Harper navigationsindlæg interessant fra MK. DIY musikinstrumenter: hvordan og hvad man skal lave af

For at lave børns musikinstrumenter, du skal have mod. Når alt kommer til alt, hvis sådanne genstande falder i børns hænder, bliver de en lydkilde, der er langt fra harmoni. Ingen forælder vil dog være i tvivl om, at sådant legetøj er meget nyttigt til at udvikle en følelse af rytme og hørelse. For slet ikke at tale om den glæde, et hjemmeorkester bringer dit barn.

Fremstilling af "Sound of Rain"-instrumentet

Hvis du beslutter dig for at lave musikinstrumenter med dine egne hænder, skal du starte enkelt. Dette vil være "lyden af ​​regn", som også kaldes "regnens personale". Dette slaginstrument blev engang lavet af latinamerikanere af kaktusstammer, som i starten var meget hørbare. Instrumentet blev brugt i shamanistiske ritualer, der havde til formål at forårsage regn.

Forberedelse af materialer

Det er ret nemt at lave sådanne musikinstrumenter med dine egne hænder, i sidste ende vil du være i stand til at opnå en lyd, der ligner lyden af ​​regn. For at udføre arbejdet skal du forberede:

• syl;
• saks;
• korn;
• farvet tape;
• folie rør;
• tandstikker;
• lim;
• pap.

Du kan bruge et bagepapirsrør i stedet for et folierør. Ris eller hirse er perfekte til korn. For at dekorere instrumentet kan du bruge ikke kun farvet tape, men også andre materialer.

Funktioner ved arbejdet

Musikinstrumenter er ofte lavet af kærlige forældre med deres egne hænder. En af de første er normalt "lyden af ​​regn", da den er ret enkel at lave. Huller skal laves i folierøret ved hjælp af en syl, og arrangere dem i en spiral. Jo flere huller du kan lave, jo mere vil lyden af ​​instrumentet ligne lyden af ​​regn.

I hullerne stikkes tandstikkere, som kan fastgøres med dråber lim. Ved hjælp af trådskærer eller saks kan du ganske nemt klippe de overskydende ender af tandstikkerne af. Den ene ende af røret skal dækkes med en papcirkel, og fastgør derefter strukturen med tape.

Det er meget nemt at lave et musikinstrument med dine egne hænder fra skrotmaterialer, til dette hældes flere skeer korn i røret, hvorefter du kan lukke enden med din håndflade for at kontrollere lyden. Du kan eksperimentere med hvilken lyd - boghvede, ris og hirse - du kan lide mere. Mængden af ​​korn skal bestemmes eksperimentelt, det vil afhænge af rørets størrelse.

I stedet for korn kan du bruge små perler og frøperler. Så snart en passende lyd kan findes, skal den anden ende af røret dækkes med en papcirkel og fastgøres med tape. Når sådanne musikinstrumenter er lavet med dine egne hænder, sidste fase Det er vigtigt at dekorere dem smukt. Disse arbejder udføres efter behag. Du kan klæbe på en applikation, lave decoupage eller dekorere enderne med snore og bånd, hæklet. En af de mest praktiske muligheder bliver farvet tape.

Fremstilling af trommer, tamburiner og rangler

DIY musikinstrumenter til børn i form af trommer kan laves af mayonnaisekrukker. De er dekoreret med farvebilleder. Der skal laves huller i siderne til trådning af rebet. Du kan bruge alle trommestikker lavet af plastik eller træ. Sidstnævnte bør laves uafhængigt, hvis mændene i huset har færdigheder i at arbejde med træ.

For at lave tamburiner kan du bruge tørre dåser. Der laves huller i siderne, indsættes klokker, som kan købes i sytilbehørsafdelinger, og derefter dekoreres produktet ved hjælp af decoupage eller applikation. Har du brug for musikinstrumenter, så gør det selv for børnehave de kan laves ret nemt. De mest almindelige er rangler. Plast- eller metalflasker til kaffe, yoghurt, ketchup eller andre produkter er velegnede til dem. Fyldet kan være ethvert korn, perler samt knapper i forskellige størrelser.

At lave et rør

Piben kan laves af materialer, som du kan finde, mens du slapper af i naturen. Siv, siv og birkebark er velegnede til dette. Du kan bruge alle andre rørformede planter, tætte blade eller bark. Røret skal efterlades, indtil det tørrer, derefter laves en platform i det ved hjælp af en kniv, og et lille rektangel skæres ud.

Du bliver nødt til at skære et rektangel fra birkebark, hvilket gør den ene ende tyndere. Bagefter fastgøres det til røret med tape og bøjes let. Hvis du ønsker det, kan du lave et par huller mere. Denne mulighed er ikke den eneste, der kan bruges til at lave et rør. Et cocktailsugerør er perfekt til dette.

Den, der har en harmonika, kan bruges som base. Den mindre del skal flades ud, og derefter skal stykker af overdelen klippes af med en saks. Resultatet skal være en vinkel. Det bør ikke være for lille eller stort, ellers vil røret ikke lyde.

Fremstilling af kastanjetter

Mange forældre laver i dag deres egne musikinstrumenter til børnehaven. Disse kunne være kastanjetter, som vil kræve mønter. Til dette spanske værktøj skal du skære 4 rektangler ud af pap, der hver måler 6x14 cm. To rektangler skal være 6x3,5 cm.

Denne type støjmusikinstrument er også lavet med dine egne hænder ved hjælp af lim og fire store mønter. Store rektangler skal foldes på midten og limes i par. Fra små strimler skal du lime en ring til tommelfinger. Inde i rektanglet, for hver modsatte side, skal du lime en mønt, 1 cm væk fra kanten.

Percussion instrumenter

Du kan lave en anden model af en børnetromme ved hjælp af:

• keramisk 14 cm potte;
• balloner;
• plasticine;
• sushi pinde.

Du skal skære boldens hals af og trække den op i gryden. Hullet i bunden af ​​potten lukkes med plasticine. På dette tidspunkt kan vi antage, at tromlen er klar. Tilbage er kun at lave pindene. Sushi-stænger er perfekte til dem i slutningen af ​​hver af dem, skal du vedhæfte en kugle plasticine, som er forfrosset. Fra varmluftsballon den nederste del afskæres, som skal trækkes op på en plasticinkugle. Et elastikbånd fra toppen af ​​bolden strammer denne struktur.

Værktøj fra skrotmaterialer

Du kan få meget usædvanlige lyde, hvis du laver et musikinstrument med dine egne hænder. Det kunne være en musikalsk slangebøsse. For at gøre dette skal du vælge en trægren af ​​den passende form, som skal slibes godt. For sikkerhed og lang levetid kan du belægge det med lak. Der bores huller i to modsatte ender af slangebøjlen, mellem hvilke en tråd med elementer fastgjort til den, lånt fra en gammel babyrangle, strækkes. Disse kan også købes i en byggemarked.

Du kan lave en skralde af nøddeskaller. For at gøre dette skal du forberede to træ- eller plastpinde, mellem hvilke en stærk tråd strækkes i flere rækker. Først skal du lægge pistacienøddeskaller på, som er forstærket med knaster.

Du kan også lave et musikinstrument med dine egne hænder med usædvanlige lyde fra en lille vandflaske. Tørret tynde grene og korn, som kan være ris. Som et resultat er det muligt at opnå alsidighed i lyden. Hvis du designer sådan en flaske, kan den forvandles til ægte maracas. Til dette kan du bruge beholdere fra Kinder Surprises, som er forfyldt med korn eller andre småting.

Ved at lave børns musikinstrumenter med dine egne hænder kan du lave ringende armbånd. For at gøre dette købes metalklokker i en byggemarked, som skal sys til et færdiglavet stofarmbånd. Den vil blive holdt på din hånd med velcro.

En af de mest simple løsninger er en noisemaker stick. For at gøre dette skal du forberede dig træemne, hvorpå du skal fastgøre rebene med hætter fastgjort i deres ender fra plastikflasker. Derudover kan du bruge de samme klokker.

Konklusion

Du kan også lave dine egne musikinstrumenter til haven. Låg fra plastik dåser, som er forstærket med lim på en strimmel bølgepap, foldet på midten for enden. For at opnå lyd skal dækslerne være på linje med hinanden, hvilket vil producere stødstøj.

Harpen er det ældste plukkede strygeinstrument. Harpen har en trekantet form, består af en resonanskasse, en smal trælameller med huller til strenge, en frontbjælke i form af en søjle, samt en overkrop med pløkker til fastgørelse og afstemning af strengene.

Fra jagt til kunst

Der er forskellige legender, der siger, at det første strengemusikinstrument, takket være hvilket harpen og alle andre senere dukkede op strengeinstrumenter, blev lavet af alm jagtbue. Primitive mennesker bemærkede, at spændingen af ​​buestrengen påvirker dens lyd, så bandt en buemager flere "strenge" til en bue og frembragte lyde med forskellige tonehøjder.
Billeder af bueharpen er ikke kun til stede i kulturer Oldtidens Grækenland, Egypten og Rom, men også i udgravninger, hvilket angiver oprindelsen musikalsk kultur på niveau med menneskehedens fødsel selv.

Gammel egyptisk harpe

I oldtiden var det harper forskellige former og størrelser. Egyptiske harper blev betragtet som de bedste, og navnet på selve musikinstrumentet oversættes som "smuk". Harper i Egypten blev dekoreret meget dyrt, de var dækket med guld og sølv, overstrøet med ædelsten og dekoreret med elfenben.
I middelalderen blev harpen brugt i kirker, klostre og katedraler. Lærde munke skrev ikke kun værker til harper, men inkluderede også skrifter om instrumentet i deres inventar.

Harpens udseende i Europa

Harpen dukkede op i Europa i det 8. århundrede. De første, der satte pris på musikinstrumentet, var omvandrende mennesker, der havde brug for et kompakt akkompagnement, der var egnet til forestillinger. I XV-XVII århundreder store gulvharper dukkede op. Efterfølgende fulgte dens transformationer, hvis formål var at udvide sortimentet. Der var endda harper med to rækker strenge - til højre og venstre hånd. Denne model holdt ikke længe.

Sammen med eksterne transformationer udvides også grænserne for værktøjets anvendelse. Det bruges nu i kor- og orkesterværker. For at opnå en utrolig lydovergang bruges flere harper på én gang i ét stykke.

I 1660 blev en enhed opfundet i form af en mekanik med nøgler, som giver dig mulighed for at stramme og frigive harpens strenge, mens du ændrer tonehøjden af ​​lyden. Denne mekanisme var ikke særlig praktisk, så i 1720 dukkede en mekanisme med pedaler op, som blev opfundet af Jacob Hochbrucker. Pedalerne fungerede som ledere og påvirkede krogene, som igen pressede strengene.

I 1810 blev den franske mester Sebastian Erard opfundet ny model"dobbelt harpe". Dette instrument var i stand til at lyde i alle tonearter og blev et nyt ord i musikkens verden. Det er mekanismen opfundet af Erard, som også findes i moderne instrumenter.

Sebastian Erard

Harpen dukkede op i Rusland i det 18. århundrede og blev straks udbredt. Instrumentet bruges ikke kun til forestillinger, men også til at spille musik derhjemme. Store russiske digtere roste harpen i deres udødelige værker som det mest elegante og melodiske instrument.

Sådan laver du musikinstrumenter med dine egne hænder for at distrahere dit barn fra tabletten, tegnefilm og bare have det sjovt sammen.

Hjemmelavede børnemusikinstrumenter er en fantastisk måde at engagere dit barn i et uendeligt spil. Det er lige meget, om han konstruerer et musikinstrument med sine egne hænder sammen med dig eller ej. Den fantasi, der kommer i spil i det øjeblik, du begynder at lave musikinstrumenter ud fra det, du har ved hånden, hjælper dig med at se verden anderledes.

Hvad kan jeg sige, hvis en skål engang var en tromme? At studere musik er meget vigtigt for intellektuel udvikling barn, så nedenfor er en liste over 10 måder at skabe hjemmelavede børnemusikinstrumenter på.

Børn er ofte forelskede i musik og lyde allerede før fødslen. De reagerer altid på hende og springer fra lyden af ​​fars kys, mens de er i deres mave.

Forældre forsøger til gengæld ofte at forstærke kærligheden til alt musikalsk, inklusive dans, sange og lyde. En af de bedste måder Hjemmelavede musikinstrumenter med egne hænder kan hjælpe med at nå målet, så hvis du også leder efter måder at indgyde musikalitet i dit barn, er dette stedet for dig.

Et musikinstrument behøver ikke at være fedt og dyrt, hvorfor vi alle kan sætte pris på det hjemmelavede muligheder. Tusind måder at genbruge det, du ikke har brug for, og bruge håndværksartikler til gør-det-selv-musikinstrumenthåndværk til børn, tager dig et skridt tættere på en instrumental familiefest!

Pisk - maracas

Har du et par ekstra piskeris liggende, kan de hurtigt forvandles til maracas. Du skal bare finde et par klokker og snore dem på en wire og sætte dem fast i piskeriset. Du kan endda lave maracas med forskellige lyde ved at vælge forskellige størrelser piskeris eller klokker.

Gummitov - guitar

Håndværket kunne ikke være enklere: en gammel tom kasse og gummibånd. Jo mere farverigt tyggegummiet er, jo sjovere. Tykkelsen på gummibåndet ændrer lyden - så prøv det og vælg din egen ballade.

bækkener

Hvilket barn elsker ikke at banke på ting?! Vi vil bestemt ikke have knuste glasplader eller ødelagte apparater. Således, perfekt løsning- metalkrukker til krydderier. Hvis du rammer alle covers på én gang, vil lyden være "smuk", men heldigvis ikke særlig øredøvende.

Raslere og støjmagere

Igen om metaldåser. Fyld den ene side med nødder og/eller bønner, luk med den anden krukke, og bind med en elastik. Du kan også bruge plastik påskeæg.

Du kan også lave et børnemusikinstrument, en rangle, ved hjælp af en stor havregrynsbeholder. Bare fastgør låget med gummibånd, så lyden ikke forringes, og indholdet ikke falder ud. Hvis du pynter kassen smukt, kan den endda bruges ved en eller anden skoleparade.

Trommesæt

Hvis du bare skal rasle, så tag en gammel dåse og lidt køkkenapparat, som kan bruges til at glide langs dåsens kanter. Hvis dit øje falder på en mere kompleks musikalsk enhed, skal du bruge pinde, dåser og fastgørelsesanordninger til at skabe et helt trommesæt (det vigtigste er at sikre, at alle skarpe kanter er slebet eller dæmpet).

Xylofon

Træ, metal eller vand i glas - xylofoner er forskellige, og deres lyd endnu mere.

Den enkleste type xylofon er glas fyldt med vand og teknikken til at glide fingeren langs kanten. Mere komplekse inkluderer muligheder for at lave en træxylofon, men internettet har en million tips til ethvert kompleksitetsniveau.

Hjemme udendørs legeområder

Nogle mennesker bruger en formue på at skabe et miniorkester derhjemme, men det behøver ikke at være så stort eller dyrt. Stræk adskillige reb i gården, hæng rangler, noisemakers, maracas på dem, og placer store "trommer" i nærheden. Naboerne er sikret en rockkoncert.

rangle tromle

Dette hjemmelavede musikinstrument lavet af pink stribede sokker er perfektion. Dette er en rangletromme. Det er en fantastisk introduktion til musikkens verden for de mindste, og endda et sjovt legetøj for ældre børn. Du skal bare kigge dig omkring i huset efter et par ting: Et stykke hårdt pap og noget sejlgarn, og du kan lave dit eget værktøj på en sjov og nem måde.

Klappe stokke

Simple poppers lavet af pinde til omrøring af maling. Dette er ikke kun et værktøj, men også et kunstprojekt for dine små. Plus, sjov og nem måde genbrug malingrørestave.

Kastanetter

Kastanetter er Carmens støjmusikinstrument, der skaber en klikkende lyd. Denne lyd minder lidt om den klikkelyd fra en rytter, når han presser sin hest frem.

Kastanetter lavet af kokoshalvdele er ikke værre end de originale. Derudover er de super søde og nemme at bruge for de små. En fantastisk måde at opleve nye lyde og føle sig som en spanier i et minut.

En tamburin er et percussion-musikinstrument med ubestemt tonehøjde.

Dit barn kan nemt lave dette regnbuehåndværk ved hjælp af: en papirtallerken, maling, vatkugler, lim og tøjklemmer.

En original introduktion til musikinstrumenter for børn.

Rør lavet af rør

Fløjten er et folkemusikinstrument i form af et rør lavet af træ eller siv. Ved hjælp af sugerør kan dit barn bygge sådan et musikinstrument.

For at gøre dette skal du bruge: rør af forskellig længde, saks, tape og tyk tape til at pakke rørene ind. En lille indsats og værktøjet er klar.

Vi håber, at artiklen var nyttig for dig, og nu ved du, hvordan du kan give gamle ting et nyt liv.

Dit barn, der har lavet et musikinstrument på egen hånd, vil demonstrere styrker kreativ og intellektuel tænkning.

Jeg vil gerne fortælle dig, hvordan jeg lavede harpen. Projektet viste sig at være så budgetvenligt som muligt.

Det hele startede med at indsamle oplysninger. Jeg fandt ingen frit tilgængelige tegninger, og det var svært at finde en enkel beskrivelse af designet. Som et resultat tog jeg et billede af den model, jeg kunne lide, og tegnede det igen i AutoCAD.
Jeg printede tegningerne ud i fuld størrelse, limede dem sammen og fandt ud af, hvordan det ville se ud. Virker normalt.

Jeg plejer at lime printene direkte på brædderne og save og bore direkte i dem.

Resonatorrammen var lavet af gran.

Pladerne blev tilpasset til hinanden og sikret med lim, konfirmationer og hjørner.

Jeg lavede dækkene af krydsfiner, jeg købte passende rester af byggemarked.
Det øverste dæk har et limet bord (strengstang), det vil holde belastningen af ​​strengspænding. Over og under.

Bunddæk med huller

Jeg lavede snit i rammen til strygestangen og et stop til harpesøjlen.

Til hals og søjle fik jeg et askebræt. Mærket og savet

Jeg fandt ud af, hvordan det ville hænge sammen.

Jeg bearbejdede delene med et plan, rasp og fil, så de fik form.
Jeg brugte bøgestifter til at forbinde halsen og søjlen. Lim - epoxyharpiks, blandet med savsmuld. Der var mange af dem)

Jeg var nødt til at pille ved dimensionerne for ikke at gå glip af mærket og derefter ordne delene. Der var ikke nok hænder og plads, sømmen viste sig at være for bred.

Jeg klippede og fastgjorde stoppet ved bunden af ​​halsen. Denne del fordeler belastningen og sikrer, at halsen bevæger sig i forhold til dækkets akse.

På bagsiden anbefales det yderligere at styrke halsen og søjlen med en træ- eller metalplade (patch). Jeg fandt stemplet metalplade i en byggemarked og brugte det.

Jeg samler alle delene sammen, forbinder dem med trælim og konfirmationer.

Til at dekorere kanterne på resonatoren brugte jeg træhjørne. Jeg ville gerne bruge en smallere, men byggebutikken havde ikke en, og jeg var for doven til at gå og lede efter den. Skolegeometrilektioner var nyttige til at konstruere halveringslinjen af ​​en vinkel ved hjælp af et kompas og lineal)

Jeg limede hjørnerne med trælim.

Sprækker og problemområder Jeg gik over det med spartelmasse og slibede det hele. Maling, lak.

For at føre strengene gennem den øverste klangbund brugte jeg popnitter med et bredt hoved.

Jeg ville ikke købe virbels (pløkker), og at tage et gammelt klaver til reservedele virkede heller ikke rigtigt for mig, så jeg fandt disse skruer. Vælger du den rigtige borediameter, kan de skrues fast i træ med kraft. Jeg borede huller i de store skruer til fastgørelse af strengene, og brugte de små som stop.


En yderligere fordel er, at du nu har brug for en standard sekskant til tuning og ikke et tetraeder til konventionelle virbels som jeg betragter som arkaisk.

Jeg strammede skruerne og strammede strengene.

Jeg limede en magnet til at opbevare opsætningsnøglen. Rasler ikke.

Det viste sig noget som dette:

Strengene blev et problem. Indtil videre har jeg brugt guitarstrenge og tykt fiskesnøre. Fiskesnøret lyder dårligt, med tiden vil jeg erstatte det med normale snore.
Der er heller ingen håndtag (en håndtag, der hæver en tone med en halvtone), men jeg har ikke brug for dem endnu.

Pengemæssigt blev det sådan her:
askebræt - 900
granbræt - 150
krydsfiner, besætning - 150
hjørneprofil - 200
epoxy lim - 150
trælim - 150
hardware (skruer, bekræftelser, hjørner) - 700
snore, fiskesnøre - 600
nøgle - 100

I alt: 3.000

Jeg havde lak og maling, det tager jeg ikke hensyn til. Jeg tog heller ikke højde for forbrugsstoffer som bor og stiksavfiler, men alt ser ud til at være intakt.

Harpen lyder, men kræver udskiftning af strengene med noget mere seriøst. Når først strengene har strakt sig ud, flyder stemningen næsten ikke væk.

Optagelsen er meget dårlig, og jeg ved ikke, hvordan man spiller, men det lyder sådan her:

Det er ikke underligt, at have et hul i lommen, at prøve at købe noget virkelig værdifuldt. I maj samme år besluttede jeg at lave en version af den keltiske harpe, kun baseret på fotodata fra RuNet og kort beskrivelse klassiske harper, deres indre struktur og indstillinger. Det blev besluttet at lave en lille keltisk harpe med 27 strenge.

Først identificerede jeg det træ, jeg havde til rådighed, hvorfra det ville være muligt at konstruere harpens krop, støttestolpe og hals. Valget blev truffet på den hvide ahorn - Yavor, på grund af fordelingen af ​​denne art i de tilstødende skove. Jeg søgte længe efter et træ i flere uger valgte jeg en jævn gren uden knuder med den nødvendige diameter. Og det tog lang tid at klippe grenen, det er ingen spøg, 15 cm i diameter! Jeg vil advare alle, der beslutter sig for at gøre det samme: KÆR grenene, ikke stammerne, ødelæg ikke træerne, Etna på den anden side af Abred vil ikke tilgive dig for dette. For et dræbt træ, plant tre og tro ikke, at du fuldstændig vil sone for din synd!

Tørring af træ blev udført der i skoven. Klippeperiode: midten af ​​Serpen, august. Ikke den bedste bedste tid til tørring af træet, fordi safterne i grenene flyder stærkest før visneperioden. Jeg skar grenen i dele: to dele til den øverste hals (en reservedel), en del til klangbund, en del til stativet. Savning skal ske med en margen på begge sider af bjælken. Jeg lavede en margen til alle dele - 8-9 cm på hver side. For at fremskynde tørringen af ​​træ anvendes en ret velkendt metode: Fjern barken fra træstammen fra den midterste del, efterlad 8-9 cm bark på siderne for at undgå alvorlige revner i enden, når træet begynder at tørre. Derefter imprægneres enderne af træstammerne med eventuel trælim og forsegles tæt med papir, og den rensede overflade dækkes med avispapir og pakkes tæt i en pose. Denne tørretilstand tvinger dig til ofte at skifte aviser og overvåge fugtindholdet i træet. I den første måned er det tilrådeligt at skifte avis så ofte som muligt, i den anden måned skal du gøre dette mindst en gang hver anden dag. Jeg tørrede kævler på ca. 80-65 cm lange i to måneder uden forarbejdning og endnu en måned, mens jeg forarbejdede delene. Dernæst, efter tørringsfasen, skal du skære en lang træstamme til dækket i f.eks. 10 brædder 3 mm tykke, dette er den ideelle tykkelse til dækket. På værkstedet afsluttes denne operation inden for en halv time. Det er også nødvendigt at save den øverste hals og støttestolpen, den øverste hals 2,5 cm tyk, stativet, afhængigt af mulighederne, 3-4 cm minus 1 cm til dekorativ bearbejdning.

Efter at have modtaget savede brædder og planker, skal du tørre dem separat i flere uger og overvåge luftfugtigheden i posen for at undgå vridning og "Helikopter"-effekten. Den ideelle sag ville være at tørre i flere år, jo bedre brættet er tørret, jo mere egnet er det til et musikalsk produkt af høj kvalitet. Jeg havde ikke meget tid til at tørre, for ordren ventede ikke længe, ​​især da min anden halvdel bestilte den :)

Skitse af en harpe baseret på graveringer (jeg tilføjer dimensioner lidt senere):

Jeg startede med at skære omridset af halsen ud, da det er for svært at save formen på et 2,5 cm tykt bræt derhjemme.

Efter boring kan du meget nemt bruge en skarp kniv til at bearbejde overfladen til den ønskede kontur. Yderligere reliefsnit blev lavet med mejsler og træknive.

Dernæst bores der huller i halsen til vibratorerne. Smukt ord og delen, den havde jeg ikke, så jeg erstattede den simpelthen med en hjemmelavet vibrator lavet af en 6 bolt, savede hovedet af, gav det en tetraedrisk form og borede huller til strengene i boltene. På halsens krop, på den modsatte side af, hvor strengene spændes. udvidede hullerne til 8 mm for at presse 10 mm møtrikker ind i træet. Essensen af ​​min antediluvianske fastgørelsesmekanisme var at "kontrollere" den anden møtrik, der vibrerede mod den indpressede først ved at skrue den på nederste del bolt.

Stativet, eller sidehalsen, kræver ingen særlig afklaring, det er en del af harpen, der er lavet i en traditionel eller utraditionel form med det antal ornamenter og former, du kan forestille dig. Jeg valgte en søjleformet stil med et keltisk dragemønster og et centralt håndtag, lavet ikke kun til æstetiske formål, men også til praktiske formål.

Bearbejdningen blev også udført med en kniv. En vigtig detalje Klangpladen er en strengbærende plade, hvis tykkelse direkte afhænger af produktets kvalitet, dets styrke og instrumentets akustik. Den blev lavet som en komposit af 3 planker, limet sammen med strimler 20 mm brede og 520 mm lange, for at øge fleksibiliteten og styrken af ​​resonatoren. Ved limning af delene af harpen brugte jeg presser:

Limen jeg brugte til arbejdet var Monent Snedkeri - express. Et ret pålideligt klæbemiddel, der kan modstå belastningen af ​​resonans og stød.

Dernæst begynder monteringen af ​​dækrammen. Først limes to hæle og et snoreholderbræt sammen. Derefter skæres der på hælene på det punkt, hvor de vinkelrette træplanker er fastgjort. (Alle dele af rammen er lavet af et lag planke 3 mm tykt).:

På samme måde, ved at definere snittene, er rammen til den øverste del af dækket forberedt:

På billedet har den øverste hæl et hul i enden - dette er et hul til mere bekvem fastgørelse af 1 streng, og der er også et hul i den nederste hæl til at fastgøre den 27. streng med et halestykke.

Fastgøring af den øverste og nederste del af rammen med 14 mm tykke træstrimler.

Derefter limes 3 fjedre på hver side af dækket (flade - bagsiden) og en 1,4 mm træstrimmel er også limet på bagsiden vinkelret på snoreholderpladen. Det er limet ind i rillerne lavet på de indvendige ender af hælene:

Billedet viser, at den nederste fastgørelsesstang har en spids på den ene side mod indersiden af ​​klangpladen, ligesom fjedrene, denne del er en fjeder til den nederste del af klangpladen og spiller en rolle i resonansen fjedre kan forårsage indignation blandt folk, der forstår, men jeg havde ingen oplysninger om strukturen af ​​klangbund, så jeg byggede rammen som en guitar klangbund).

Limning af resonansplade og klangbundsbund kræver særlig opmærksomhed. Limning sker fra tre brædder, så mønsteret på de enkelte brædder matcher hinanden mest muligt. Udbredelsen af ​​lydbølgen i lydpladen afhænger af dette. Enderne af brædderne er sammenføjet til maksimal pasform. Her skal du snavsede hænderne, for sømmen mellem de fastgjorte brædder skal være så tynd og usynlig som muligt, så der ikke er mellemrum mellem de to brædder.

For at lime brædderne tæt sammen er der brug for træklemmer. Jeg har selv lavet disse klemmer, specifikt for den givne bredde af resonatoren og bunden:

Bænke er to brædder fastgjort sammen med bolte med mellemrum i bræddernes bredde. Billedet viser trækiler, der bruges til at presse brædderne sammen, tilpasse dem til hinanden i hele bredden og højden, indsætte spåner mellem presserne og brædderne.

Formen på resonatoren skæres ud med en margen på flere centimeter, justeres og samles til størrelse. Rester af overskydende lim fjernes ved skæring.

Limning af resonatoren til kroppen sker ved hjælp af vægte for at maksimere trykket på de klæbende dele.

Bunden er også limet. Den øverste strimmel af halestykket limes på resonatoren, og der bores huller til kilerne - halestykkerne.

Dernæst limes stangen til stangens øverste hæl og fastgørelse af sidestolpen til den nederste hæl og stang. Alle sømme mellem de tre dele blev yderligere forstærket med bolte, der skruede dem ind i borede huller. Her hjalp Shenna mig meget ved at besvare det vanskelige spørgsmål om at vedhæfte disse dele:
"- Ja. De fastgør. For det meste er træstifter placeret ved skulder/resonatorleddet, klangpladen er gennemboret med søm under den øverste stang, søjle/baseforbindelsen er placeret på en lang bolt. Hovedet/søjlen er sammenføjet som 69 , det vil sige overlapning. Yderligere fastgørelse (vandret stift) er velkommen, men det er ikke nødvendigt at lægge hovedvægten på at fastgøre bjælken ("sneglen") til resonatoren - den bør ikke være alt for dynamisk."

Den sidste fase er slibning og maling. Jeg brugte mahogni tonet aqualac. Jeg dækkede resonatoren og en del af støttestolpen tre gange, farven jeg fik var mahogni, alt andet var dækket af mahogni 7-8 gange. Og jeg gennemblødte også hele overfladen 2-3 gange med farveløs aqualac.

Pløkkene skrues i, efter at de tidligere er blevet gnidet med kridt for at øge friktionskraften af ​​pløkkene og gevindene i hullet og den indpressede møtrik.

Strukturen er blevet efterladt som følger indtil videre: 1. streng - G i tredje oktav; 27. maj - B-bimol (B) af en stor oktav - i stemning af E-bimol-dur.

________________________________________ __________________________