬가를 반영하지만 사람들을 독재보다 우선시합니다. 두 작품 모두 자유와 인류의 이상을 확인하지만. 이 작품은 A.I.에 의해 평가되었습니다. “푸쉬킨의 노래는 지난 시대를 이어 현재를 용기 있는 소리로 채우고 그 목소리를 먼 미래로 보냈다”고 쓴 헤르젠은 이렇게 썼다.
'자유' 알렉산더 푸쉬킨
달리고, 눈에 띄지 않게 숨고,
시테라스는 약한 여왕입니다!
당신은 어디에 있습니까, 왕의 뇌우,
프리덤의 자랑스러운 가수?
와서 나에게서 화환을 떼어 내십시오.
애지중지한 거문고를 부수세요...
나는 세상에 자유를 노래하고 싶다.
왕좌에 악덕을 쳐부수세요.나에게 고귀한 길을 보여주세요.
그것은 갈루스 *를 높였습니다.
영광스러운 고난 가운데 있는 사람은 누구입니까?
당신은 대담한 찬송가에 영감을 주었습니다.
바람부는 운명의 애완동물,
세계의 폭군들! 떨림!
그리고 여러분, 용기를 내어 들어보세요.
일어나라, 타락한 노예들이여!아아! 어디를 보아도 -
도처에 재앙이 있고, 도처에 땀샘이 있고,
법은 참으로 부끄러운 일이다.
포로 약한 눈물;
불의한 권력은 어디에나 있다
편견의 짙은 어둠 속에서
Vossela - 노예 제도의 강력한 천재
그리고 영광은 치명적인 열정입니다.오직 왕의 머리 위만
민족들의 고통은 끝나지 않았습니다.
신성한 자유가 강한 곳은 어디입니까?
법률의 강력한 조합;
그들의 견고한 방패가 모두에게 확장되는 곳,
충실한 손으로 짜낸 곳
평등한 머리 위에 있는 시민
그들의 칼은 선택의 여지 없이 미끄러진다그리고 위에서 범죄
정의로운 범위로 싸우십시오.
그들의 손이 썩지 않는 곳에
탐욕스러운 인색함도 두려움도 아닙니다.
영주님! 당신에게는 왕관과 왕좌가 있습니다
자연이 주는 것이 아니라 법이 주는 것입니다.
당신은 사람들 위에 서 있습니다.
그러나 영원한 법이 당신 위에 있습니다.화가 있도다, 화가 있도다 부족들에게
그가 아무렇지도 않게 잠들어 있는 곳,
백성을 위한 곳입니까, 아니면 왕을 위한 곳입니까?
법으로 통치하는 것이 가능하다!
나는 당신을 증인으로 부릅니다.
오, 영광스러운 실수를 저지른 순교자여,
최근 폭풍우에 시달린 조상들을 위해
왕의 머리를 내려 놓습니다.루이가 죽음을 맞이하다
조용한 자손을 고려하여,
폭로된 자의 머리
배반의 피 묻은 단두대로.
법은 침묵한다 - 국민은 침묵한다
범죄도끼가 떨어질 것이다...
그리고 보라 - 사악한 보라색
그는 묶인 갈리아에 누워 있습니다.독재적인 악당!
나는 당신이 싫어, 당신의 왕좌,
당신의 죽음, 아이들의 죽음
나는 그것을 잔혹한 기쁨으로 봅니다.
그들은 당신의 이마를 읽고 있어요
민족들의 저주의 인장,
당신은 세상의 공포이고 자연의 수치입니다.
당신은 땅에서 하나님을 모욕하는 존재입니다.우울한 Neva에있을 때
한밤의 별이 반짝인다
그리고 평온한 장
편안한 잠은 부담스럽고,
잠겨있는 가수의 모습
안개 속에서 위협적으로 잠든 채
폭군을 기리는 사막 기념물,
망각에 버려진 궁전 ** -그리고 Klia는 끔찍한 목소리를 듣습니다
이 끔찍한 벽 뒤에는
칼리굴라의 마지막 시간
눈앞이 생생하게 보이고,
그는 본다 - 리본과 별들 속에서,
술과 분노에 취해,
숨은 킬러들이 온다
그들의 얼굴에는 무례함이 있고 그들의 마음에는 두려움이 있습니다.불성실한 보초는 침묵하고,
도개교는 조용히 내려가고,
밤의 어둠 속에 문이 열려 있다
배신의 고용된 손...
아, 부끄러워! 아, 우리 시대의 공포!
짐승처럼 예니체리가 침략했습니다!..
불명예스러운 타격이 떨어질 것입니다 ...
왕관을 쓴 악당이 죽었습니다.왕들이여, 오늘 배우십시오.
처벌도 없고 보상도 없고
던전의 은신처도, 제단도 아닌
울타리는 당신에게 적합하지 않습니다.
먼저 고개를 숙여라
율법이라는 안전한 덮개 아래,
그리고 그들은 왕좌의 영원한 수호자가 될 것입니다
국민을 위한 자유와 평화.* Gall - 프랑스 시인 A. Chenier를 의미합니다.
** 궁전 - 상트페테르부르크의 Mikhailovsky 성. 다음은 Paul I의 살해에 대해 설명합니다.
푸쉬킨의시 "자유"분석
이 작가의 작품에서는 시인이 경험한 모든 감정을 전달할 수 있습니다. lyceum 어린 시절부터 푸쉬킨은 모든 사람이 처음에는 자유롭게 태어났다고 진심으로 믿었습니다. 그러나 그가 자신의 원칙을 배반하고 정상적인 사람에게 부담을 주는 관습을 준수하도록 비난하는 것은 사회입니다.
시인의 자유를 사랑하는 견해는 푸쉬킨이 아직 검열의 존재를 인식하지 못하고 자신의 생각을 공개적으로 표현할 수 있다고 굳게 믿었던 그의 창의성 초기 작품에서 분명하게 추적 될 수 있습니다. 그러한 시에는 시인이 Tsarskoe Selo의 Lyceum을 졸업한 직후인 1817년에 쓴 송가 "자유"가 포함됩니다. 그 무렵 푸쉬킨은 이미 문학적 명성의 첫 열매를 맛보았고 그가 자신의 삶을 정확히 무엇에 바칠 것인지 의심하지 않았습니다. 그러나 그는 보편적인 자유라는 더 높은 이상을 가지고 있었습니다. 그가 자신의 일의 첫 번째 단계에서 요청하고 이를 위해 자신의 재능을 희생할 준비가 되어 있는 사람도 바로 그녀입니다. 시인은 "와서 내 왕관을 찢고 나약한 거문고를 부수세요"라고 말합니다.
푸쉬킨이 시인이자 시민으로서의 운명을 미리 결정한 것은 바로 이 작품입니다. 그는 하늘이 그에게 문학적 재능을 부여하고 싶다면 그것을 사소한 일에 낭비해서는 안 된다고 확신합니다. 따라서 저자는 사소한 일에 시간을 낭비하지 않기로 결정했습니다. 그의 목표는 고귀하고 단순합니다. "세계의 폭군들이여! 떨림! 그리고 너희는 용기를 내어 귀를 기울이고 일어나라, 타락한 노예들이여!”
한편, 불과 18세의 푸쉬킨은 세상을 더 나은 방향으로 바꾸는 것이 자신에게 쉽지 않다는 것을 이미 이해하고 있습니다. 그는 사회의 모든 계층이 참아내야 하는 "법률의 비참한 불명예"가 도처에 만연해 있음을 유감스럽게 지적합니다. 그러나 권력을 가진 사람들이 이것을 당연하게 여긴다면 평민들에게는 농노제, 코르비, 무임승차가 죄수의 족쇄와 비슷할 것입니다. 시인에 따르면 영광과 노예 제도는 19세기 전반 러시아 사회의 두 가지 주요 원동력이었습니다. 예, 러시아인들은 무기와 승리의 위업으로 조국을 영화롭게 한 용감한 사람들입니다. 하지만 이 동전의 이면에는 가난과 노예제도가 있습니다. 그러므로 시인은 현대 사회가 진정으로 자유롭다면 어떤 모습일까라는 질문을 던진다. 이를 이해하기 위해 시인은 역사로 눈을 돌려 "강력한 법이 신성한 자유와 확고하게 결합"된 Zaporozhye Sich를 회상합니다. 선택의 자유와 각 사람의 운명을 주제로 논쟁하면서 시인은 권력은 상속받을 수 없으며 법에 의해 가장 합당한 사람에게 양도되어야한다는 결론에 도달합니다. 따라서 푸쉬킨은 러시아 국민의 조밀함과 순종의 표현을 고려하여 독재 정치에 공개적으로 반대합니다. 더욱이 저자는 '수줍은 침묵'이 동시대인들만의 특징은 아니라고 강조한다. 이것이 바로 유럽, 로마, 고대 그리스에서 여러 나라의 통치자들이 불법을 저질렀을 때 일반 사람들이 행동한 방식입니다. 그러나 동시에 저자는 강력한 통치자들이 여전히 법에 따라 생활해야 하는 시대, “자유와 평화가 만민의 왕좌의 영원한 수호자가 될” 시대가 올 것이라고 예측합니다.
푸쉬킨은 이 작품에 표현된 견해와 아이디어의 유토피아적 성격을 이해했기 때문에 시인의 생애 동안 "자유"에 대한 찬사는 출판되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 저자는 생애가 끝날 때까지 언젠가 세상이 너무 많이 변하여 정의, 평등, 진정한 자유가 지배하게 될 것이라고 계속 믿었습니다. 푸쉬킨은 이 작품을 통해 사회적 기반을 뒤흔들 미래의 Decembrists의 비밀 사회의 출현을 예측했습니다.